简介：摘 要： 中专幼师专业主要是为社会培养幼儿园教师，因此在人才培养的过程中应该紧密结合幼儿园教师的工作要求和工作特点来制定人才培养方案。幼儿园教学中对教师的音乐表现力提出了较高的要求，因此在钢琴课的教学中，教师不仅要注重学生钢琴演奏技能的培养，同时还应该将音乐表现力培养当成重要的教学目标，让音乐能够从学生的指尖流淌。

简介：摘要：双簧管是一种难度比较大的乐器，由于其在我国的发展相对比较晚，导致了其在国内的发展相对缓慢。随着双簧管在国内的慢慢的普及，也导致了很多的人慢慢的喜欢上了这种乐器，并对此加以研究。近些年来，在双簧管中如何提高演奏者的音乐表现力成为了人们比较关心的一个重要的问题。演奏者究竟怎么样用合适的技巧去演奏才能使音乐的表现更加丰富，值得我们进一步去探讨。

简介：在钢琴演奏中音乐表现与手指技术的关系是辩证统一的，音乐表现是钢琴演奏的目的和价值所在，手指技术是音乐表现的基础和手段，两者相辅相成，缺一不可。这就要求在钢琴的学习实践中，既注重音乐表现的培养，又重视手指技术的训练，做到用音乐表现来带动手指技术的提高，用手指技术充分表现音乐，从而在演奏中达到音乐表现与手指技术的完美结合。

简介：摘要：作为高职院校教育中的必修课，钢琴在教育基础课中有着重要作用和意义。课程教学目的在于培养和提高学生对于钢琴的演奏以及作曲的基本技能。随着我国教育体制的不断深入与改革，高职院校钢琴教学也对于原有教学目的和任务形成了突破，更加注重艺术欣赏能力的培养与审美能力的提升。因此，作为高职院校钢琴课程教学，要以基础音乐教育学、乐理知识巩固为基础，逐步推广到听、练、感、创的新维度，获得高职院校学生钢琴教学中学生音乐表现力培养的新成就。

简介：【摘要】本文结合我国当代音乐教学整体现状与教育学术研究界的思考和探究，综合从音乐创作文化背景与时代特征的普及、加强对音乐元素特征与表现形式的辨析和认识、分析音乐表现所蕴含的情感内涵和精神价值、实践教育加深学生对音乐表现特征的理解四方面阐述了在音乐音响特征的认知基础之上，应当如何通过音乐的表现特征理解，培养提升学生的审美感知能力，为后续音乐教学形式方法的补充和完善提供借鉴与参考。

简介：摘要：在《表演与审美感受性》一文中提出：“表演或表现活动不能独立于音乐教育的主要功能。也就是说，表演或表现活动应该且必须为孩子拥有审美的音乐体验做出重大贡献。”而且“在一个不断参与音乐体验展开学习的环境中，通过表演或表现活动与聆听的实际反应培养音乐理解、这是一个与音乐教学同时进行的自然过程”，是面向全体学生即所有个体的音乐教学，而不是将“表演或表现活动”仅限制于学校参加比赛的小团体范围中。因此，我们可以理解，在普通音乐课堂上可以运用表演或表现活动来为学生“提供一个审美体验的实验室”，这个实验室将为学生在音乐方面带来更多的发展和可能性。

简介：摘要：音乐剧指的是一种综合性舞台表演剧，其表演结构覆盖许多内容，舞台灯光对音乐剧的整体展现来说至关重要，是一种舞台表现力的重要表达形式。舞台灯光的控制与应用包括灯光的变化控制、灯光与舞台的融合控制等方面。本文基于分析灯光控制在音乐剧中的重要意义，分析舞台灯光在应用过程中的表现力，详细阐述了灯光在音乐剧中的应用要点，希望能给相关人士提供借鉴。

简介：发音是小提琴音乐的灵魂,是演奏水平的标记,是音乐表现的核心.文章从小提琴的发音特点及其音乐表现入手,进一步探索不同时代文化背景、不同作品对发音的不同要求,挖掘其声音表现中所蕴藏的潜力.

简介：摘要现如今，教育事业不断改革和进步，在学习文化课的基础上，更多的趋于向音乐、体育、美术等技术学科全面发展。学好基础的文化课固然很重要，在音乐课中也要尽力让学生在放松的状态中习得音乐的常识和技能。音乐课不仅仅是教会学生某一首歌，欣赏某一部歌剧，更重要的是在提高学生的音乐素养之外，还能提高学生的审美能力、激发学生的音乐潜能，让他们能够保持对新鲜事物的一种好奇，对生活、学习充满热情，有积极向上的心态。在初中音乐课堂上，为了保证良好的课堂效果，教师应该多和学生进行互动，在带动课堂气氛的同时，给予学生一定的启发。

简介：【摘要】在当下的教学理念中，音乐教学的根本目标在于学生的审美能力，在教学的过程中，还要激发学生的体验以及表现创造能力。借助微课这种新的载体，能够将单调枯燥的乐理知识趣味化、形象化、简单化，从而更加直观有效地提升学生对于音乐要素的理解与表现能力。本文从四节微课片段案例的阐述，从节奏体验、旋律认知、记号理解、难点突破、乐器辅助等层面，探索如何利用微课，提高学生对于音乐要素的感知与表现能力，带来学生音乐素养的全面提升。

简介：摘要小学音乐教学歌唱中要增强学生演唱的表现力与感染力，方法有一、歌唱呼吸的训练；二、歌唱发声的练习；三、有感情地咬字吐字；四、训练学生良好的演唱姿势；五、训练学生的面部表情；六、以灵活生动的方式引导和启发学生，培养学生的音乐素养。

简介：摘要：二胡协奏曲《贵妃情》是卢亮辉先生于 1995 年受台北市立国乐团之邀请所作，是根据中国唐代中，伟大诗人白居易的长篇叙事诗《长恨歌》杨贵妃与唐玄宗的历史故事所创作的，该作品几度被搬上各大二胡专业独奏音乐会舞台，具有强烈的艺术感染力和舞台效果。作品采用复三部曲式，旋律编排上借鉴了戏曲的板腔音乐和西北民歌曲调素材，较好地呈现了杨贵妃的喜怒哀乐情感世界。因此，本文研究的中心是如何调动和发挥二胡的演奏技术、技巧来把喜、怒、哀、乐的情感表现得更加到位，以展示二胡的艺术魅力，从而为演奏者们提供有益的参考。

简介：

简介：摘要：小学音乐教学的开展作为素质教育的重要组成部分在现代化的教育教学中引起了教育部门和学校的关注，因为音乐教学的开展不仅仅可以培养学生的音乐欣赏能力和陶冶学生的情操，同时也可以使学生感受音乐传达的精神和艺术，以此来促进学生综合素质的不断提升。此外，学生的自我表现能力可以为学生的未来生活和成长奠定良好的基础，而音乐学科对培养学生的自我表现能力起到了重要的影响，所以在小学音乐教学中教师要注重发挥音乐学科的作用和优势来提升小学生的自我表现能力，从而促进小学生的综合发展。

简介：摘要本文以北京市红黄蓝亲子园动感咕咚课堂12名幼儿为研究对象，以打地鼠为实验游戏背景对班内12名幼儿进行不同背景音乐的测试，通过对幼儿起身次数，被击打次数以及活动表现的数据进行比较分析。本文运用文献资料法、实验法等研究方法进行研究，本文目的在于通过实验的方法对背景音乐进行分类，分别比较不同种类的背景音乐会对幼儿在体育游戏中的表现产生什么样的作用。

简介：曲艺音乐又称说唱音乐,是我国民族民间音乐的一个类别,亦是曲艺艺术的重要组成部分。它由唱词、唱腔、声乐、伴奏四部分构成,艺人在唱故事的过程中将这四个部分糅合在了一起,形成了一种以叙事为特征的音乐。这里我们对其中的几个主要构成要件关系加以探讨,试述曲艺叙事性特征的美学表现。

简介：19世纪的浪漫主义钢琴音乐迎来了发展的高峰阶段,肖邦、李斯特等音乐家从哲学的范畴中吸收精髓,并采用了诗意化的创作手法来抒发内心的真实情感,营造出了优美的诗画意境。本文通过对浪漫主义钢琴音乐的分析,深入剖析了浪漫主义钢琴音乐中情感表达的具体内涵及诗意化的表现,从而揭示了浪漫主义钢琴音乐所富含的深层意境。

简介：本文从宁夏坐唱的文学性和音乐性两个方面来探讨其独特的文学价值和艺术魅力，以期通过这样的思考来获得对宁夏坐唱这一民间说唱形态更为全面的认识，并对地域民间文化艺术形式在当前推进文化大发展大繁荣和向西开放视野下的保护、传承、利用与共享做进一步了解。

简介：摘要：随着时代和经济的发展,音乐艺术越来越贴近大众,圆了很多孩子的艺术梦想,在音乐的熏陶下,唤醒智慧,培养感性,培养人们的音乐素养。小学音乐中的葫芦丝教学可以帮助学生在提高音乐美感和音乐感的过程中接触和理解音乐,从而达到培养情感、促进学生思维发展和欣赏能力提升的目的。

简介：摘要：音乐是一种能刺激人感官的艺术表演，音乐能让学生沉浸在艺术氛围之中，深入学生内心、引起学生的情感共鸣，陶冶学生情操的同时缓解学业压力，满足学生对于情感娱乐的需求。歌唱是音乐传播的主要载体，也是表现音乐的最佳方式。如今中小学音乐课堂教学之中，大部分教师将唱歌作为主要教学内容，成为音乐课最基本、最常见的教学方式之一，唱歌对于教学环境和设备要求低，是教师和学生都乐于参加的活动。本文主要分析如何在中小学音乐教学中提升学生的歌唱表现力。