简介：传统音乐学总是将音乐包裹在繁复的专业术语中,严谨而详尽地对音乐分析进行研究。1975年,加拿大音乐学家纳蒂（Jear-JacquesNattiez）将符号学的研究方法系统引入音乐研究,开始了对音乐学方法论、认识论的新探讨。在这数十年间,音乐符号学自身也不断发展变化,不同传统、不同学派互相碰撞,并且随着符号学的发展不断开拓出新的研究领域。

简介：20世纪以来，跨学科研究已成为学科整合与发展的一个重要趋势，“学科的多对象化”和“对象的多学科化”，使学科研究的“跨界行动”成为一种历史必然和普遍模式，人文科学领域更是如此。

简介：摘要：今天，音乐有多种形式，不仅以旋律的形式存在，而且也有越来越多的与身体相关的理论和理论推动着音乐的发展。健康和谐的身体是创造、体验和传递美妙音乐的生理前提，是音乐表演技巧形成的基础。身体所表现出的符号特征是塑造音乐形象和表达音乐情感的重要媒介，是观众理解音乐的重要因素。身体天生就有跟随音乐的能力，身体的节奏与和谐真正展现了人的音乐性。为此，本文首先分析了音乐表演艺术与身体美学的关系，进而论述了身体符号在音乐表演中的基础作用、表征意义和美学意义。

简介：在人类文化进化过程中，音乐被看成了文化符号的体系，在这样的体系中，各种形式被赋予比喻义，形成一种极为复杂的符号意义。音乐符号被作为符号学意义上的符号来理解和研究，除了自身就是一种可被感知的形式外，还可以在符号使用者的思想中表达其他的东西。从音乐人类学视角去研究音乐符号，音乐符号被证明具有象征、思维、功能等特征。

简介：本文译自《音乐评论》(MusicReview,Canlbrige)1988年第3期。作者认为,任何具有意义功能的符号都是一种概念处理形式。这意味着,音乐如果也被视作有意义功能的符号,则也不能例外;起码也该算一种特殊的概念处理形式。这就引起两个值得特别重视的问题:1.概念往往属于语言学范畴,这表明,音乐语汇的加工过程遵循语言概念加工过程所体现的一般规律。2.音乐语汇或意义在加工方式上与语言的相似是否表明它也象语言概念那样与对象(情感)具有固定的,明确的指涉关系吧?如果这后一个条件不能满足,我们又如何能把音乐仅仅看作情感的语言?作者说,这正是音乐引起争论不休的焦点。显然,这两个问题暗示了这样一点:即音乐与语言之间具有不可回避的可比较性。所以,本文作者将音乐与语言的比较作为其对象,并置于符号学的框架中展开研究。符号学有两个层次的意义:一是方法论的,一是本体论的。前者涉及技术问题,后者涉及存在问题。从方法论看,它由三个连续性的分支组成:(1)句法学,它研究某物能否被加工;(2)语义学,它研究怎样如工;(3)语用学,它研究加工后转换的完成,即影响。所以,符号学研究的是意义的产生、交流和理解的一般规律。从本体论看,人的存在是一种创造意义的存在,而意义必然显现为符号。这意味着,人的世界是一个由符号编织的结构。所以,符号学又是理解意义和世界的最一般的思维方式。四此,从符号学研究音乐,易于在一个更深的层次里展露其本质,以及人与这个创造物的关系。这篇文章是严格按符号学的三个步骤进行的,所以充分体现了音乐符号学研究的全过程与思维方法。考虑到我们仍未摆脱建立在形式与内容这一对传统概念上的思维方法,故此文值得译介与借鉴。着眼于此,我将其题目也做了改动,原来的题目是:Ismusicalangu

简介：<正>音乐美学是一门同其他精神文化领域发生深广接触的学科。历史和现实都证明,它常常是在同诸如哲学、社会学、历史学、艺术学、心理学、乃至自然科学等相接壤的边缘地带得到发展,并从这些学科中得到有益的渗透和启示。这当中,二十世纪以来发展起来的符号学、语义学对音乐美学的研究也产生了重要影响。本文正是在有限的文献资料来源的条件下,就这方面的有关问题做一些初步的评述,目的是为马克思主义音乐美学的建设积累一点必要的思想资料,提供一点粗浅的看法。

简介：“声无哀乐论”是魏晋时期自然哲学家嵇康有关音乐美学的一个著名观点。嵇康认为，音乐是客观存在，而感情则是一种主观存在，两者并无因果关系，即所谓“心之与声，明为二物”，“哀乐自当以情感而后发，则无系于声音”。由此出发，他进一步论述了事物的名称与事物本质的关系，认为名仅仅是主体为了区别相似的客体随意选择的一个符号，并没有实际意义。这就说明索绪尔的任意性原则具有广泛的适应性。

简介：当代消费社会下的流行音乐,是一种复杂的符号意义活动,既是一种精神生产,也是一种商品行为。讨论流行音乐,就不讳谈流行。作为流行音乐的符号学动力,“流行”不仅是音乐符号表意的基本方式,也是音乐文化商品的产业逻辑。本文分别从流行歌曲的符号意义渠道和商品符号渠道,探讨了流行音乐文化和商品的一体两面性。

简介：作为符号学现象的音乐作品让－雅克·纳蒂埃常静译＂音乐是一种语言吗？＂这是符号学在六十年代所提出的问题，因此，在其发展道路上，不能不与语言分析的模式相撞。然而，只停滞在语言学的范畴上，就足以建立起一种音乐符号学吗？Ｊ．－Ｊ．纳蒂埃（Ｊｅａｎ－Ｊａｃｑｕ...

简介：音乐符号的意义只有在与它赖以产生和存在的特定的历史条件、特定的文化阐释系统、特定的文化环境以及特定的文化艺术符号发生关联的条件下，其蕴含的意义才能得到较全面的彰显。

简介：摘要本课程打破了原有学科的界限，将音乐、美术、舞蹈三门艺术学科相互交叉、渗透和融合，有利于培养学生整体认知能力和完整的世界观，是人类知识发展本身的内在要求和客观趋势。本文将从课程背景、课程介绍、课程做法、探讨与举措、课程成效五个方面进行全面阐述。

简介：摘要本文立足于符号这一点，从语言符号、视觉符号、动作符号等三方面阐述了符号在幼儿园音乐教学中的运用。

简介：即音乐和语言从本质上说都是符号体系,　　一、音乐和语言的表达方式　　1.音乐和语言——系统的声音　　符号体系指相关联的一组内容和表达方式,音乐和语言都是符号体系的实例

简介：音乐中的声音和意义,　　2.音乐中的意义　　以上分析的三个方面共同确定了乐曲的整体连贯性,音乐和语言在概念意义的作用方面区别极大

简介：即音乐和语言从本质上说都是符号体系,　　一、音乐和语言的表达方式　　1.音乐和语言——系统的声音　　符号体系指相关联的一组内容和表达方式,音乐和语言都是符号体系的实例

简介：音乐和语言同为符号的重要表现形式,具有符号性和理据性,从不同维度映射了人类思维。我们对于音乐的理解以及用于音乐的认知加工能力与架构客观世界的认知能力是一样的,是一般认知能力。基本层范畴化加工能力确保了音乐连贯和主题凸显。

简介：借助符号学理论，对诗歌音乐性相关问题作出新的阐释。运用幻象论分析了音乐性的本质和功能，指出音乐性在本质上是诗歌中的“第二级幻象”，受诗歌中所创造的生活与经验这一基本幻象的统摄，并对后者发挥支撑功能；运用刺点论分析了诗歌中的“不协和音”现象，指出在一定限度内，不协和音可增强诗歌的表现力，拓展其诗意空间；运用标出性理论分析了音乐性历史演变现象，指出这一现象与诗歌对形式标出性的追求之间存在紧密联系。与既有研究相比，符号学理论对于诗歌音乐性现象的阐释更为清晰、有效，更具理论深度。

简介：本文主要探讨皮尔斯符号学中的“传播”这一概念。皮尔斯把符号定义为从对象到解释项之形式传播的媒介。为此,他在其独创的亚像似符理论中具体分析了“形式”这一概念,并仔细说明了发源于对象,且复杂程度逐渐递增的三种具体形式。这三种形式存在于所有的符号中,且不受符号再现过程中之技术因素的影响。但若要完全理解这些概念,则必须回到1908年皮尔斯晚期符号学理论中。

简介：文化符号学是以洛特曼为领军人物的莫斯科—塔尔图符号学派的核心理论;该理论研究呈现了洛特曼从符号走向符号域(semiosphere,又译为符号圈)的逻辑思维线索:"符号—文本—文化—符号域"。该逻辑思维线索包含四个基本范畴,其中符号是最基本因素,符号构成文本,文本构成文化,而文化构成符号域。[1](30-34)本期"符号学"栏目刊出四篇文章,以洛特曼文化符号学为理论基础,分别对关涉上述基本范畴的语言意识、艺术本文、象征符号、符号情境等展开研究。

简介：中国电影音乐艺术的发展需要融入更多的民族文化符号，才能在保持中国电影音乐文化基因的基础上，适应国际电影产业市场的挑战，提升中国电影音乐产业的市场竞争力。因此，在解读中国电影音乐作品中的民族文化符号，阐释民族文化符号对中国电影音乐发展的促进作用的基础上，提出了中国电影音乐的发展路径需要从三个方面展开：把浓重的乡土情结和民族情感融入到中国电影音乐当中，把优秀民族音乐文化符号融入到中国电影音乐当中，用“民族与世界统一”的思维建构中国电影音乐生态。