简介：从1956年开始至文革前，毛泽东不仅作了《与音乐工作者的谈话》，而且作了与音乐问题有关的4次批示，从而给中国音乐界带来深刻影响。毛泽东的音乐思想提高了中国音乐的民族自信心，指出了“古为今用，洋为中用”的民族化芳向，倡导了形式上的创新；但由于他以革命家、政治家的立场关照音乐，特别强调音乐的政治性，因而也存在一定的局限性。

简介：毛泽东同志是伟大的马克思主义者,也是杰出的马克思主义文艺理论家。他在领导中国革命和建设的同时,对革命文化和文艺问题给予了极大的关注。早在1942年发表的《在延安文艺座谈会上的讲话是他关于文艺问题的重要文献,连同他建国前后其它有关文艺问题的著作,如《新民主主义论》、《反对党八股》、《关于正确处理人民内部矛盾的问题》、《在全国宣传工作会议上的讲话》等,总结了“五四”以来我国无产阶级文艺实践的历史经验,提出了一系列中国化的马克思主义文艺理论原则和文艺

简介：中国有个韶山冲，冲出伟人毛泽东；领导民众闹革命，星火燎原东方红；强国宏图在心胸，百废待兴气如虹；开天辟地第一人，颂歌献给毛泽东!

简介：不屈的中华民族获新生,第二年,就爆发了朝鲜战争。这场战争对新中国的威胁特别大,我国派出志愿军赴朝作战展雄风。出兵朝鲜保家卫国,各行各业的热血青年踊跃参军来报名。有工人,有农民,有干部,有学生,大家全都同仇敌忾一股劲,不打败美帝决不收兵!这时候,毛泽东的长子毛岸英,他正在工厂来做工。

简介：毛泽东的艺术功利观●刘明亮毛泽东同志是伟大的马克思主义者，伟大的战略家、思想家、理论家，同时也是一位杰出的诗人。他从青年时代起就一直非常关注中国文化艺术的发展，在亲身的创作体验和创作实践中积累了丰富的创作经验和深厚的艺术修养。所以毛泽东同志是以文艺创...

简介：<正>毛泽东同志的“讲话”发表已经整整50周年了。在半个世纪的漫长岁月里,经历了中国革命和建设的各个不同历史时期。虽然,国情各个时期不尽相同,然而这篇“讲话”的思想内容与精神实质,却一直闪烁着它的灿烂光辉。我第一次学习“讲话”是在1948年5月,当时是我参加革命工作不久,正值解放战争时期。那时学习“讲话”,结合斗争现实,所受

简介：李凌先生长达70余年的音乐生涯中,音乐教育始终是重要的有机组成部分,思想丰富。在教育目的上,着眼于国家民族的命运和前途、幸福社会的创建和国民音乐水平的提高,主张音乐教育要服务时代和实施美育;在教育体系建立上,着眼于人才培养渠道的多样化,主张"音乐教育的多轨制";在教育行政管理上,着眼于改革、发展的有效性和科学性,主张音乐教育立法。他的音乐教育思想,推动了我国音乐教育事业的发展。

简介：通过对赵沨不同时期有关音乐美学文献的研读和学习．可以看出他在音乐关学各领域的探索中，具有如下远见卓识：1、强调理论联系实际，结合现实音乐生活，探索音乐本体存在和本质问题。2、他基于前人的探索．认为音乐的内容与形式的关系应该是辩证统一的，是融成一体、难解难分的。3、他主张在音乐创作中要处理好生活、思想、技巧的关系。4、在音乐批评方面，赵沨与现实的音乐创作实践相联系，驾简就繁、切中时弊，对学界存在的问题现象进行了合理的批评。5、他提倡美育。关注多元教育。主张学兼中西，强调培养“德艺双馨”的艺术人才。

简介：文章以国立音专的毕业生——广州音专的筹备主任与第一任副校长陆仲任的音乐教育思想和实践为研究对象，以口述史料为主要资料来源，通过追溯其与萧友梅、黄自等人音乐教育思想与办学实践上的内在延续性，既试图使人了解岭南音乐教育家陆仲任的作用，又希望为萧友梅对整个中国专业音乐教育的贡献提供关于岭南地区的具体案例。

简介：中国近代学校音乐教育的建立与发展的过程里,涌现出许多杰出的先行者和启蒙者,他们通过音乐教育和创作实践,为音乐教育的健康发展奠定了第一块基石,他们的思想对后世产生了深远影响.本文以近代著名启蒙音乐教育家李叔同为中心,从分析和论述他在音乐教育、创作、理论等方面的实践入手,对其音乐教育思想作全面论述.

简介：<正>毛泽东智慧学院成立于2013年11月6日,为了继承以毛泽东同志为代表的老一辈革命家的创业智慧,宣传和弘扬中国共产党的优良传统,为实现习近平总书记提出的"中国梦"提供精神动力,经政府批准成立毛泽东智慧学院。学院自2013年创立以来受到社会各界广泛的好评与关注,在社会各界拥有不凡的影响力。

简介：欧阳修中期音乐美学思想主要体现在审美论方面,其核心审美观念是＂淡和＂。＂淡和＂不但在中国传统的音乐审美领域有着重要的地位,而且也是中国传统美学思想个性特色的集中体现。这种＂淡和＂音乐美学思想是建立在中国传统文化基础之上的产物,在传统诸子百家的思想流变中,道家与儒家逐渐在中国文化中占据了主导地位,其中道家的美学观点＂淡＂与儒家审美观点的＂和＂也在传统思想的长河中得到融合,其融合的起始在目前学者的观点中多把周敦颐当成＂淡和＂的首创者。本人通过对欧阳修音乐美学思想进行全面研究发现,其中期音乐美学思想集中体现在＂淡和＂方面,而且,欧阳修在26岁时就明确提出了＂淡和＂的观念,其时周敦颐在刚满16岁,因此,＂淡和＂之美的始作俑者应该欧阳修。＂淡和＂不但是一个音乐审美的概念,而且是一种哲学观,一种人生态度,一种世界观,一种自然观。由于＂淡和＂的内涵丰富,因此,历代思想家、哲学家、文学家和艺术家都或多或少、或深或浅地涉及到＂淡和＂的本质研究,正是历代学者对＂淡和＂研究的不断深入和扩展,因此,＂淡和＂的内涵意蕴也在不断的丰富之中。

简介：中国戏曲艺术思想史研究、特别是戏曲艺术思想的发展和流变的研究，是一个至今尚未全面、系统地深入发掘和开展的课题。与传统的戏曲理论批评史偏重于理论材料的分析和总结不同，戏曲艺术思想史研究不仅把历代曲论家撰写的剧论、曲论等理论形态的材料作为考察对象，还把与戏曲艺术思想和艺术观念发展相对应历史时期的其他艺术理论，纳入考察的范畴；而且更注重从一个时期戏曲作家在创作活动中所形成的共同的创作倾向和审美追求入手，总结其在创作方法、审美情趣、艺术风格和表现技巧等方面体现出来的戏曲艺术观念的变化，将戏曲艺术观念的研究与戏曲作家、作品研究紧密结合，针对具体的戏曲艺术现象概括出其所反映的审美观念和艺术思想，并进而上升到理论批评的层面进行阐释。同时，戏曲艺术思想史的研究是一个“开放式”的研究，通过多层面、多角度的入思方式，来探讨戏曲艺术思想和艺、术观念的形成、发展及其演变规律，对拓展戏曲艺术理论的研究路径、深入了解中国戏曲独具的艺术思想和艺术观念，加深对戏曲艺术所拥有的哲学精神和美学原则的理解和把握，具有积极的促进作用。

简介：毛泽东同志发表已逾60余年,随着历史的发展和时代的变迁,其中某些具体提法可能已不适应现形势之需要,但其基本精神和所揭示的文艺创作基本规律对于指导我们今天的文艺事业仍然具有现实意义.邓小平文艺理论和江泽民同志有关文艺的论述可以说与毛泽东的文艺思想一脉相承,是中国化了的、与时俱进的、不断发展的马克思主义文艺理论的深化和延续.

简介：<正>《乐记》触及音乐思想的许多重大问题,内容极为丰富。剖析《乐记》的思想,对于研究我国古代音乐思想史将有重要意义。自郭沫若《公孙尼子与其音乐理论》问世以来,一些专家、学者已在这方面做过不少有益的工作。本文试图在前辈研究的基础上,从音乐的特征、音乐的本源、音乐的功用(包括“乐”与“欲”的关系)、“德”与“艺”的关系、音乐与政治的关系(包括乐与礼的关系)、音乐的阶级沦等方面,全面研究分析《乐记》的音乐思想,探讨其历史地位,提出管见,以求教于专家、读者。

简介：在中华世纪坛遴选的25位“中华文化名人”中，晚明世子朱载堉作为古代乐律学家，唯一入选。他的杰出贡献是早于欧洲创建了十二平均律数理理论——“新法密率”。他承继中国传统文化精华，在具体研究中坚持以数为本，对世界影响很大。文章拟解读朱氏在具体研究中是如何以数为本，并阐述他的睿智及贡献。

简介：<正>《桃花扇》问世后,在清代曾被改编为十六回的同名章回小说~②,清代文人王萦绪(1713—1784)也对《桃花扇》进行过改编~③。晚清以来,《桃花扇》又多次被改编为京剧和各种地方戏并演出于舞台,还曾多次被改编为长篇小说。其中,改编《桃花扇》用力最勤、影响最大者是我国著名剧作家、戏剧教育家欧阳予倩先生(1889—1962)。他曾先后将《桃花扇》改编为京剧、桂剧和话剧等多种艺术形式,使《桃花扇》在现代焕发了新的生命力,促进了《桃花扇》的传播,扩大了《桃花扇》的影响。~①他对于《桃花扇》的改编活动和成果本身也一度引起了学术界、特别是文学研究和历史研究界的强

简介：阿多诺认为好的音乐形式应该以“实践-艺术-实践”的创造过程，能够真实体验并再现人类真实情感与经验，获得受众的共鸣呼应，也以其深刻内涵与真理性内容，能够使受众从被动式的接受变为主动思考与接受。受众所思考的对象也正是艺术期望解决的人、社会、自然之间相互关系与问题的解决办法。本文以音乐审美的内在属性、审美的三个层次以及通过审美建立音乐与社会批判的联系逐一展开论述。对阿多诺为何肯定文化工业的对立面——现代音乐进行理论分析。

简介：《老子》音乐美学思想中最关键的命题“大音希声”不断的被注者予以新的诠释。由于不顾及《老子》的整体思想，这些诠释往往脱离全书主旨和作者本意，使人无从把握《老子》音乐美学思想的实质所在。本文通过对《老子》及其有关资料的研究，意在指出《老子》音乐美学思想的实质——非乐，并对其它观点加以分析，兼与墨子的非乐思想比较。

简介：<正>《乐记》是闪耀着我们祖先的文明和智慧、闪耀着现实主义和唯物主义美学光辉的有着不朽价值的艺术思想遗产。尽管对《乐记》的成书年代有着两种传统的分歧意见,一种意见认为它是出自春秋战国之际的公孙尼之手,一种意见认为它是西汉河间献王刘德所编纂。正像《周礼》虽不是成书于西周时代,但它所反映的大体上是西周时代的制度一样,我以为《乐记》所反映的基本上或大体上也是西周时代的音乐理论和音乐美学思想。《乐记》对于音乐艺术的特殊本质,已经有了朴素而正确的理解,它说:“故人不耐(能)无乐,乐不耐(能)无形。”“夫乐者,象成者也。”音乐的本质,就在于它是一种形象。这是关于音乐艺术的形象性的最早的论述了。音乐作为一种特殊的艺术形态,它有着不同于其他艺术形态的特点,是通过声音的运动(高低、长短、节拍、旋律)和声音的往复回旋,构成抽象的形象。音乐的形象,便是通过音响对欣赏者听觉的刺激,唤起的对作曲家所创造的形象的把握,它把欣赏者带进为音的世界所构筑的典型意境和典型情绪中来,从而搅动起欣尝者情感的