简介：舞蹈艺术专业有它特殊的规律,特点必须从小开始进行培养和训练,因此多年来我们延用一条招收11岁左右小学四、五年级的学生的招生办法,入学后学习文化课程是小学五年级的课本。由于受到以专业为主,文化为辅的教学安排所影响,文化课时比例只占,总课时的百分之二十五,而且还常常被挤、占,因此在校期间只能学完初中的文化课程,而且远远达不到初中生的文化水平,直接造成高中课课程断挡的情况,文化程度上不去,达不到应有的水平层次,中专毕业后分配到工作岗位时,特别是有些想继续深造上大学的,带来许许多多的难题,正向有的同志说的那样,

简介：由于电视传媒业产业化程度比较低，目前电视台既不是经济过程中的生产者，也不是生产过程中的直接经营者。电视传媒业对经济产生了一定的推动作用甚至是巨大的作用，但这也只是一种反作用，并非经济行为中的必要环节。事实上，绝大多数经济行为是在电视媒体之外而不是在它之中进行的。电视台由于垄断日益暴露出来的这种寄生性表明，从中央到地方各大电视台，主要依赖广告客户的广告投入作为经济支柱的局面必须尽早改观，否则电视台就可能在日趋激烈的传媒市场竞争中陷入被动地位。寄生必然走向衰落，丧失自力生存和发展的内在活力。

简介：小成本电影《心迷宫》讲述了一具尸体引发村庄连环效应的故事。该片以其独特的结构主义叙事方式，从2015年的中国电影市场脱颖而出，以略显粗糙的影像，向观众用心讲述了一个充满黑色气息和荒诞色彩的似是而非的故事。故事中隐藏的现实隐喻和精神黑洞让人深思。

简介：《中国传统音乐结构学》王耀华著/福建教育出版社/2010年5月第一版/850×1168mm/32开/461千字/正文598页,附录一,二,后记/56.00元。ISBN978-7-5334-5375-6中国音乐的生成衍展方式与西方作曲法相比,属于受不同文化背景影响产生的两种不同的体系。这一点在中国传统音乐结构中反映尤甚,

简介：纵观电影史,电影故事段落结构具有从简单到复杂、从单一到多元的发展趋势。动画将其夸张性和多元化特点注入电影,其中以丰富的表现元素最为突出。＂互联网＋＂时代的到来,给动画电影的创作带来了无限的可能。本文试图从故事段落结构入手,分析、探寻多段式动画电影的发展方向。

简介：<正>在古汉语中,"节奏"有不同的含义。广义是指法度的具体规定。《荀子·强国》中说的"彼国者亦有砥厉,礼义、节奏是也"便是这个意思。狭义是一个动宾词组,"节"是"节制","奏"则是指音乐的进行。《乐记·疏》中说:"节奏,谓或作或止,作则奏之,止则节之。"这里的"节奏"是指节制音乐进行,相当于我们现在所说的"控制节奏"。在现代汉语中,节奏亦有两种不同的含义,一

简介：

简介：技术是一种特殊的文化现象，它能反映文化焦点并用技术自身特殊的方式来表达它们。风格是内在模式形式化的外在表现，是一种对文化模式的显性表达，它依赖于结构，在本质上分层次，并且存在于所有的层次或是任何内部关联的层面。技术风格是适当的技术水平的呈现，可以被表示为基于自然客位现象的主位行为，它背后隐藏的是工匠们对他们使用材料的态度、文化共同体对工艺项目自身本质以及由此产生的工艺品的态度。任何给定的文化共同体可能有多个风格特点，几个风格可能同步运转，每个风格的发展其实是多种因素作用的结果，每种风格在特定的文化共同体中所传递的信息可能并不相同。在民族志或考古学研究中，我们需要重新考虑技术行为的丰富性并探索这种行为，不仅作为社会和自然之间的调和剂，而且是创建和维护一个具有象征性意义环境的重要工具。

简介：乔治·格什温是20世纪美国享誉盛名的作曲家，他的作品经久不衰归功于他对流行音乐和交响音乐的领悟。格什温短暂的职业生涯跨越了一个文化区，他的创作跨越了两个领域。弗吉尔·汤姆森（Thomson，virgil）称格什温音乐中的主题表达了一个白人对黑人生命观的赞赏，解读格什温的音乐让人愉快，因为他有一颗纯洁的心，所写的旋律是那么可爱。

简介：肖邦作为身处浪漫主义时期的作曲家,在19世纪欧洲音乐史上占据着非常重要的地位。浪漫主义时代是一个彰显个性、情感膨胀的时期,肖邦作为浪漫主义音乐的典型代表,对音乐做出了巨大的贡献。在音乐结构领域,肖邦是一位大胆的革新者,他在保持古典音乐传统结构的基础上,创造了新的、非常独特的结构形式——混合曲式,即将两种或两种以上的曲式原则结合在一起,形成了自己的结构特色。肖邦运用叙事曲的体裁创作的四首钢琴叙事曲正是采用了这种混合曲式结构。

简介：长江区域文化,是曾侯乙编钟的背景。自古以来已分为巴蜀、荆楚、吴越三个文化区。其歌乐文化,史不中断、地不变迁沿袭至今。中南色彩区歌乐文化,承受其古区歌乐文化,形成了多元歌乐混融体歌乐文化。以婚丧礼乐,尚巫信“三教”;米文化之歌,薅秧打锣鼓;楚歌多和声,传今二千年为证。随楚科技文化,一度光辉灿烂,居天下第一。

简介：<正>先父一生所从事的是铁路工程事业,与此同时他却酷爱昆曲,对昆曲唱腔的构成蚬律方面曾做过一些深入的研究工作。在我的少年时代,家中就经常有笛师来为先父伴唱。我当时对西洋音乐已经达到了一种“入迷”的状态,因此对昆曲并不感兴趣,但在父亲的督促下,我也不得不参加到吟唱昆曲的行列中来。在多年的实践过程中,不知不觉地积累起了对昆曲唱腔大量的感性知识。在几十年的高等院校中的教学工作中,对西方音乐作品的分析是我的中心研究课题。在50年代的一段时间内,我对昆曲唱腔的构成规律也曾做过一点探索。我给自己提出的问题是:在这些唱腔里到底有没有规律可循呢?于是我就选择了若干首具有代表性的、

简介：内容人类早期的儿童音乐教育是社会关注的热点问题,本文从该领域“结构——建构”范式出发,对国际上已开展的儿童音乐潜能开发和后续的音乐能力建构的研究状况进行分析阐述,期望有助于我省提升早期音乐教育的研究水平和实践能力。

简介：三音集合是现代自由无调性音乐及三音组全组合性序列常用的基本音高组合形式，文章对全部12个三音集合做了音程、结构与风格分类．指出．结构的对称与否，决定着内含音程种类的数量，最终影响着不同集合的排列组合形态变化的可能性，并做了实例分析。

简介：<正>引言在中国传统音乐的曲式结构中,积淀着中国人民千百年来形成的传统音乐观念,表现出一种独特的艺术结构美,体现了中华民族在音乐艺术总体构思上共同的审美情趣及音乐逻辑上的某些美学原则。中国传统音乐与其他传统艺术一样,素有重视章法结构的悠久历史。《礼·艮》云:“有序。”《闲情偶记》云:“结构第一。”要求艺术作品有始有终、首尾一体、均衡对称,成为民族的重要的传统欣赏习惯。传统艺术又很注重艺术创作者的主观创造性,所谓“任笔为体,聚墨成形”,类似民间音乐即兴挥洒、随意铺陈的特点。我国传统艺术结构的重要原则是:有利

简介：喜剧性矛盾最基本的结构特征在于它的自我“背反性”，构成喜剧性矛盾的两种因素相互背离、南辕北辙、恰成反对，因而形成一种自我拆解的离心力。由此出发，本文主要从人物形象和情节发展的角度，阐明了这种“背反性”矛盾的结构形态及其发展变异：1．由“假象与本质背反”到“自我与本我背反”；2．由“自我言行背反”到“灵与肉的背反”；3．由“行为与目的背反”到“悖论性的生存”；4．由“效果与动机背反”到“历史的嘲讽”。

简介：

简介：<正>“多层结构”是近现代和声技法中最富于变化的一种。这里的“层”可以由一个声部(包括八度重复或装饰性重复),也可以由节奏相同或近似的几个声部组成。由几个声部组成的层,通常它们的音高比较接近,除八度重复外,一般常密集在一个八度之内。纵向各层次之间如构成统一的和弦(指传统的三度叠置和弦,下同)及和声进行,那么,它不属于“多层结构”;只有当纵向各层次之间存在着“冲突”,有时不能构成统一的和弦及和声进行时,才属于“多

简介：市场经济的发展使服装企业的运行机制变得更加灵活．生产与经营模式变得更加多元化．企业的人才观念和用人机制也发生了很大的变化。作为服装产业链中重要一环的服装教育．如何及时调整人才培养目标和教学模式．来适应现代服装企业多元化的人才需求．是服装院校所面临的又一新的课题。为此．我们于2005年起历时一年时间．完成了“山东服装产业结构与服装教育状况调研”的科研课题。通过发放问卷、查阅资料、重点咨询等调研方式．初步掌握了本省服装产业结构的特点以及企业对于服装人才需求的状况．为相关教育机构在学科建设、教育层次、培养目标以及课程结构、教学模式等方面的改革．提出了一系列的设想与建议。

简介：陕北说书是在陕北民歌的基础上与当地方言的基本韵律结合而产生的一种说唱音乐。从各类唱腔的发展与整个音乐结构来看,它是以“平调”作为主导唱腔,贯穿整个音乐,随着故事情节和刻画人物性格的需要,插入其他附属唱腔。所以在唱腔布局上有“主”有“附”,有对比,有起伏,前后呼应,完整统一,形成所谓主曲体与联曲体相结合的综合曲体结构。由于说唱音乐具有似“说”似“唱”,语言音乐化,音乐语言化的特点,虽然采取唱腔连续重复,但因唱词不同,情感不同,便根据“喜怒哀乐、紧平慢快、男女老少、生旦净丑”的不同需要,在民歌小调的基础上采用变音、变型、变体、变速等手段,使得曲调在旋法、调式、节奏、速度、板式、结构等方面产生了新的