简介：摘要：中提琴演奏是弦乐演奏中的主要构成模块，其有着极为丰富的音域，并能够表达大量的思想感情。随着时代的发展，我国的音乐艺术行业实现了快速发展，越来越多的管弦乐团意识到了中提琴演奏在弦乐合奏中起到的重要作用。在中提琴教学中做好乐队合奏能力的培养工作，不仅可以充分发挥中提琴演奏的绝佳效果，还可以提升弦乐演奏的质量。本文将依据相关研究成果与教学实践经验，首先探讨了中提琴教学中关于乐队合奏思维的重要性，其次分析了教学过程中可能存在的问题，最后提出了相关的解决策略，以期能够为相关教育工作者提供参考与借鉴。

简介：摘要：中小学管弦乐队与大学及专业乐队存在着较大的差异，这种差异主要体现在三个方面：一是大学及专业乐队的队员在乐器演奏、音乐试奏、乐曲处理与协同合作能力等方面都比较成熟，而中小学乐队队员则处于学习和完善的发展阶段；二是大学及专业乐队是以演出为主，接到演出任务后以演出内容为中心排练，并可以在较短时间内完成排练，而中小学乐队是以训练为主，将合奏训练作为平日的课程之一排练也以训练为主要内容；三是大学及专业乐队的编制较齐全，而中小学乐队常出现声部空缺或不平衡的现象。这些因素直接决定了排练的方式方法、乐队编制和曲目选择等。因此，如何在中小学西洋管弦乐队的组建和日常教学实践中普及音乐的价值，促进艺术教育的发展，是现阶段中小学音乐教师需要解决的问题。

简介：摘要：在新课改的教育大背景下，我国初中教育更加重视音乐教育的重要性和重要作用。音乐不仅可以陶冶情操，还能够减轻学生的学业压力。初中教育正在逐步提倡音乐教育的相关学习与发展，让学生学习音乐知识，培养音乐相关素养，提升学生的审美观念。让学生学习西洋管弦乐，让学生爱上音乐学习，培养学生对于音乐鉴赏的审美能力和欣赏能力，同时提升学生的音乐素养，提高学生的音乐修养。本文就在初中教学中开展西洋管弦乐队欣赏的策略展开论述。

简介：

简介：台下，尖叫声渐止，台上，大幕缓缓拉开。吉他编织出的主旋律，徘徊推进。贝斯铺陈在鼓点的下面，形成宽广低沉的底色。骤然而起的密集节奏敲击耳膜，沉吟半晌的主唱猛然抬头，演出开始……

简介：编钟与乐队《天壇》由武汉音乐学院作曲系黄汛舫教授创作。该作品是为曾侯乙编钟、卢森堡小交响乐团以及东方室内乐团联合音乐会而作,其使用40枚一套的编钟与木管、铜管、打击乐器、钢琴与弦乐器组成的小型且非常规的乐队。乐曲的灵感源自曾侯乙编钟的文化启示,题材源自对先民敬神祭天仪式的遐想,也体现出中国道教与基督教文化的融合。作品借助编钟的特殊音质以及管弦乐队音响等因素,进行融合配置,以精美恢弘的构架,试图营造一个回归圣洁、敬畏天道、人神合一的音乐氛围,仿佛是祖先崇尚至大、至圣的见证。

简介：本地音乐厅今天有了新活动——与管弦乐队零距离接触!艾米和马丁怎么能错过这个提升自己音乐素养的大好机会呢。游走在演奏家和乐器中间，艾米和马丁控制不住想要在自己心仪的乐器上大显身手。但是显然两个小朋友还不足以驾驭这些难度颇高的乐器，还是来欣赏乐师们的演奏吧!

简介：十九世纪与廿世纪之交音乐创作上出现管弦乐队小型化、室内化的趋势，遍及西方音乐界并辐射到包括我国在内的许多国家和地区，至今不衰。这一艺术现象的出现和发展，反映出当代哲学、美学思潮的演变以及对音乐创作影响。

简介：摘要本文主要从小提琴在乐队演奏中的地位出发，根据小提琴演奏中视奏意识的重要性，分别从视谱习惯、音乐把控能力、视奏严谨性重视度以及交响乐队的协作意识等几个方面，对视奏意识在交响乐队小提琴演奏中的作用进行了深入探析。

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简介：文章就《上海工部局乐队史》一书的写作讨论了三个议题：其一，音乐上海学：工部局乐队史的多元阐释；其二，资料与写作：碎片化的历史建构；其三，语境与意义：帝国流散、都市空间与文化政治。继而提出对于“音乐上海学”的构建与述求。

简介：<正>在有关小提琴演奏的技术方面,最重要的是弓法和指法。小提琴的弓法,有一个发展的过程。较早的小提琴弓子的弓杆向弓背方向突出成弧形,略似我国的胡琴弓子,此时弓法技术比较简单。后来弓杆逐撕改变成向内弯曲,到十八世纪时固定成现在所用的弓子式样。弓法的运用相应也日益复杂,从仅仅是上弓、下弓、连弓、分弓到产生了用手臂加以控制的击跳弓(spiccato)、利用弓杆本身弹性而跳动的一种速度较快的弹跳弓(sautillé)、顿弓(martéle)、抛弓(ricochet)、连顿弓(staccato)等多种弓法。早期的小提琴演奏不换把,指法比较简单,可

简介：雀巢咖啡特别推荐的单曲《好开始》被收录进“花儿乐队”新发行的音乐专辑《花季王朝》中。《好开始》激扬的旋律源于雀巢咖啡在全球推广活动中广为采用的歌曲《OPENUP》。该曲早已随着雀巢咖啡的名声风靡世界．被录制成近50个不同曲风的版本。“好开始”正是首次由中国本土乐队——最年轻也是最富有天马行空创作力和想象力的花儿乐队演绎的中国版《OPENUP》。

简介：杨青创作的笛子与交响乐队作品《苍》是近年来在笛子作品中最具影响力的现代作品之一,它在现代作曲技法的运用以及现代与传统的契合等方面都有着较为成功的笔触。文章阐述了该作品在现代音乐元素运用方面的个人理解以及它们在演奏作品中发挥的重要指导作用。

简介：改革开放以来不断有中国公民远渡重洋去海外学习,工作和定居。他们中不泛有些在中国受过专业音乐教育的人士。由于种种客观原因,他们中有些已经放弃了自己的音乐生涯,有些还在默默地为自己所热爱的音乐事业而努力。并结合当地的人文环境,文化特征和当地的音乐家们一起合作,创新。作为一个民族音乐学家和中国传统乐器笙的演奏员,我想借以此文来阐述澳大利亚Jazz乐队Origami和我共同合作的跨文化音乐项目《五行》。并总结我参与这个项目的一些经验,从而为读者提供中国音乐在澳大利亚与当地音乐家合作的一些信息。

简介：用管弦乐队伴奏的戏剧化艺术歌曲是马勒的独创，《青年流浪者之歌》作为他的第一部具有自传性质的艺术套曲，一方面继承了以舒伯特为典范的浪漫主义利德歌曲的传统，另一方面开创了乐队化艺术歌曲的崭新形式。本文在《青年流浪者之歌》的文本分析基础上，重点将此曲与舒伯特的《冬之旅》进行了比较研究，并进一步探讨了艺术歌曲乐队化之后的本质变化，以及这种变化给创作和表演带来的影响。

简介：<正>我国首届全级别大提琴比赛组委会把德国作曲家布洛赫的名曲《希伯莱祷歌》作为中、青年组选手的指定曲目,这是非常有意义的一种尝试。这首乐曲是我们大提琴界的一代宗师,伟大的卡扎尔斯的演奏保留曲目。我在教学和演奏这首乐曲时作了如下的注释:此曲是德国钢琴家、作曲家布洛赫(1838—1920)为大提琴和管弦乐队写的一首极为成功的

简介：<正>不久以前,北京首都剧场售票房前面拼着长长的队,等候买中央乐团演出的贝多芬的《第九交响乐》的预售门票。开始卖票十几分钟以后票就卖完了,许多人得意地带着那蓝色的小票回去,也有许多人只得到了失望。听众为是否能买到交响乐演出的票而耽心,这是中国人民音乐生活中的一件新鲜事儿,它生动地标志着交响乐艺术已经逐渐在群众中生根;标志着交响乐事业十年来的进展。

简介：【摘要】在小学音乐歌唱课中，音准和节奏感是歌唱教学的重要两大因素，也是在音乐教学中的两大难题。大部分学生对于歌唱课停留在“我唱会”即是“我会唱”的认知偏差，每首歌曲节奏的把握也不是所有学生都掌握了，在使用平板时，发现了一个有意思的音乐软件“库乐队”，功能很强大，运用于小学音乐课堂中，给孩子们开启了有趣的音乐世界。

简介：二胡与琵琶乐队《读感怀》(易柯曲,以下简称《感怀》),发于诗而不拘于诗。它没有采用“叙事曲”体裁或大型的“交响曲”体裁来描绘唐、杨的爱情悲剧,而是曲作者根据反复咏诵该篇名诗后的审美感受,并遵循音乐的自身规律来构思和创作的一部中型乐曲。《长恨歌》以叙事、写景和抒情的手法相结合,而《感怀》一曲,由于受音乐篇幅的限