谈长笛演奏技巧与音乐表现

缪博

【摘要】长笛是管弦乐乐团、管乐队通用的重要乐器。演奏技巧是长笛演奏的基本条件，提高演奏技巧，丰富音乐表现手法，使音乐变化更加丰富，才能使音色更为优美动听。在演奏长笛乐曲时，要把技巧和优美的音色结合起来，才能使音乐表现更加丰富，音色变化更加富有歌唱性，使听众在欣赏音乐的过程中，感受到音乐的柔美和震撼。它在乐队中常担任主要旋律，是不可缺少的独奏乐器。

关键词：长笛演奏  技巧  表现

除演奏技巧外，演奏者对作品的理解和感受也是音乐表现的重要因素，长笛演奏更需要演奏者具有很好的文化底蕴和文化基础，要了解作品所描写的内容，产生的历史背景，表达的思想感情，乐曲的艺术风格等，这可以与娴熟的演奏技巧相互促进，表达音乐中具有的丰富情感及内涵，当演奏者情感、涵养、演奏技巧都融于音乐作品时，才能使音色更结实、圆润、透明、刚柔，表现出作品的内涵，达到精神、心灵与技术的完美结合

一、长笛演奏技巧的重要性

在中西文化日益融合的背景下，使得接触并进修长笛的人数越来越多。为了可以更好展示长笛独到的音色和神韵，此时，便要求吹奏者纯熟把握长笛的吹奏技巧，并树立踏实的吹奏功底。长笛吹奏口型和睦味在长笛吹奏时，之因此能够收回精美入耳的声响，与长笛自身制造材质有关，之外，吹奏者气味和口型也是决议声响质量的一个要害要素。因而，吹奏者为了能到达较好的演见后果，需求本身从实践状况动身，结合本身的条件制订出合适本人的训练办法和形式。

在长笛吹奏的进程中，音色能否高质量的展示与演奏者的口型是亲密相干的。此时便要求吹奏者具有把握准确口型的才能。不同的吹奏者吹奏口型大体是相似的，但细节上又不尽相似。为了可以到达最佳的演见后果，吹奏者们需求依据本身状况调整出最合适本人演奏的口型。针对此问题，对吹奏者提出以下要求：首先，颈部、口腔和喉部要坚持自然松开、嘴唇自然贴齿、上唇与下唇不时向外延长，呈浅笑的形状、上唇与下牙严密结合等。

二、长笛演奏的音色处理与技巧

1、准确的演奏和持笛方法

准确的吹奏方法是乐器演奏的先决条件，长笛的持笛方法也会影响吹奏音色的优劣。演奏者在持笛时要保持身体重心稳定，双臂与前胸自然形成椭圆状，肩臂保持放松，肩部不要用力，肘关节自然下垂，以免长时间演奏导致肌肉僵直，肘关节以上部位与身体保持自然距离，不可过紧影响气息吐纳，不可过高影响吹奏时的手指灵活性。

2、调整呼吸方式

长笛的发声方式比较特殊，是吹入的气流与管壁进行撞击形成振动共鸣而实现发声，所以，气是长笛演奏的根本和前提，演奏者的呼吸方式会直接影响长笛演奏时的音色情况。要想确保良好的演奏效果，在长笛演奏时，一定要合理运用呼吸方式，并保持呼吸平稳。目前，常见的呼吸方式大致分为如下三类：腹式呼吸、胸腔呼吸和胸腹结合呼吸。在长笛演奏中，由于使用胸腔呼吸容易引起演奏者身体僵直用力、气息憋闷，腹式呼吸虽能够使演奏者气息下沉、吹奏时较为放松，但空气吸入量较少，无法推动吹奏，因此，长笛演奏应采用胸腹结合呼吸法，通过口鼻将气体吸入胸腔与腹部，让身体中充满空气，使演奏时气息循环通畅。胸腹结合呼吸法要注意双肩保持放松，不要上提，嗓子打开成“hao”字发音状，呼气式，再逆向经由腹－胸一口鼻将气体吐出[1]。

3、掌握正确吹奏口型

长笛的吹奏口型对其音色也有很大影响，因而，长笛演奏时对演奏者的口型也有着严格的规范要求。一般演奏长笛的标准口型，是将嘴巴自然放松，嘴角拉开呈微笑状，嘴唇中部形成与笛口大小相当的出气孔，唇周始终保持自然松弛状态，然后气流从口缝运用呼出。长笛演奏时，演奏者要将下嘴唇唇边与笛口内侧边缘对齐，笛孔放平，不可内翻或外斜，吹奏高音时，气流加急，吹气方向要朝上；吹奏中音区时，气流放缓，方向稍微下调，而低音区则要求演奏者气息下沉，吹气部位朝下，用下唇遮挡笛口的三分之一，然后再缓缓将气流送入笛口[2]。但值得注意的是，部分演奏者在高低音转变过渡时，会发生音色变窄或变虚等状况，对此，建议演奏者多进行八度练习法的训练，在吹奏时保持口型固定不变、气息连贯平稳，只通过调整胸腹压力强度与出气方向来调整音高，这样可以有效地保证各音区、音色以及音准的和谐和统一。

4、调整吹奏气息强度

作为木管乐器，气息的运用和强度控制非常重要，气息会对长笛音色产生极大的影响。音越低，长笛越容易出现发声困难的情况，因为部分演奏者在吹低音时，没有将气息沉入腹部，仅憋住气息，用嘴将气息送入笛口，气息力度不足导致发生困难。对此，在口型与呼吸法都能较好地掌握后，气息控制就是需要演奏者不断练习和注意的事项了。好的音色不仅依赖严格的口型要求和规范的呼吸，还需要良好的气息控制的加持，不同音区的音色，气息的运用方式也完全不同，所以气息、口型与呼吸三者需要紧密结合，才能将长笛优美的音色发挥得淋漓尽致。进行长笛演奏时，要时刻注意气息的控制，用腰腹与身体配合完成气息的吐纳，掌握技巧后勤加练习才能运用自如。

5、培养良好乐感

演奏者的乐感、心理状态也会对长笛演奏音色和效果产生不同的影响。乐感，就是指人对音乐的理解以及音准、节奏、音色等综合性感受，每个人的乐感都不同，对音色的分辨力也不尽相同。具备优异的音色分辨力以及音乐鉴赏力的长笛演奏者，在进行长笛演奏时，音色较为圆润、柔美，情感也更加丰富，更能打动听众内心。长笛演奏是音乐表演的一种表现形式，是对音乐的再创作，需要演奏者深入理解体会音乐的内涵与文化意义，并注入自身的理解和音乐想象，才能赋予音乐作品更深层次的意义。

总之，良好的乐感除音乐天赋外，还需演奏者后天长期练习，多听多看多感受，了解音乐的创作背景，探究创作者的创作心理，提高自身文学素养，才能更好地将作品的意境展现出来。此外，演奏者的经验和心理都会影响演奏效果，长笛演奏过程中，演奏者要善用长笛结构，找到并利用长笛本身的共鸣点，可以使演奏更加轻松省力，音色更加浑厚、圆润。

参考文献：

[1]刘俊杰. 谈长笛演奏的技巧运用[J]. 艺术大观, 2019.

[2]李浩. 浅谈长笛演奏艺术[J]. 北方音乐, 2010.

[3]徐艺. 浅谈长笛演奏中的呼吸与训练[J]. 中国校外教育, 2010.