简介：<正>审美境界是人类追求自身和现实完善的一种标志,是人类进步的一个重要参数。如何看待审美境界,人怎样才能把握住走向境界的具体途径,这不仅是美学自身的问题,也涉及到人以何种方式面对现实的问题。本文描述了两种截然不同的审美现象,试图通过论述审美与人类自身生存的关系,阐明审美的感性生成在人类历史、现实生活中的地位和作用。

简介：有人说,找到了好的表述角度,文章就成功了一半。这话有一定的道理,这篇《我来当家》就可说明。但这“我”得有个前程,就是作者必须有这方面的生活体验,要没有“我”的一个月“理财”,很难想象会有《我来当家》。

简介：审美注意,是审美态度的一种延续,其特点就在于把各种心理因素（情感、想象、意念等）倾注在对象的形式本身,从而充分地感受形式的美,如线条、形状、色彩、声音等。审美注意不同于一般的注意,一般的注意尽管也注意到对象的形式,但马上就过渡到科学的逻辊思考,而审美注意则充分停留在对象的形式本身上,充分地感受形式美。作为辞格的设问和反问,其作用显然首先都在于引起读者的注意。那么,它们同审美注意之间有什么联系呢？首先看设问。

简介：从词源学的角度看,“怪诞”一词的产生并不是为着用在美学上的。庄子在《齐物论》中说到抽象概念与具体事物之间的联系时,得出这样一个结论:“故为是举莛与楹,厉与西施,恢桅僪怪,道通为一。”那意思是:细小的草茎与巨大的木柱,丑陋的人和美貌的西施以及形形色色、神奇古怪的事情,从道的角度看都是一

简介：2005年诺贝尔文学奖获得者哈洛得·品特对戏剧的挑战和变革终于得到了最广泛的认可和赞同。本文着重从荒诞、戏剧、诗学对品特性和他的“威胁喜剧”进行了审美阅读。指出了荒诞戏剧是荒诞人生的表现，“诗人要表达的真理只能用诡辩的语言”，因此哈洛得·品特作品中的重叠、赘述、矛盾等都具有了现代美感。同时，本文对新品特性如诗意与音乐的交融，冲突的转变，停顿与静默和语言的互文性，不确定性等也作了进一步探讨。

简介：这是行将离婚的父母，一切好象都无可挽回。但母亲走出家门之前，不仅把刚打好的毛衣递给父亲近看着父亲把毛衣穿上。在一声“愠怒的抱怨”之后母亲又拿出编织针在父亲的眼皮下，把还没织完的利口，一针接一针地“认真地”织起来。每个细节的描述都很平静，但人物细腻的情感，尽在这种“平静’之中。尽管行文未见波澜，但思之味之，作者的情人物的情，一一闪现，如在目前。

简介：这首诗,笔墨是“虚”的,但体验却实在。有相应人生经验的人,抚摸创痕累累的灵魂,这枚“锈迹斑斑”的钉子”,其真切,如在目前。意象的独特,在相当大的程度上,决定着一首诗的生命——谁愿看那些千篇一律,似曾相识的东西呢——,而意象的独特,来自体验和感悟的独特。“陷入

简介：“微型小说(或称小小说)发轫于古代的神话传说，历经六朝的志人志怪小说，明清的笔记小说，发展到现当代，千百年来产生了大量的优秀之作。尤其是20世纪80年代以来，微型小说的创作更显现了蓬勃发展之势，现在已有近千家报刊为它提供版面，每年发表的微型小说有数万篇”，全国的几家以刊载微型小说为主的刊物，

简介：<正>含有隐喻的句子都意在言外,而不在言表.喻义不是词汇本身所固有的,也不是一成不变的,因为“喻义产生的过程主要是一个语义选择的过程.作者从某个词项诸多的语义成份中选择出一个或多个语义要素,然后将其转移到属于其他语义范畴的某个词项上.”这一语义选择转移过程随意性很大,往往能反映出作者看问题的角度,反映出他们的视角转移过程。如果说:ThepoorarethenegroesofEurope。”作者并不指真实意义上的黑人,而是指具有某种特征的欧洲下层社会。黑人受穷,遭受歧视,而是社会所使然。把欧洲穷人比作黑人不仅体现出作者对欧洲穷人的同情,而且说明了他反对社会不公正的现象.由于美国黑人的处境、所受的非人待遇世人皆知,所以这个比喻可以直接译成“这些穷人是欧

简介：写作活动是最具有审美性质的。在写作过程中，主体沉浸在文字里，沉浸在表达的快乐中，忘记了自己的现实处境，忘记了自己是谁，甚至忘记了自己是在干什么。此时此刻，写作只是主体的一种表达，一种内在情愫的外化。至于目的是什么，根本顾不上考虑。一次真正的写作就是这样使主体达到一种物我两忘的境界。这不正是人类所描述的审美的境界吗?写作是以各种形态存在着的，不同形态的写作，

简介：文学评论文章的写作过程，是评论者对文学作品即审美对象深入理解、正确评价和再创造的过程。凡优秀的文学作品，其思想价值与美学价值总是交融往一起的。文学评论只有首先从作品的美学分析入手，才能正确判断其价值，“当一部作品经受不住美学的评论时，它就已经不值得加以历史的批评了。”(别林斯基《关于批评的讲话》)评论者当然可以运用不同方法，

简介：同哲学、社会科学相比较，文学艺术最本质的特点是意象，而意象的最主要内涵则是情，是以情动人。所谓“情动于中而形于言”(《毛诗序》)，或如刘勰在《文心雕龙》中所倡导的：“为情而造文”，而托尔斯泰在这一点上显然更为具体和独到，他在《艺术论》中认为作家创作上的最首要之点，就是“在自己的心里唤起曾经一度体验过的感情，并且在唤起这种感情之后，

简介：对日本著名作家、1994年诺贝尔文学奖得主大江健三郎的(1964年)争议最大的是小说的结局:主人公鸟和他的残疾儿共获新生.

简介：从莎剧内涵的深刻性、复杂性、生动性、丰富性、抒情性与哲理性探讨了莎剧的审美特征。

简介：本文详细探讨宗白华留德选择及其经历过程，尤其注重分析其留德期间对德国社会的不同体验，充分展现出作为留德学人的宗白华的丰富与多面性。

简介：<正>老庄创立的道家思想,作为华夏文化和审美意识的基石之一,具有十分丰厚的民族文化底蕴和博大精深的理论内涵,它所体现出的哲学思想(包括美学思想),已构成中国传统文化的一个重要组成部分,而老庄关于艺术语言审美创造方面的若干精辟的阐发,则无疑是中国修辞学理论中不可忽视的宝贵财富。然而,由于人们对老庄美学思想认识的不一致,也就自然导致了长期以来修辞学界对道家修辞思想认识的不一致。有的学者甚至认为老庄是反对语言美的创造的。其实,道家的修辞论与美的语言的创造并不对立。从庄子所称的“天地有大美而不言”的观念以

简介：本文从审美心理的角度论述了中国古典美学中“虚静”与“空静”这两个相近范畴的联系与区别，并以历史主义的态度勾勒出其间的发展变化，笔者又从禅学对古典美学的影响中来考察“空静’说的丰富内涵，尤其重在揭示它的创造性特征，指出在审美态度理论上对于“虚静”说的超越与发展．

简介：文学翻译以原作审美情感的移植为核心,这一过程可描述为情感判断、情感体验、情感移植的线性序列.情感判断着眼于挖掘原文审美意象系统构筑的意境和蕴涵的情感;译者的情感体验以虚静为前提、想象为中枢、移情为目的;译者最终在语词、语音、修辞和标点四个形式层面再现原作情感.

简介：民歌是最早的诗。早期的“民”泛指一般意义上的“人”，民歌即是人群中随处可闻的歌唱。随着人类社会文明化进程的加快．“民”的结构开始发生变化。“民歌”也有了新的内涵．最为突出的一点．是随着读书人阶层的形成和壮大．“民歌”的“民”被补充限定为缺少教育的人群．这样．民歌便与所谓的精英文化，拉开长长的距离。民歌起源于《诗经》．发展于汉魏六朝乐府．兴盛于明代。它的盛行为明代文学注入了新鲜血液．更重要的是它在张扬人性的情感时表现的审美特征．完全、生动地体现了明代文学“咏情”的审美思潮。本文就以这一视角对明代民歌最具代表性的作品集《桂枝儿》（明代通俗文学家冯梦龙整理、编辑、出版）．其中的最为有名的《泥人》的真人真情、自然生趣、俚俗易懂的审美特点．作一粗浅的剖析．旨在对明代文学的审美倾向有个更深刻的认识。

简介：作为鬼怪小说意义上的英国哥特小说与中国六朝志怪小说,给人最强烈、最深刻的印象,就是它们怪诞的存在本身。怪诞的标志就是幻想与现实之间的有意识的融合。在将怪诞与现实有机相融的过程中,英国哥特小说与中国六朝志怪小说表现出了寓幻于真和寓真于幻的共同特征。然而,它们的怪诞表现又具有本质的差异:前者于怪诞中显温情,令人流连往返;后者则于怪诞中见恐怖,让人毛骨悚然。