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227 个结果
  • 简介:审美范畴研究是美学研究中的传统内容,但随着研究的发展,也出现了诸如如何理解审美范畴、如何把中国的审美范畴引入美学原理等值得探讨的新的问题。

  • 标签: 美学原理 审美范畴 中国的审美范畴
  • 简介:心灵美是人的精神世界的美,是人本质力量的彰显。作为一种永恒价值,它已不再仅以高尚的道德情操为衡量标准的传统心灵美,它更是一种生命的情怀,是一种自由的境界,是一种饱含情感的人性美。在我们物质生活愈加富足的今天,我们更加需要反观自己,反省自己,反思人性,而不应在物欲中迷失自己,迷失本心,要让心灵之美引导我们更好地实现自我价值。

  • 标签: 心灵美 生命 自由 反思 自我价值
  • 简介:  公共艺术作为一门公众艺术,对于构建和谐的文化,塑造和谐的生存空间,促进人与人、人与自然、人社会的整体和谐,具有十分重要的作用.……

  • 标签: 和谐社会构建 艺术和谐社会
  • 简介:在当代,日常生活已充分审美化,我们也无时无刻不在体会着日常生活审美化给我们带来的便利。然而在日常生活审美化逐渐扩散的同时,也显现出一些我们不容忽视的问题,其中之一就是日常生活的高度审美化所带来的艺术和生活界限的逐渐消失,日常生活的高度审美化同时也带来了经典艺术的缺失,让艺术品沦为机器复制的艺术,从而导致艺术缺失了艺术的独特性和情感性,进而让我们丧失了对艺术应有的崇敬之情,更剥夺了我们通过欣赏真正的艺术品而获得审美愉悦的机会。

  • 标签: 日常生活审美化 经典艺术 审美愉悦 艺术品 情感性
  • 简介:传统的"暴力美学"是一种形式主义趣味,难免引起社会的道德担忧。《战狼2》作为一部公认的主旋律电影,受到了社会的肯定。该片打破了传统的"暴力美学"模式,以鲜明的道德和价值观判断,赋予了"暴力美学"新的内涵。

  • 标签: 《战狼2》 暴力美学 动作片 道德 价值观
  • 简介:摘要传统中国画除以其水墨线条为本质特征外,另一个重要特点就是在画法上采用“远近法”。而中国的“远近法”西方的“透视法”虽源自同一绘画理念,二者却有着很大的区别。作为深受中西文化影响的丰子恺认为,中国画中的“远近法”西方“透视法”中眼睛视物成象的客观事实不符,但他也肯定了这种方法凸显了中国画的写意特色。

  • 标签: 传统中国画 丰子恺 反思 透视法 绘画理念 中西文化
  • 简介:  建筑是人类生活的舞台,是每个人的居所,也是人类历史的见证,文化的标志.对古建筑的考察和回顾,不仅是在见证祖先流传给现代人的历史瑰宝,而且还赋予了现代人审美创造的动机.……

  • 标签: 中木构 建筑比较 木构建筑
  • 简介:  2008年5月12日14时28分--数万个鲜活美丽的生命瞬间失去了鲜活美丽.  北纬31度,东经103.4度--数万平方公里的大地突然失去了宁静、富饶、安康.……

  • 标签: 人类生命 大地震抗震救灾 应该承受
  • 简介:  钞氏兄弟近十年来的雕塑创作经历了两个实验阶段,显现出两种形态迥异而又相互关联的文化意向.……

  • 标签: 钞子 人文制陶 制陶机械
  • 简介:钢琴课程是高等师范音乐专业的一门基础课,在高师课程体系中占有重要的位置。伴随着基础教育新课程的推进,高等师范音乐专业的钢琴课程也面临着变革。笔者认为钢琴课程的改革应坚持以审美为核心,从课程目标、课程内容、课程实施、课程评价四个方面建构以审美为核心的高师钢琴课程体系,使审美核心这一理念能得以切实贯彻。

  • 标签: 高师课程体系 钢琴课程 审美 基础教育新课程 音乐专业 高等师范
  • 简介:"工作室制"教学模式是一种开放的教学模式,它注重学生的实践参与和专业设计公司、企业的对接。河南省中原工学院从2005年开始实施"工作室制"。经过选拔,一批优秀的学生进入到工作室中,经过大二的培养阶段、大三的成长阶段,在大四进入企业进行实习,将专业知识进行系统的整合和实践,真正为日后就业做好了充分的准备。"工作室制"教学模式实施以来,的确取得了一些突破和成效,但仍然存在一些问题,这需要我们继续努力探索。

  • 标签: 工作室制 教学改革 模式 构建
  • 简介:中国人谈崇高,总伟大之人、伟大之道德,及崇敬、崇拜之情联系,而不与丑怪关连。西方人不一样,发现了审崇高过程中主体生命力被阻滞的问题,由此,崇高丑怪发生了关系。康德认为。美悟性有关,而崇高却紧密联系着理性。崇高可分为数学的和力学的两种,它们不存在于自然物之内。而存在于主体观念里,是生命力在瞬间受到阻滞。继之以更加强烈的喷射的一种间接快感。其中更多的是惊叹或崇敬之情。

  • 标签: 康德 雨果 主体生命 主体观念 中国人 西方人
  • 简介:笔触作为具象绘画语言表现的重要手段,体现了画家对画面的描绘过程。笔触本身所存留的痕迹状态叙述了画家自身的精神状态,笔触的演变解放拓宽了绘画表现的情感表达,把绘画的意义提升到画面语言自身,作为抽象形式因素它增加了画面的含量丰富性,从而带动绘画得以不断向前发展,使其永具艺术魅力。

  • 标签: 笔触 美感 具象绘画 画面语言 精神状态 语言表现
  • 简介:在世界艺术之中,中国绘画占有重要的地位。中国审美文化影响中国绘画艺术,使其有着独特的审美体系。道家思想中的“虚”“实”观念更是启迪了中国画的审美创造,形成了“空白”“留白”的艺术法则。“空白”“留白”的含义有相似的地方也有不同之处。“空白”这词用在绘画作品中指的是纸上没有被填满的部分;而“留白”更像是“空白”一词的提炼,“留白”中的“留”字更是表达了作画者的主观能动性思维创造性。这两个词在中国绘画的千百年历史中起着推进作用。直到今天我们仍在探讨画面构成中的“空白”“留白”。因为画面中空白大小、位置高低都会影响一幅画的视觉效果,也会影响观者的情绪。

  • 标签: 中国绘画 留白 空白 区分 边界
  • 简介:加缪以“荒诞”为出发点,在形象的文学作品和抽象的理论两个维度上描绘了一个充满荒诞和欺骗的世界,并提出了以“反抗”为中心、内涵丰富的生存哲学.加缪一直坚守着他的“人间信仰”,去实践他的生之热爱.即拒绝考虑永生,坦然接受生命的有限性并最大限度地热爱和享受它;拒绝考虑彼岸世界,坦然接受并喜欢我们真实感知到的这个世界.这是建立在对生命、对人的理解同情之上的坚定的人道主义信念.对于萨特而言,他人即地狱;而对于加缪,他人则可能是天堂.他让我们相信,人类的生命存在必须依靠正向价值的支撑,才能够不断找回一种承载生命的勇气,为突破困难、迷茫奋力前进增添正能量.

  • 标签: 欺骗 荒诞 反抗 生存哲学
  • 简介:摘要:提到20世纪的抽象艺术,我们会想到康定斯基和蒙德里安这两位作出了独到贡献的大师,他们让抽象作为艺术的一种主导特征深入人的精神世界,从不同的层面促进了现代艺术运动的发展。抽象艺术作为二战之后西方艺术的第一个重要运动,它彻底改变了传统艺术的面貌,享有无与伦比的地位。抽象艺术是战后漫长风格实验的开端,它对表象世界的不依赖不遵从,对自然原本的抛弃,追求纯粹精神的写照,标志着一个截然不同的新时代的到来。

  • 标签: 蒙德里安 康定斯基 抽象艺术 交错 平行 理性
  • 简介:  写生是一种训练手段,它被看作通往艺术圣殿的阶梯,是每个学画者的必经之路.因此很多人把写生习作等同起来,认为写生是基本功的训练,登不了大雅之堂,因此也就被人们遗忘了,很少有人关注它.随着新世纪的到来,艺术愈加多元化,写生的意义也应该有所变化,写生的目的是为了创作打基础,这是大家的共识,但更应该将它提升为创作的一种训练方式,是一种由真境到心境的转换过程.……

  • 标签: 境心境 真境
  • 简介:春秋末期,中国社会处于大变革的动荡之中,周王室日渐衰微,诸侯各国图霸天下。在这充满血腥战乱的年代,先秦礼制受到了极大冲击,"礼乐征伐自天子出"被"礼乐征伐自诸侯出"所代替,进而出现了"陪臣执国命"、大夫专权的局面。同时,诸子蜂起,百家争鸣,中国自上古以来逐渐形成的礼乐文化受到了一次洗礼和考验,实现了对旧有礼乐缺陷的暴露完善,由此迎来了中国古代音乐有史以来的第一个辉煌高峰。同时,礼乐制度虽然崩塌了,但它所蕴含的礼治、礼法、乐教、乐政等文化内容并未完全灭亡,并对其后二千多年的封建制度产生了巨大的影响。今天,我们重新审视那个时代的文化变迁,不难发现,尽管宗周礼乐制度随着周王室的衰败日渐没落了,但礼乐制度作为人们安身成人的行为标准仍长期存在。从这层意义上说,所谓"礼崩乐坏"并不是礼乐制度的毁灭,而是新时代背景下对旧有礼乐制度的扬弃、改造和完善,或许称之为"重生"更准确一些。

  • 标签: 礼乐 礼崩乐坏 崩溃 重生 启示