简介：摘要：肢体语言与气息是音乐演奏过程中与观众进行有效沟通的渠道，也是进行音乐情感延伸的重要方式。古筝演奏与其他乐器存在一定的差异，这种情况决定了在古筝演奏过程中相应的肢体语言与气息应用也具有自身的特点。本文对古筝演奏之中肢体语言和气息的应用方法进行了探讨。

简介：摘要：古筝是中国的传统的器乐，是东方器乐的代表。钢琴是西方乐器的代表，它是西方文化的象征，它本身有着奇特的魅力。本文主要阐述的是中西方音乐的结合，以古筝跟钢琴的结合为例，这是一种新的音乐形式，古筝与钢琴虽然是两种完全不同的乐器，但结合在一起效果很好，具有很大的影响。现在已经有这种音乐的结合形式，这是我们做出的新的尝试，在未来这将会是一种非常受欢迎的表演形式。

简介：摘要视唱练耳是音乐专业的一门必修课，是学音乐中必须掌握的技能，不管学声乐还是器乐，它都是提高音乐素质所不可或缺的。它主要通过视唱（看谱即唱）、旋律音程、和声音程及和弦的听辨模唱、节奏模仿、曲调记忆模唱、听写等形式训练学生的音乐听觉，发展学生的音乐思维能力，培养学生的音乐感受力，积累音乐的感性体验，从而更好地为音乐实践服务。在古筝教学中为了提高学生们对乐曲的理解，准确把握作品的节奏、音准和情感，逐步提高学生对音乐的认知程度，视唱练耳的作用就尤为重要。

简介：古筝弹奏起来之所以音色优美、舒畅,而且表达力很强,是因为它的指法及演奏技巧很丰富,本文对其比较常用的法＂勾＂、＂托＂、＂颤音＂及＂4＂和＂7＂演奏技巧的弹奏方法、标准及注意事项进行了论述。

简介：古筝新筝乐器的发明，需要与时俱进；古筝新筝演奏者，也需要与时俱进。与时俱进，说到底就是跟上时代前进步伐，融入时代发展之中。要想做到这一点，唯一的办法就是创新。只要保持不停地创新，坚持不停地发展，那么古筝的未来就是美好的，前景就是

简介：“君子务本，本立而道生。做人是根本，而技巧是末节。”“音乐教育并不是音乐家的教育而首先是人的教育”，乐感的培养实施离不开育人。在长期的磨练和培养过程中，筝技的完善为音乐表现提供了条件，而文化涵养、生活阅历、思想道德规范、育人情感的体验则是培养一个具有真、善、美情操的成功的古筝演奏者的可靠保证。

简介：古筝是一个具有表现力的乐器,一首乐曲只能通过演奏家的表演,才能被赋予鲜活的生命,其表演区就在舞台空间上。因此,古筝的演奏要特别注重它本身特有的舞台艺术美。而古筝演奏时舞台艺术的美感不仅来自于音乐,还包含了表演者本身的舞台形态以及情态给听众带来的艺术享受。

简介：

简介：古筝中的肢体呼吸是古筝弹奏中的律动性呼吸。古筝演奏中的肢体呼吸可以帮助我们更透彻、更形象的理解作品。《黔中赋》的演奏肢体呼吸具有鲜明的特点，分析其肢体呼吸的特点，深入挖掘作品的情感和内涵。

简介：近些年来,随着'文化自信'理念的提出,国内掀起了传统民族乐器的学习热潮,许多艺术类高等院校都开设了古筝教学课程,为古筝文化的传播与发展提供了条件。从目前的高校古筝教学实践来看,尚有许多问题需要去解决,如何提高其教学有效性已经成为业界普遍关注的一个话题。古人曾经给予了古筝'群声之主'的高度评价,由此可见其在我国传统民族乐器中的地位之高。随着近些年来传统文化学习热潮的兴起,古筝作为传统音乐文化中的重要符号,

简介：摘要：教育在当今的发展是越来越丰富了，发展的角度和方向也是越来越多的，在之前的教育历程中，一般只是有理论知识的学习，对于艺术不仅不利于学生的学习学习方面的培养并没有很丰富，一般只是涉及到音乐、美术、体育等这些放松的过程，但是现在素质教育的发展趋势是十分明显的，而且艺术也已经成为了一种升学的途径，具体来说古筝就是艺术课程中的一个代表，在初中学校里开设古筝教学是有很大的优势的得智体美劳，但是在当今的初中教学课堂上对于古筝教学贯彻的并不是很深入，所以说还是需要有更加有效的策略去提升古筝教学在初中课堂上的优势和重要性的。

简介：音色就像一个色彩元素丰富的调色板,为描绘古筝乐曲中异彩纷呈的情感世界和意境提供了变化多端的表现手段。准确的古筝音色能够恰当地反映演奏者的情感,并表达出乐曲的音乐文化。本文通过阐述音色的重要性和影响音色的主观和客观因素,希望给教学与演奏者提供一定的参考。

简介：摘要古筝，中国古老的传统民族乐器，是我们中华民族文化的瑰宝。在漫长的历史变迁中，各阶层人士对古筝艺术的传承，已使筝乐文化与各地域文化习俗紧密地融合在一起，形成各具特色的古筝流派。现今中国传统的筝乐被分为南北两派，更进一步细致的划分可分为河南筝派、山东筝派、浙江筝派、陕西筝派、客家筝派、潮州筝派、福建筝派，以及蒙古族雅托噶（蒙古筝）和朝鲜族嘎呀高（伽倻琴）等。本文笔者拟对古筝的三个流派河南筝派、山东筝派、陕西筝派的起源、演变、风格特点、演奏技法等方面进行浅析，旨在探究各个流派所依存的地域性客观环境，包括历史过程及其社会、文化背景对于各个流派的影响和作用。

简介：摘要本文拟通过古筝右手演奏技法“悬腕摇”的几种使用方法，本文拟从“悬腕摇”的种类、使用方法及谱例等方面入手，全面探究了悬腕摇在古筝学习及演奏中的重要性。

简介：摘要：古筝是我国著名的传统乐器，它是中国独特的、重要的民族乐器之一，以中国特色为主要风格特点。民族室内乐是学习音乐内涵最有实际效果的方式，在演奏操作过程中，演奏家加深了对作品的理解和配合，当古筝与不同器乐之间进行融合时，就会发展成为民族室内乐器乐组合形式。本文以当代中国民族室内乐中的古筝艺术作为探究对象，对古筝课程的教学形式、当代教学现状的趋势与不足以及未来发展动态等方面进行研究。

简介：近年来,我国古筝作品有着很大的变化和发展,随着左手技法日渐丰富,越来越多的音效形式呈现在人们的眼前,古筝作品的表现力也得到了很大的提升和扩展。在器乐演奏中,演奏技巧是最为基础的,它也是直接影响作品风格和情感表达的重要因素之一,因此,探讨古筝演奏中左手技巧的发展与运用,不仅可以总结出近年来古筝作品风格变化的根源,也可以对古筝作品风格的发展方向作一个较为准确的判断。

简介：摘要：小学教学体系中，音乐课程是必不可少的一个组成部分，它能够培养学生们的审美能力和文化素养，在推动新课程教育的情况下，小学阶段我国更为重视提高学生们的核心素养，并在相关的教学课程体系中融入艺术教育，进而使学生们能够得以全面发展，如此一来，古筝校本课程的开发意义重大，本篇论文也将对此展开研究和分析，以期能对相关的单位和人士有一定的参考价值。

简介：

简介：摘要：弹拨乐器种类较多，历史悠久，极富特色。如古琴、古筝、琵琶等等，其既有中华民族文化的特征，也有音乐启迪、情感熏陶的教育价值。新时期应关注民族弹拨乐器教学。而本文以古筝教学为例，探讨其有效的教学方法，为民族弹拨器乐教学优化提供一定指导。

简介：摘要：我国经济在不断发展，人们的生活水平也在不断地提高。我国传统乐器中古筝占据重要地位，它的演奏的最大特点就是艺术表现力，演奏过程中欣赏者会产生身临其境的感觉。但在各种新兴艺术的冲击之下，古筝演奏艺术也需要提升自身艺术表现力，以保障古筝演奏艺术的发扬光大、薪火相传。本文选择古筝演奏艺术为着眼点，分析古筝表现力的形式，提出提高古筝演奏艺术感染力的措施。