简介：

简介：<正>《乐记》触及音乐思想的许多重大问题,内容极为丰富。剖析《乐记》的思想,对于研究我国古代音乐思想史将有重要意义。自郭沫若《公孙尼子与其音乐理论》问世以来,一些专家、学者已在这方面做过不少有益的工作。本文试图在前辈研究的基础上,从音乐的特征、音乐的本源、音乐的功用(包括“乐”与“欲”的关系)、“德”与“艺”的关系、音乐与政治的关系(包括乐与礼的关系)、音乐的阶级沦等方面,全面研究分析《乐记》的音乐思想,探讨其历史地位,提出管见,以求教于专家、读者。

简介：魏晋六朝时期是人的自觉、文的自觉的时期，这一时期，魏晋人士以自己的存在方式实践了老庄的思想，其中，嵇康是最具代表性的人物，在嵇康的整个思想中贯穿着一种超自然的精神，作为唯心主义音乐思想的代表人物，嵇康的音乐思想是从唯心主义的二元论出发的，并因受现实环境的影响，其音乐思想也存在着矛盾性。《声无哀乐论》是嵇康音乐美学思想的集中体现，文中通过“秦客”与“东野主人”一问一答的八次辩论将讨论的问题引向深入。

简介：从1956年开始至文革前，毛泽东不仅作了《与音乐工作者的谈话》，而且作了与音乐问题有关的4次批示，从而给中国音乐界带来深刻影响。毛泽东的音乐思想提高了中国音乐的民族自信心，指出了“古为今用，洋为中用”的民族化芳向，倡导了形式上的创新；但由于他以革命家、政治家的立场关照音乐，特别强调音乐的政治性，因而也存在一定的局限性。

简介：李贽是我国明代重要思想家，他提出的“童心说”、“琴者心也”等音乐思想，在我国音乐美学史上占有重要的地位，对当代的音乐理论与实践产生了极大的影响。近年来，我国学者对其思想来源、音乐美学思想等方面进行了深入研究，取得了一些理论成果。关键词李贽思想来源音乐思想中图分类号J609.2文献标识码A文章编号1005-5312（2009）12-李贽是我国明代重要的思想家、哲学家、史学家，其重要著作除《焚书》外，还有《藏书》、《续藏书》及《史纲评要》等。他的思想及理论涉及范围较广，多年来学界对其的研究大多集中在佛学、儒学、美学、史学思想等方面，也有对其整个人生发展全过程的考察与分析。而他独具创新性的音乐理论及其产生的根源，则受到了音乐学界的关注。高峰在其《李贽人生简论》一文中提到了李贽的传统家世以及当时的社会环境，是他后来思想的形成的前提条件。作者认为他是时代精神的代言人，其思想构成较为繁杂，心学、禅学、道家对其思想都有着极大的影响。戴峰也认为心学、禅学和道家对李贽思想有着深远的影响。他认为禅宗思想启示了他，使他从禅学之中吸取合理的营养，重视“本心”、“真心”，并构筑了“童心说”的理论框架。与此同时，作者在《论禅、庄对李贽“童心说”的影响》（《云南社会科学》2005年第4期）中还提到李贽的思想与庄子思想相似，不过，作者还在文章最后指出，“童心说”的理论渊源也并不止于禅学和庄学。左东岭和杨雷的《禅宗思想与李贽的童心说》（《郑州大学学报》1995年第5期）中则认为，李贽提出的初心、本心及真心的重要内涵之一，是指人心空虚明净的本然状态，并与后天被熏染过的世俗之心相对。李贽视童心谓虚净空明之体的见解，直接导源于其禅宗思想，就是以《金刚经》为基本经典的慧能南宗禅的基本观点。因此他们赞同禅宗思想是李贽“童心说”思想产生的根源。蔡仲德在其《李贽的音乐美学思想》（《中国音乐学》1993年第1期）一文中提出了异议。他认为李贽的美学思想基本精神是重视自然、重视真，其基本倾向是道家的，是对道家美学的继承、改造和发展。吴静的《从李贽的“童心”说论其音乐美学思想》（《华中师范大学学报（人文社会科学版）》1998年第2期）中，在分析李贽音乐美学思想来源时，基本上接受蔡仲德先生的观点，即认为李贽思想综合了儒道两家，改造和超越了儒道两家，而根源上还是在道家。持相同观点的还有余京的《从李贽的“童心说”看莫扎特钢琴音乐作品的性格特征》（《歌海》2007年第3期）与肖红娜的《李贽“童心说”对先秦儒道的继承与发展》（《湖南工业职业技术学院学报》2005年第1期）等。而石教余与向德富则认为先秦儒家思想作为古代的重要思想，对于李贽思想的形成有着一定的影响。在《论先秦儒学对李贽思想的影响》（《武汉电力职业技术学院学报》2007年第3期）这篇文章中，作者提到“李贽的反孔批儒曾起了启蒙、解放思想的作用，其曾受到禅宗思想的深刻影响，这是不容回避的事”，但是仍要看到其基本思想对儒家观念的倾向。还有学者认为，虽然李贽思想的组成是多元的，传统儒、墨、道、法等家思想都是其思想的来源，但墨家思想是其重要的来源之一。赞成这一观点的文章是薛柏成和杨秀慧的《论墨家思想对李贽思想形成的影响》（《吉林师范大学学报》2008年第2期）。作者认为，李贽在其《墨子批选·卷一兼爱》中大胆地批驳了孟子的学说而表彰墨子的理论，这足以反映了李贽极力推崇墨子学说。另外，作者认为李贽受墨家思想影响是有其社会基础的。这主要体现在他与同样崇尚墨学的学者焦竑交往甚密，而焦竑的“异端”思想对李贽有着一定的影响。虽然这个问题仍有分歧，但目前学界大多数学者都是同意蔡仲德的观点，即李贽的音乐思想的根源是在道家。李贽的音乐思想来源究竟是墨家、道家、法家，还是儒学、庄学，这个问题不易回答，似乎学者们的观点都有着较为充分的理由。但是，可以肯定的是，在他的思想中，我们可以看到古代各种思想的影子，这也成为其独特的音乐思想形成的重要前提。正因为李贽思想来源的多元化，才使他的音乐思想显得尤为重要，因此研究其音乐思想的文章、著作已大量存在。蔡仲德在《李贽的音乐美学思想》一文中，首先介绍了李贽生平，然后从“护此童心而使之勿失”、“以自然之为美”、“诉心中之不平”、“声音之道可与禅通”、“琴者，心也……所以吟其心也”等几个方面分别论述了李贽思想的来源、特征及其音乐美学理论的内在涵义。关于“童心说”，杜洪泉《论李贽“童心”说与音乐主体性原则》（《惠州学院学报》2006年第1期）中论述到，李贽反对宋明理学对音乐的束缚，提出“童心说”在其思想的影响下，形成了明中叶以来音乐主情性思潮。吴静在《从李贽的“童心”说论其音乐美学思想》中，从对“童心说”的分析入手来认识其音乐美学思想。文章中介绍了他所处的时代背景，以及其音乐思想产生的物质基础与思想来源。作者认为“童心”说是其音乐理论的基础。在于平《徐渭、李贽、汤显祖、李渔乐舞思想述略》（《北京舞蹈学院学报》1992年第2期）中，作者认为“吟其心”作为李贽乐舞思想的基本点，是有其特定内涵的。所谓“吟其心”是吟其“童心”，而李贽的“吟其心”之所以重吟心之“初”与心之“真”。作者认为其动机有二，即重乐之“今”与乐之“情”。关于李贽的“琴者心也”命题，许多学者都进行过研究，如蔡仲德先生在其《中国音乐美学史》中就曾有过详细的阐述。他认为“琴者心也”是对“琴者禁也”传统思想的公开挑战，“（该命题）使琴由禁欲主义的工具变为自由表现‘童心’、自由抒发情性的手段”。另外，叶明春、苗建华等人在其各自的博士论文中也阐发了类似的看法。而修海林先生在《中国古代音乐美学》一书中论及李贽的“琴者心也”命题时却提出了不同观点，他认为“并非所有讲‘情性’的，就必是反传统的或绝对的离经叛道”；“琴乐的教化功能和表情功能就同他们各有不同的音乐存在方式一样，并不存在必然的相互排斥的关系”。王维的《对李贽“琴者心也”音乐美学思想的探究》（《中央音乐学院学报》2006年第4期）在对“琴者，心也”命题的评价上和蔡仲德有所区别，认为两者之间是一种内部批判关系，并未裂变出儒学范畴之外；两者之间存在着一定的联系。文章主要从儒家思想在明代历史条件下的转型着眼，论证了“琴者，心也”命题与“琴者，禁也”命题之间在内在理论上的继承性。胡健和张国花《从<琴论>看李贽的音乐美学思想》（《求索》2007年第5期）的主要观点是“吟其心”的琴论是以童心说为美学基础的。文章中还提到“琴者……吟其心也”的命题是其童心说在音乐美学中的具体化，也表现了他对音乐的艺术个性与风格多样的尊重与向往。孙杨在《浅谈以李贽为代表的反“淡和”主情思潮的音乐美学思想》中提到，“琴者，心也，琴者，吟也，所以吟其心也”是李贽音乐美学思想对琴论史的重大突破。作者认为，这一命题是对中国古代两千多年琴论史的颠覆。以上这些文章大多是研究李贽音乐思想的代表作品，基本上能反映和涵盖李贽最为重要的音乐思想内涵和价值。除了研究其音乐思想的文章外，也有专门评价其美学思想贡献的文章。例如谢真元在《中华美学史上的明珠——李贽童心说的美学贡献》（《重庆师范大学学报》2004年第4期）中认为“童心说”的美学价值可与天地相始终，理应成为传统文化研究的重要课题。他还认为“童心说”集中反映了明代中叶以后思想解放的潮流和人文主义、现实主义潮流。其理论思维能力和艺术鉴赏能力，不仅对于整个中国古典美学的发展具有极为深刻的影响，而且在今天依然具有积极意义。可以说作者对于李贽的文艺美学思想的评价是十分中肯的，也是非常恰当的。目前研究李贽的美学思想的文章已有一些，但是大多是就“童心说”这一思想进行研究和评价，似乎评价李贽其它音乐思想的研究和评论文章并不多见。因而本人认为，有必要进一步进行研究与总结，使李贽音乐思想得到更全面、更深入的挖掘与发展。参考文献1蔡仲德.中国音乐美学史.北京人民音乐出版社.1997年版.2蔡仲德.中国音乐美学史资料注译（下册）.北京人民音乐出版社.1986年版.3修海林.中国古代音乐史料集.西安世界图书出版社.2000年版.4修海林.中国古代音乐美学.福州福建教育出版社.2004年版.

简介：<正>《乐记》是闪耀着我们祖先的文明和智慧、闪耀着现实主义和唯物主义美学光辉的有着不朽价值的艺术思想遗产。尽管对《乐记》的成书年代有着两种传统的分歧意见,一种意见认为它是出自春秋战国之际的公孙尼之手,一种意见认为它是西汉河间献王刘德所编纂。正像《周礼》虽不是成书于西周时代,但它所反映的大体上是西周时代的制度一样,我以为《乐记》所反映的基本上或大体上也是西周时代的音乐理论和音乐美学思想。《乐记》对于音乐艺术的特殊本质,已经有了朴素而正确的理解,它说:“故人不耐(能)无乐,乐不耐(能)无形。”“夫乐者,象成者也。”音乐的本质,就在于它是一种形象。这是关于音乐艺术的形象性的最早的论述了。音乐作为一种特殊的艺术形态,它有着不同于其他艺术形态的特点,是通过声音的运动(高低、长短、节拍、旋律)和声音的往复回旋,构成抽象的形象。音乐的形象,便是通过音响对欣赏者听觉的刺激,唤起的对作曲家所创造的形象的把握,它把欣赏者带进为音的世界所构筑的典型意境和典型情绪中来,从而搅动起欣尝者情感的

简介：《乐论》为荀子所作,而非公孙尼子.《史记·乐书》、《礼记·乐记》、《说苑》、《白虎通义》等接受、改造了荀子的音乐思想,并形成了系统的、具有汉代特色的音乐理论.这一方面说明,在汉人看来,荀子的音乐思想具有十分重要的参考价值；另一方面也表明,汉代十分重视音乐的社会功能.

简介：蔡邕是东汉末年的文坛领袖，精于音律，工于书画，并通典章礼仪之学，是位温文儒雅多才多艺的学者。蔡邕有着远大的政治抱负和强烈的救世情怀，是儒家音乐思想的继承者。他强调艺术的政治功用，认为音乐应洒脱自由，个性鲜明，即“任情态性”的艺术观念，故他的艺术思想对后世有着深远影响。本文就蔡邕音乐思想对当时社会的政治作用、审美观点、伦理道德等方面进行了论述，以求深入地了解中国优秀传统音乐文化。

简介：<正>刘天华在短短的一生中,把主要精力放在国乐改进工作、放在民族乐器教学和创作上。他著述不很多,较重要的有:《我对于本社的计划》、《向本社执行委员会提出举办夏令音乐学校的意见》、《<除夜小唱>、<月夜>说明》、《梅兰芳歌曲谱·编者序》等;另外,当时他与其他音乐家联名发表的文章如《国乐改进社缘起》、《国乐改进社成立刊·发刊词》、《北平音乐界同

简介：<正>《国语》是春秋时期的国别史,相传为左丘明作。其记述的史实以语为主,言论较为详细;以事为辅,事件较为简单,内容很象《左传》的姊妹篇。其中记载的中国早期音乐美学思想论题有着相当的价值和意义。

简介：在董仲舒的音乐思想中,荀子的音乐思想以礼别异为前提,这一观点和荀子以及董仲舒强调王者制作雅乐的看法很不一样

简介：一、注重养生的音乐思想从《老子》的恒、常以及《庄子》的离形去知、同于大通等思维看来,这一切是可以理解的。积极来说,生命若要活得真实无伪并且具有活力以及自由,做到生命状态中的全生保真是重要的关键。老、庄的生命情态从自然本性的最根本中体会而来,自然在“万物与我为一”的境界中找到思想论述的基石,面对生死的问题正如《庄子》所言“与天为徒”,在顺乎天地与无系于我心的状态下以超越生命的局限。这样的思维方式正引领出中国人对生命的另一种见解,即为“养生”。道家所开出的“养生”观念在与中国古代音乐思想“和”的发展上有着密切的联系,两者之间是一种有机性的思维。“和”是中国古代音乐思想发展上一项重要的概念,除展现音乐本有的性质外,其中亦引申出谐调、融合、适中、平顺等与生命相融的哲学意涵,在这些成组的思维中除了凸显出中国文化特有的性格外,其与“养生”所结合的音乐思想更是特殊。老、庄对“和”的理解正是由生命的自然“平衡”状态下说起的,他们的体验是一种“从容不迫”的生命情态,这些思维从《老子》“音声相和”以及《庄子》“莫不中音”的思想中我们可以找到思想发展的依据。因此这样的“养生”观点有以下几点特征。其一,自然原始的回归是首要的概念。所...

简介：墨子,先秦墨家学派的创始人.在美学思想方面,墨子"非乐",尤其以非儒家繁饰礼乐而著称,对当时贵族阶层无视人民的生死而不厌其乐的逐乐行为给予了尖锐的揭露与抨击,当自有进步与合理的一面.由于其"非乐"思想建立在极其狭隘的小农功利意识基础上,将音乐与衣食舟车相比附,单向度地夸大艺术对物质的依赖且加以绝对化,从而导致其"非乐"思想严重的逻辑混乱,但墨子的"非乐"思想毕竟向世人,尤其是向统治者悬置起一幢警示之钟,这就是:在人类的历史进程中,必须调控好艺术活动与功利的关系问题,如此,才能真正实现社会的和谐发展.正是在这一点,墨子的"非乐"思想在美学史的意义又是不可忽视的.

简介：一、嵇康音乐美学思想产生的社会及文化背景分析中国历史上几经分分合合,社会稳定,政治开放时,往往也就是经济发展,人民较为富足之时;而值时局动荡,战乱纷繁时人民食不裹腹,生产力方面遭到破坏,然在文化及文学艺术领域却易出现繁荣的局面.诸如春秋战国时期就出现了"百家争鸣"的思想大碰撞,形成了影响中国思想界几千年的儒、道、墨三大显学,其中最重要的要数儒道两家了.

简介：　　相传由孔子的再传弟子公孙尼子所著,经汉代学者整理而成.这是一本体现儒家音乐思想的音乐理论专著,突出了理与情、政治与艺术的主导关系,深刻地影响着整个封建社会音乐思想的发展.……

简介：荀况是战国末期杰出的思想家。在学术方面,他是个集大成者;在音乐美学思想的领域,他同样是一位卓有成就的开拓者和综合者。《荀子》这本书则可以说是我国古代音乐美学思想的一个宝库。荀况的音乐思想本来是既丰富而又多彩的。然而,长期以来,人们对于荀况音乐思想的认识,都往往只限于他的“礼乐”思想(或只限于《乐论》这一篇著作),这实在是由于我们对荀子缺乏研究所导致的结果。

简介：摘要马丁·路德不仅是16世纪德意志宗教改革运动的领军者，同时也是路德派新教音乐文化的奠基人。作为一位素养极深的业余音乐家，路德在音乐方面的观点与实践伴随其宗教社会改革始终，深刻地影响了德意志地区音乐艺术的发展，对于德国自18世纪起一跃成为音乐巨人之国起到了不可磨灭的助推作用。

简介：<正>在先秦诸子百家中,最重视文化艺术的当首推孔子。他首先是一位杰出的思想家、政治家和教育家,这已成千古定论,而作为音乐家的孔子,似未受到应有的重视。阐述、评估孔子对古代音乐文化的贡献——这便是本文的初衷。一、诗教与乐教司马迁在《史记·孔子世家》里写道:“孔子不仕,退而修诗、书、礼、乐,弟子弥众,至自远方,莫不受业焉”。“诗”,就是经孔子删定的“《诗》三百”,亦即如今所称的《诗

简介：摘要中国传统音乐的继承和发展在当今社会的变革中一直是音乐界备受关注的问题。面对国际形势下外来文化的不断涌入，如何在新形势下对待本土音乐尤其是传统民间音乐的传承问题，是一个需要我们正确看待和急需解决的问题。对此，我们将采取何种措施，才能更好的发展中国传统音乐呢？下面笔者将从音乐美学的发展历程、音乐思维、音乐审美这三个方面来阐述中国传统音乐与西方音乐美学上的异同，并从音乐美学的角度出发，来谈一谈对中国传统音乐传承与发展的一些思考。

简介：<正>欧阳修不仅是宋代古文运动的领袖,文学家兼史学家,而且还是一位修养深厚的音乐美学家。他晚年自号"六一居士",其六个一中便有"琴一张",告知人们他终生与琴相伴,对音乐有着特殊的爱好。他传之于世的《欧阳文忠公文