简介：目前国内大部分高职院校的动画专业仍然借鉴并采用了传统的本科院校的动画教学模式。本文着重探讨了符合高职院校特色的动画实践课教学模式和策略。首先,分析了国内现有的职业院校动画专业的教学模式及内容,然后结合实际情况,围绕如何通过实践课教学,提高学生实践操作能力及综合职业素质展开探讨,并提出一套较为完整的,符合高职特色的动画实践课教学模式。

简介：音乐课应关注音乐,关注音乐性,少一点非音乐性的东西;要根据学生年龄特点,有意识地增强学生音乐素养和音乐能力的培养,如学生歌唱技能的提高、音乐表现力的增强,音准、节奏、基本音色的统一,培养听觉音准;要关注教学的有效性,将合唱理念渗透教学中,进行多声部教学。

简介：《谁是球王》第一季乒乓球民间争霸赛一经推出就红遍大江南北，在全国体育爱好者中产生了极大影响力，参与报名人数达30万，成为一项“接地气、贴民心”的群众体育赛事并获得了中央领导的好评。

简介：体育之本（本质、本相）在于身体，它是人类“第一性”的存在与表述，也是非物质文化遗产“活态”之逻辑起点；体育是通过人类身体表达、身体记忆、身体塑造以建构重要的文化制度并诉诸于实践。身体观的差异，使中西方文化对“体育”的认知与分类各辟蹊径。与此对应，其“育体”之路径与方法亦大相径庭。从“体本”到“体知”，终归于“体道”，传统中国“天人合一”、“致中和”、“生生不息”的身体文化逻辑与实践，是我们在全球化的历史语境中必须执守的“家园遗产”。

简介：小学音乐教学多以感受体验为主，对于相关民族音乐文化的学习却存在一定程度的忽视，比如笔者曾听过一节观摩课：人音版音乐教材一年级上册《其多列》。这是一首云南哈尼族民歌，被选入教材时保留了三段歌词：

简介：伴随着我国社会经济的不断发展,也相应的促进了我国教育教学的发展,在音乐课教学中,教师通过结合如今社会的发展形势,结合学生的学习需求,对音乐课教学进行反思,及时的发现音乐课教学中存在着的问题,并且采取有效的措施进行解决,进而全面的提高了音乐课教学的质量,实现对学生的有效教学,进一步促进学生学习上的进步。

简介：儿童学前接受艺术舞蹈的教育,可以促使儿童塑造协调健美的体型,并提前培养其优雅的气质。并且,这对少儿智力开发也有好处,对提升孩子们的审美情趣、情操陶冶、艺术修养更是毫无疑问的。儿童舞蹈的编导与普通其他类型的成人舞蹈有着天壤之别,必须做到的是尊重孩子的天性,保留孩子性格里天真、活泼快乐的一面。这样的儿童舞蹈才是上乘之作,才能更加的表现孩子生生不息的生命力。抓住儿童的生理及心理特性,培养孩子们对于舞蹈的兴趣,才能够使舞蹈符合"童趣"这一必备特性。本文就如何在幼儿舞蹈的编排中更好的体现儿童的童心,更加具有童趣性做了认真的思考。

简介：法国影迷总把伍迪·艾伦视为一个近乎神祗的人物。这位导演诙谐地把法国影迷热情的追随归因于“聪明的字幕”。艾伦是一位最具真正意义的艺术家。他令人着迷、能说会道、风趣诙谐。采访之前我很紧张，因为他的公关人员给我的采访时间非常少。然而，艾伦平静地侃侃而谈，从不迟疑、从不离题、从不只说半句话。——洛朗·蒂拉尔

简介：音乐是想象的翅膀。小学音乐欣赏教学，是启迪儿童智慧，丰富儿童想象力，培养儿童创造力，发展儿童思维的一个重要阶梯，它是小学音乐的重要组成部分。音乐欣赏教学对于素质教育而言，是非常有意义的。但是上好小学音乐欣赏课有相当的难度。由于小学生生活阅历浅，

简介：早上，班主任谢老师进门就告诉我们，由于数学老师请假，这几天由李校长来给我们上数学课。李校长个子偏中等，不高也不矮，目测年龄大约四十几岁，眼角的一丝鱼尾纹见证了他丰富的教学经验，最与众不同的是他的头发稀稀疏疏的，我不由自主地将它与“聪明绝顶”联系起来。

简介：农村偏远学校的孩子，怎样才能像城里孩子一样上好美术课、音乐课？为解决这个难题，教育部决定开始进行全国农村学校艺术教育探索，并划定了126个实验县（区）。安徽省合肥市包河区成为试验点之一，此外安徽省还有4个试验点，分别是五河县、淮南市潘集区、和县和繁昌县。

简介：一、杂技和体育的共同性1、定义1．1杂技是演员通过身体或借助道具展现多种高难度表演形式的统称，其中包括用手抛扔道具的丢掷技、平衡技巧、空中技巧、跳跃技巧、柔身术等等。传统行走江湖卖艺的表演，常是杂技、武术、魔术、马戏（驯兽）等表演形式的综合体。今天的杂技表演也常常和魔术、马戏表演一起进行。

简介：新课标的实施，是我国基础教育改革的核心内容。音乐新课标提出：音乐是人文学科的重要领域，是实施美育的主要途径之一，也是基础教育阶段的一门必修课。可见，音乐课在基础教育中占有重要的地位。

简介：我十几岁的时候认为，让-吕克·戈达尔体现了我觉得法国电影一切不对劲的地方。我热爱好莱坞电影，因为它们有漂亮的镜头、迷人的明星和有趣的情节。而戈达尔拍电影的方式则截然相反。我花了一段时间才理解，为什么那么多人带着敬畏之情谈论他。具有讽刺意味的是，我在纽约大学做学生的时候才终于开始理解，戈达尔和新浪潮的其他导演们是如何变革电影，为运用一种全新的方式拍电影开启了大门。

简介：声乐课教学是提高学生审美素质、培养学生审美能力、促进学生全面发展的重要途径,因此在声乐课教学中就应转变观念,面向全体,关注个体,创新方法,多元评价,注重对学生学习兴趣的培养。

简介：2013年8月美国纽约的现代艺术馆MoMA[MuseumofModernArt]举行了“声音：当代谱相”[Sounding：AContemporaryScore]声音艺术展览。姑且不论其展出作品之优劣，这个展览标志着声音作为一种艺术形式已受到大型美术馆的关注。而在地球的另一面，“转速：中国声音艺术大展”[RPM：SoundArtChina]亦于2013年10月上海的“西岸双年展”中揭幕，

简介：近期，东莞古梅体育馆完成扩声系统工程，其设计充分考虑实际使用功能，符合科学规律和先进的系统设计思想，保证了声音的良好还原和再现。项目采用深圳市宝业恒实业发展有限公司提供的PAL数字化扩声系统，包括环绕场馆的6组NO．MP有源线阵，每组阵列都由5只音箱组成；

简介：纵观全国高校,在学院雕塑系实践与创作教学中,材料研习课程已经被提到了一个很高的水平.各院校根据自身的条件和学术方向,都在尽最大努力去加大材料语言的研究与投入.相应的课程与展览也显示出了一些教学成果,但同时一些问题也随之出现,诸如：追求外在眼球效应的作品形式,被过度追捧,拼材料价格、加工工艺、高科技“武装”,这些现象依然成了雕塑系学生普遍追逐的“时尚目标”……在这个“全民拼爹”的年代,雕塑学生的创作出路,难道就只是拼钱、拼“小发明、脑筋急转弯”吗？

简介：自2004年初以来,我一直在从事行为艺术,因为这种方式要远比传统媒介,譬如雕塑、素描或绘画更能够表达我的观点和思想.刚开始,我很难理解一次行为艺术如何才能起到实际作用,以及能使它发生的最恰当的方式是什么.几年后,我逐步开始领悟并构建了自己的方式,远离那些著名艺术家的强烈影响,建立自己个人的全球意识形态.我的艺术实践包含三个重要元素：身体、时间和观众.身体或许是我艺术实践首要的元素甚或是出发点;我以时间来处理三类身体：政治身体、军人身体及社会身体.当然这三类身体中的每一类又可分为几种.譬如社会身体可以是感情身体、残疾身体、集体身体等等.

简介：<正>大学英语教学是高等教育的一个重要组成部分,如何在有限的时间内提高学生听、说、读、写、译这些语言技能,使学生能最终具备熟练使用语言进行沟通的能力,对于学生来说是至关重要的。然而随着高校扩招,上课班型变大,以及生源英语水平差距不均等情况的出现,传统的以教师为中心、"灌输型"为主导的教学模式已经不能适应当前教育的要求。因此,在这种情况下,我们应该考虑在课堂教学过程中,转化教师的角色,让学生发挥其