简介：【摘要】长笛是管弦乐乐团、管乐队通用的重要乐器。演奏技巧是长笛演奏的基本条件，提高演奏技巧，丰富音乐表现手法，使音乐变化更加丰富，才能使音色更为优美动听。在演奏长笛乐曲时，要把技巧和优美的音色结合起来，才能使音乐表现更加丰富，音色变化更加富有歌唱性，使听众在欣赏音乐的过程中，感受到音乐的柔美和震撼。它在乐队中常担任主要旋律，是不可缺少的独奏乐器。

简介：摘要：“音乐是陶冶性情的熔炉。”音乐课程是开展素质教育的一门重要课程。学生在接触和学习音乐期间能够受到音乐艺术的熏陶，可以了解到世界多元的音乐文化以及中华民族传统的音乐艺术，提高艺术修养与综合素质。全面激发学生对于音乐艺术的兴趣，让学生能够享受音乐的魅力。本文就对在小学音乐活动中培养学生表现力的策略展开阐述。

简介：摘要：社会不断进步和发展，使得人们生活品质得到提高，从而逐渐注重精神方面追求。因此，古筝作为我国拥有悠久历史的民族弹拨乐器，已经被越来越多人所喜爱。所以，要想能有效提升古筝演奏者音乐表现力，就要不断进行演奏技术和提高演奏技巧训练，从而提升古筝演奏者的专业水平和综合能力。本文简单阐述如何提升古筝演奏表现力，以期让古筝演奏更加生动，为观众带来更好音乐体验。

简介：摘要：恩格斯指出,音乐能够展示出生命中最美丽的方面,并有着表达情感、净化灵魂、陶冶情操的作用。不过,如果学习者的音乐表达能力减弱的话,则他感受音乐美的力量也就会大打折扣。同时,音乐表达能力的提高也意味着学习者自身音乐整体表达能力的提升,这对不断发展中的小学生而言,有助于其形成更加开放、自信的个性,当小学生在面临着其他需要表达自己的场合时,也可以比较自信、从容的处理。基于此，本文将对小学音乐课堂中推动学生表现欲和表现能力进行一定程度的研究。

简介：摘要：音乐表演的艺术风格是相关的表演艺术家进行二度创作过程中其个性在艺术表演过程中的具体表现。风格是一种艺术表演的形态，在音乐表演的总体方面能够表现出来的非常具有代表性的特殊的体系。艺术风格要求音乐表演人员具有非常扎实的文化内涵和艺术方面的修养，能够掌握音乐表演具有的各种艺术风格，在表演中能够根据自身情况表演出自己的风格，还要保证让两者可以结合起来。另外还要根据音乐表演中需要遵守的美学原则，了解和把握音乐表演过程中涉及到的艺术表现的多元化，根据不同的场合进行音乐作品的各不相同的诠释，使得音乐作品更具感染力。文章主要对音乐表演艺术风格与艺术表现进行分析，仅供参考。

简介：摘要：音乐表演的艺术风格是相关的表演艺术家进行二度创作过程中其个性在艺术表演过程中的具体表现。风格是一种艺术表演的形态，在音乐表演的总体方面能够表现出来的非常具有代表性的特殊的体系。艺术风格要求音乐表演人员具有非常扎实的文化内涵和艺术方面的修养，能够掌握音乐表演具有的各种艺术风格，在表演中能够根据自身情况表演出自己的风格，还要保证让两者可以结合起来。另外还要根据音乐表演中需要遵守的美学原则，了解和把握音乐表演过程中涉及到的艺术表现的多元化，根据不同的场合进行音乐作品的各不相同的诠释，使得音乐作品更具感染力。文章主要对音乐表演艺术风格与艺术表现进行分析，仅供参考。

简介：摘要：古筝是音乐教学中非常重要的器材，古筝是我国独有的音乐器材，具有非常丰富的文化内容。在古筝演绎过程中，声音婉转动听，深受学生们的喜爱。但在当前古筝教学中，由于教师过于重视演奏技巧，而忽视了古筝演奏过程中的表现力，从而影响了古筝课堂教学质量，学生的综合能力也不能得到有效的提升。基于此，本文主要结合古筝教学中的主要问题，提出了古筝演奏教学中表现力提升的策略。

简介：摘要：随着时代的发展，逐渐重视教育事业，目前素质教育成为人们关注焦点。音乐作为小学的辅助类学科，通过开展有效的音乐教学，能够提高学生的综合素养，是一种德育方式。学生在欣赏音乐时可以与其产生共鸣，帮助学生在迷茫中振作，在困难中坚持。由于小学生独特的个性，教师需要在开展音乐课堂教学时，把握好音乐的节奏感以及课堂内容的趣味性，在正确的引导下确保音乐教学的质量，以提升学生音乐素养。

简介：摘要：音乐作为一种具有独特的艺术风格和独特魅力的表现形式，它具有很强的感染力和表现力，能引发人们的情绪共鸣。钢琴作为“乐器之王”，具有特殊的艺术魅力。钢琴弹奏时，要将情绪完全地表达出来，这既是演奏的关键，也是难度所在。音乐的表达方式和弹奏技术的使用有着密切的联系，正确地使用弹奏技术，可以突出作品的主题，增强其表现力和感染力，激发人们的情绪和心灵的共鸣。本文着重论述了钢琴演奏中的音乐表现与弹奏技术之间的关系。

简介：摘要：钢琴是一门艺术，对演奏者有很高要求，不仅需要演奏者熟练掌握基础知识，同时还需要演奏者能够将钢琴所表达的感情体现出来，这便给教师培养学生钢琴知识增添了难度。本文主要从四个方面分析：第一，培养学生音乐灵感；第二，培养学生了解作品内涵；第三，培养学生对音乐有更多感悟；第四，让学生音乐个性得到培养。通过上述分析，制定解决方法和措施，教师在教学过程中，为学生提供更多帮助，提升学生学习能力和效率，使学生音乐表现能力得以提升。

简介：摘要：古筝在传统乐器中占有重要地位，在传统音乐文化的传播和推广中起着重要作用。但是，今天的古筝表演存在着音乐表现力不强，难以给人留下深刻印象的问题，这是制约古筝艺术发展的瓶颈之一。随着时代的变化，人们对古筝的音乐表现提出了更高的要求，同时，时代的发展，特别是演奏技术的进步。音乐的情感被表达并不断增强，具有更强的感染力。

简介：摘要：积极地探索音乐鉴赏过程中审美与表现的具体策略，进一步借助高质量的音乐鉴赏教学来培养学生的审美思维和审美意识，已经成为每一名音乐教师的基本共识。本文将从以下四个基本方面入手，就音乐鉴赏过程中的审美与表现策略开展讨论和研究，希望通过笔者的阐述可以有效地借助音乐鉴赏模块的教学培养学生的审美能力和审美素养。

简介：摘要：随着改革开放的不断深入，我国的经济水平得到了飞跃性的提升，人们基本的物质需求逐渐得以满足的前提下，也更加重视精神建设。而音乐舞蹈作为人们喜闻乐见的娱乐方式，也正是从群众中来，所以其中也蕴藏着很深的群众文化。因此，探讨音乐舞蹈中群众文化的表现，对于丰富音乐舞蹈这种艺术形式的文化内涵也具有重要的意义。

简介：摘要：钢琴演奏是一种听觉艺术，其作为艺术表演以及情感表达的结合体，对于人们陶冶情操以及提升修养等都具有重要意义，因此为实现钢琴演奏水平的不断提高，应加强对于培养演奏者音乐表现力的重视程度，并注重音乐演奏技巧的训练，使得学生的艺术素养水平得到进一步的提升，进而实现良好的钢琴演奏效果。本文以钢琴演奏为研究对象，结合影响音乐表现力的诸多因素展开分析，就如何在钢琴演奏中培养音乐表现力方面展开简要的探讨。

简介：摘要：古筝是高职艺术类专业里需要学习的比较重要的一种乐器，优秀的古筝演奏能够带给人非常美的享受，让人如痴如醉。作为艺术教师，我也一直在思考如何提高古筝演奏教学中的音乐表现力。本文结合实际教学经验，对这一问题进行了深入的探究和论述。

简介：

简介：摘要：艺术表现作为音乐学科核心素养之一，通过歌唱、舞蹈等活动来达到提高学生实践的目的。音乐鉴赏课作为选课最多的课程，教学中除了以聆听、体验等方式对音乐作品进行赏析，培育学生对音乐情感内涵的感悟以及了解各地民族文化知识之外，还可以在教学中根据所授内容，有所选择地整合相关教材的相关内容，进行艺术表现的培养，以满足学生的音乐学科核心素养的全面培养。

简介：摘要：在高等音乐钢琴教学中，音乐表现力非常重要，本文以音乐表现力为研究对象，将钢琴基础、演奏技巧、音乐理解 与音乐表现相结合，深入探讨如何提高学生的音乐表现能力。教师应积极探索创新教学方法，采取有效的教学策略，从整体上 提高学生的钢琴演奏和音乐表现能力。

简介：摘要：随着教育改革的不断推进，更加重视中学生综合素质的培养。初中生正值青春期，孩子们思想活跃，兴趣爱好和人生价值观念都在逐渐形成。其中音乐课堂的教学也越来越受到教师的广泛关注。初中生的音乐基础也将对人生产生巨大的影响。因此，在青春期的音乐课堂中，教师们更应该注重培养音乐的表现力。本文将从从当前的音乐教学现状入手，挖掘音乐表现力的价值意义，提出青春期的孩子在音乐课堂中的表现及培养策略。

简介：摘 要：中国作为四大文明古国，其传统文明闻名于世，如今随着我国综合实力的提高，中国古典音乐也迎来了高光时刻。 古筝是我国独特且重要的民族乐器。古筝声色优远动人、演奏技巧丰富，具有非常强的表现力。当今高中音乐课堂古筝的教学中存在学生演奏技术尚可，但音乐表现力不足的现象，。如何在古筝教学中激发学生的音乐表现力，让学生在学习中抓住要领，真正领略传统文化的音乐底蕴， 基于对课堂教学的观察分析提出如下策略。