简介：初看起来，文学主题(thème)和音乐主题似乎完全不同。在文学中，主题指向的是某个内容(爱情，死亡)，而音乐则是一种没有确定所指(signifiè)的语言(叶尔姆斯莱夫认为：“在各类语言中，安排、确定和形成意义的方式各不相同”)。当然，音乐并非没有意义。否则，它也就谈不上我们所说的主体间的语言。音乐产生言语，甚至是符号，它的意义(signifiance)模式属语义学。斯特拉

简介：<正>一、戏曲音乐主题的一般特点戏曲音乐由于受到剧种声腔体系、板式结构以及表演程式化等多种因素的牵制,因而,与其他不同类别的音乐艺术既有共性,也有特性.其特点主要表现在以下几点:1、主题的创作素材一般来自本剧种音乐材料.z主题的多元性.由于戏曲是通过舞台人物形象来展示故事的,因而,往往剧中有几个主要人物形象就会伴随出现几个主题.如现代京剧《智取威虎山》,为了塑造杨子荣、李勇奇以及反面人物座山雕等不同人物形象,也就出现了几个不同的主题.京剧《杜鹃山》柯湘与雷刚也各有不同的主题.

简介：影视作品作为一种视觉和听觉相结合的艺术表现形式，从它产生之时就与音乐结下了不解之缘。早期的无声电影是通过乐队现场进行演奏来辅助表现影片放映内容的，虽然表现形式简单，但其中的主题性音乐却已经在影视作品中有了一席之地。伴随着工业时代飞速发展和信息时代的到来，科技技术的不断更新给影视作品带来了多层次多维度宽领域的变革。影视作品中的音乐元素也更加丰富和多元化，当然主题性音乐也出现了质的变化，它在影视作品中更加丰满和具有张力，

简介：起始动机组(主题核心)在主题构造单位中,除主题、动机、短句、副动机以外,还能分出起始主题组(古老的德国理论称为“前导动机”[Kopfmotiven]),或称“主题核心”(按博布洛夫斯基的意见,前曾提及)或称“起始数音”[initio](按普罗托波波夫的意见。他在莫斯科1970年出版的《贝多芬的曲式原则》一书中,不仅运用阿萨菲耶夫“起始数音、移动和界标”[initium—movers—terminus]三位一体中意味着其纯功能意义的initio的观点,并从构造的角度研究initio,以表明它和主题、乐段的相互关系,指示

简介：戏曲艺术是我们中华文化的宝贵财富.特别是戏曲的音乐,更是自成体系独树一帜.戏曲的音乐既是戏曲本身特色的标志,也是区别戏曲种类的主要凭据.而戏曲的主题音乐,我们的先师却很少涉猎,甚至不曾提及.在传统戏当中,戏曲的音乐和唱腔主要是套用各种板腔体,逐渐形成了戏曲独特的程式化的音乐样式.那么,现实题材的戏曲艺术,对于音乐的要求则应具备较强的时代感和浪漫主义色彩.尤其是主题音乐的使用,对于戏曲主题思想的挖掘和艺术价值的升华都将起到十分重要的作用.

简介：师范院校音乐专业学生,毕业后成为学校音乐教育的传播者、组织者,社会文化娱乐活动的引领者,都有当"导演"的梦。能否独当一面、成功策划执导一台富有创意的丰盛舞台艺术,将成为检验考量音乐人才素质的课题。本文试就主题音乐活动策划攻略,从两个视角切入探讨:一、策划攻略编制原则;二、策划攻略案例解读。在音乐教学中,指导学生应用策划原理,掌握策划攻略,策划主题音乐活动方案,体验"导演"生活。

简介：2011年5月15日，在“2011全球酒店业文化产业高峰论坛暨第三届中国酒店业‘金樽奖’颁奖盛典”上，维也纳精品连锁酒店喜摘“2011中国音乐艺术主题酒店金钻奖”。这是维也纳精品连锁酒店在以“音乐艺术”为主题酒店方面所取得的又一个杰出成就。

简介：<正>“音乐主题”是戏曲音乐创作中不可忽视的一个问题.人们通常评论一个剧本是否有“戏”,指的就是作品是否通过富于戏剧性的矛盾冲突,曲折起伏的情节,更重要的是,是否集中表现出鲜明、独特的人物性格.鲜明独特的性格除靠剧作者、导演、演员共同塑造外,还应为人物和剧情设计创作好“主题音乐”、“个性音调”.用音乐语言塑造好人物形象,在观众和听众中树立其“音乐形象”,从而使人物的精神境界得到充分展示,使戏曲艺术表现达到完整的统一.所谓“主题音乐”、“个性音调”,是指具有相对

简介：本文从影片主题音乐的类型,结构以及音情结合,声声结合,音画织体等几方面分析影片主题音乐的艺术特征,揭示了电影主题音乐在作品中的巨大表现作用.

简介：4)主题的派生,作为一种手法,正符合由来已久的艺术形式规律——统一中的多样化或多样化中的统一。派生主题的产生特具于奏鸣曲式展开部中的副部与插部、再现部与尾声中的新主题,以及特性变奏曲中的新旋律。派生原则相关于变形原则、主题“萌发”方法及节奏扩充与紧缩。例如,借助节奏扩充与复调起源的方法,维也纳古典派风格中得以产生新主题与动机。例——莫扎特a小调回旋曲,由正主题的回音构成结尾动机(于转位中)(例34α、δ);贝多芬第廿一奏鸣曲第一乐

简介：本文以莫扎特器乐创作为例来说明他的音乐思维原则在主题上的体现,重点是他生命的最后十年,也就是他思想完全成熟期所创作的音乐作品为例来说明。主要是他的室内乐和协奏曲体裁的创作——五重奏,四重奏,小提琴和钢琴奏鸣曲,钢琴协奏曲——这些是他器乐创作的基本方面,也是本文作者论述的主要依据。莫扎特的室内乐和钢琴协奏曲是研究这位作曲家主题思维的最好材料。可以说,正是这些作品中莫扎特创造出如此高的精神美的世界,因为这些作品本身就是艺术的和哲学的新发现。他的目的并不是体现已明确认识了的哲学思想,莫扎特在主题发展的每个水平上“从内部’就已哲理化了。哲学在他来说理解为各种关系的——直接的,间接的纯音乐现象的推理方式。所以在分析具体范例时在音乐中所表现的不仅反映了音乐中的精神运动,而且也有哲学的潜台词。

简介：随着新课改的不断推进与落实,以主题形式呈现幼儿教育阶段的教学内容,已成为现代幼儿音乐教育的发展主流。而随着幼儿教育日益被人们广泛关注,选择进入幼教教育专业的学生也越来越多。中职学校具有实践技能重于理论教学的特点,中职学校中幼教专业的学生也需要考虑如何设计幼儿音乐主题活动。

简介：摘要：音乐是绘画的忠实题材之一。它或具象为乐器、乐谱等具象元素，或抽象为线条、色彩等抽象元素，在画家笔下大放异彩。绘画通过可视化呈现了音乐听觉之外的另一面，将听觉的抽象艺术转化为具象的视觉艺术。画家痴迷于从音乐中获取灵感，在视觉艺术中的表达新的创意，利用独特的通感将音乐性融入绘画作品。

简介：歌曲是音乐艺术创作中的一种重要表现形式，优秀的歌曲能直接表达人的情感和对真善美的追求，能表现和激发人们的生活热情，能振奋人心、鼓舞人们为创造美好生活而奋斗。要创作好歌曲，必须把握好歌词主题、歌词内涵、题材风格以及歌词情感、歌词意境等，必须掌握歌曲主题发展的一些创作技巧和方法。

简介：著名音乐家冼星海曾经说过:"音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉."的确,一首好歌,一段新曲,不但能让人放松情绪,获得愉悦,歌声中珍藏的记忆更带给人们无限遐想和感动.影视作品有着和音乐同样的作用.一部好的视作品总是同音乐相结合,以达到预期的效果,更好地给人以艺术的享受.

简介：

简介：2011年9月26—30日，天津音乐学院与中央音乐学院合作举办了“解读巴洛克”主题音乐周活动。该活动由天津音乐学院院长徐昌俊教授策划并总负责，中央音乐学院院长王次熠教授担任学术顾问，是天津音乐学院与中央音乐学院进行的一次高水平合作，借助中央音乐学院之资源，促进国际交流、提高教学水平、提升国际知名度的一次创意之举。

简介：音乐主题是作品的灵魂、精华所在，也是音乐发展围绕的中心，对整个作品的内涵和外延起决定性的作用。所以记忆主题是欣赏教学的重要内容，教师抓住了主旋律就是抓住了欣赏课中最关键的一条引线，从而使欣赏课以较完美的形式呈现在学生面前，使之更容易接受。巧记音乐主题具体可以从以下几个方面来展开：一是听一听——关注主旋律；二是唱一唱——提炼主旋律；三是画一画——呈现主旋律；四是问一问——复习主旋律。通过以上几个策略突出主旋律的地位，让学生深刻感受、体验主旋律，回归音乐本体。

简介：摘要在主题背景下开展音乐活动是幼儿园与时俱进的手段，要通过结合幼儿园的实际情况，考虑幼儿的发展状况，开展主题背景下的音乐活动，从而促进幼儿的全面发展。

简介：摘要：随着时代的发展，国内教育事业正基于社会与时代的变化而发生着变革。现阶段，基于主题思维开展小学音乐教学教研已成了小学音乐教师的首要实现的目标，但在实际实施过程当中仍存在不少问题与隐患，例如研究目标广泛、研究内容不明确、过度追求教研价值等等。这些问题与隐患的存在不仅会对主题思维的小学音乐教学教研的开展造成阻碍，同时也将会对小学音乐教学活动的有效开展带去不可忽视的影响。为了避免因相关问题的存在导致教师的个人发展受到影响，同时也为了避免学科教学活动的高质量开展受到影响，针对于问题的存在进行解决策略的探索是非常关键的，本文也将围绕于主题思维的教学音乐教学教研展开讨论，希望能够为营造良好的教研风气及主题思维作用的有效发挥奠定坚实的基础。