简介：西洋低音弦乐器乐器大提琴在民族管弦乐队中所起的作用，简要分析民族管弦乐队低音弦乐器的改革发展，从音响、作品等方面去思考中西低音弦乐器的比较及差距，民族管弦乐队低音弦乐器的现状及发展。

简介：古典音乐是指在18世纪中叶形成的"维也纳古典音乐派"是人们的艺术趣味和审美思想得以转变,演奏方式和技巧也相应的发生了改变。所以在演奏这一时期的作品时需要选择适合于这一时期音乐特征表现的演奏技巧。文章将对演奏古典时期钢琴音乐作品的技巧训练进行阐述和分析。

简介：音乐在用新的成就激发人们新的感情、鼓舞人们的时候，也推动作曲家去进行新的探索和和构思。这个过程是永恒的。

简介：下个月，想象中的古老挽歌合唱，将在占据新美术馆一楼的隔音建筑中回响，带领纽约的现代观众穿越数千年，回到公元前612年的亚述帝国，当时的帝国正遭到攻击，处于瓦解的边缘。歌曲的作者意大利艺术家罗伯托·库奥吉，将演唱他的歌曲“suillakkuCorraI”，同时会演奏多种乐器，包括一个羊角、一把非洲的古琵琶、椰子壳和一个印度的象铃，它们将依次冲击人们的感官。

简介：2013年10月,＂八音组合＂民乐小组在第九届中国音乐金钟奖中脱颖而出,在决赛中获得铜奖的好成绩。组员们在欢呼雀跃的同时,都表示这应该归功于他们的刘老师。刘老师就是沈阳音乐学院民乐系主任刘刚,＂八音组合＂民乐小组正是他亲自操作的组合。

简介：钢琴表演专业的专业课程主要分为独奏钢琴和协作钢琴，而协作钢琴课程主要由声乐伴奏、器乐伴奏和钢琴室内乐三个板块组成。其中，学习和演奏钢琴缩编谱就是声乐伴奏和器乐伴奏教学中的一项重要内容。但与钢琴室内乐相比，这类作品的研究和实践目前还没有受到国内钢琴专业学者和师生们的重视。本文从演奏钢琴缩编谱的必要性出发，阐述钢琴缩编谱的定义及演奏基本原则。并通过实例分析，论述演奏钢琴缩编谱的具体手段。

简介：设计理念：这一课的重点是以音乐为本，以听赏为主。加强学生的音乐审美体验，引发学生的联想和想象，尊重学生的独立感受与见解，以利于激发学生听赏音乐的兴趣，逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与欣赏肯乐的经验。在教学方法上采用：

简介：钢琴独奏作品《秋池》是著名作曲家、钢琴家高平2012年的新作，这是一首情意绵绵的无词歌，也是一幅情景交融的音画。在演奏中，把握好“歌唱性演奏”这一“关键的关键”，同时诠释出乐曲的丰富情感、细腻色彩、传统韵味，构架其独特的“书签曲式”，既能遵守音乐表演忠实于原作的“真实性”原则，又能充分体现理论性的诠释研究之于实践表演的“指导性”意义。

简介：弦乐四重奏是室内乐的一种重要形式,是由四个人组成的表演组织。文章结合自己多年的教学和舞台经验,重申了弦乐四重奏教学的重要意义,归纳了弦乐四重奏教学基础训练的步骤。

简介：音乐是声音的艺术，其情感表达主要都是通过声音的高低强弱及特定音色来实现，不管是声乐演唱或是器乐演奏学习过程中，有声练习被绝大多数人所熟知，在许多大众的印象中有声练习甚至是音乐学习的唯一方式。然而事实却告诉我们，无论是业余或是专业音乐教学中，无声练习作为有声练习的准备与补充却有着不可被忽略的地位。

简介：关于舞台演奏时的紧张情绪问题,我想这个问题几乎关系到每个在舞台上的演奏者,而且这个问题也困扰着很多人。当演奏时紧张的情绪是不可避免的,所以不能逃避这个问题,需要正确地来面对和有效的控制。在舞台演奏时有紧张的情绪存在是件好事,只是情绪的紧张到达什么样的程度。小提琴大师奥伊斯特拉赫曾说过,如果我上台前腿没有发抖的话不是个好兆头。演奏时的情绪可分为紧张和害怕,因为适当的紧张可以使我们的演奏更富有生命力,但是如果过度紧张的话,超出正常的范围那么就变成了害怕了，这时就会影响演奏的效果，所以不要害怕紧张，适当的紧张有助于演奏，但过渡紧张就不好了。

简介：第五节杰曼·穆尼耶1920年2月7日,杰曼·穆尼耶（GermaineMounier）出生于法国塞纳河畔的纳伊地区。她曾在音乐学院随杰曼·艾林-切内（GermaineAlem-Chéné）、圣蒂亚哥·列拉（SantiagoRiera）、马格达·塔里亚菲罗（MagdaTagliaferro）和简·巴特拉（JeanBatalla）学习。

简介：乐感是指对音乐的感知,是音乐教育中一个非常重要的内容,是音乐表演艺术的灵魂,更是钢琴演奏的关键性因素,钢琴演奏是对音乐作品的阐解,把乐谱一个变成实际音响的过程。演奏灵感是演奏者对音乐本质的见解和意识,演奏者需要凭借自身的音乐知识、文化修养、乐感等能力,把蕴含在音乐作品的情感、灵魂都表达出来。钢琴乐感与演奏灵感是钢琴演奏的一种境界,两者有效的结合在一起,在钢琴教学中会起到非同凡响的作用,本文针对如何培养学生的钢琴乐感和演奏灵感做出探讨,以期在教学培养起帮助的作用。

简介：我和爸爸戴上“文明卫生劝导员”袖章，去责任路段值勤。

简介：带位员我也习惯了黑暗。不管阴晴习惯了把世界关在空调的大厅外第一天的工作是熟习台阶的高低要是带位时一脚踏空，怎可能像芭蕾舞者提腿曲膝，保持着平衡？

简介：我给万兽之王狮子写了一封信，请求他让小动物每天给我送来一个梦，让我在梦里和小动物们聊聊天。第一位派送员是小松鼠珊美。珊美进入了我的梦乡。在松鼠界有—位尽人皆知的明星，也是珊美最喜欢的明星。

简介：森林里的动物们看着这则招聘启事都跃跃欲试，不一会儿，报名点就排起了长队。经过层层筛选燕子飞飞和蜘蛛爬爬进入了最终的面试阶段。

简介：作为我国当代为数不多的创作型钢琴家,崔世光一生致力于中国钢琴作品的创作与推广。他在吸取中国本土文化的精髓下,结合现代作曲技法,创作出了许多中国风格的钢琴曲;他巧妙地将西洋创作技法,与中国各种传统民间小调融合,创作出了许多著名的钢琴音乐作品,其中《山泉》便是其中的一首代表作品。本文通过对其钢琴曲《山泉》的演奏技术分析,让更多的人了解他的钢琴音乐作品,并更好地处理崔世光钢琴音乐作品。

简介：随着社会经济与文化的快速发展,人们迫切需要提升其自身的自身文化修养,社会上学习钢琴居高不下的热潮,已充分说明:钢琴演奏已被认为是提高人们素质和完善自我的一种有效途径。究竟该怎样演奏,才能听到好听的曲子和音乐,怎样才能让自己和音乐技巧、乐感等融于一体,如何正确处理演奏技巧和乐感间的相互关系,这是钢琴演奏者们必须思考的问题。本文基于这点,分析了乐感的形成及作用,并论述了钢琴演奏中乐感与音乐技巧间的辩证关系,最后就增加和培养乐感,提出了几点建议。

简介：<正>在长笛演奏训练中,正确的姿势是发音的前提。观察任何一位大师演奏得出的结论都是演奏姿势一定要放松。如何获得良好的发音,也就是音质,是每个长笛演奏者都非常重视的问题。运用放松的身体状态来演奏,将音乐呼吸与气息支持和自然的身体姿势结合起来。自然的演奏状态,是一种能够激发演奏者身体内在潜能的方法。对于演奏姿势的要求,也正是通过合理的姿势,还是整个身体成为演奏的一部份,能更好地运用整个身体的能量。观察演奏家们的演奏我