简介：对个体的感受与人类历史两方面的考察表明,动作既是人出现、存在于世间的一切之所从来之元点,又是人在生存中一以贯之的状态与特征。被遗忘、被遮蔽、自动化是动作在本体论上的必然的、首要的存在状态。动作的本体价值与创造性要在舞蹈之中方能获得敞开与澄明。在舞蹈中,动作显露自身、表达自身、发展自身,动作无需再去承接一个特定的利益诉求,无需发挥其物质方面的作用,演化为无目的、无利害的、无用的舞蹈动作。舞蹈动作让舞蹈成为一种独立的艺术,是舞蹈在艺术领域立足之根基。对艺术本体的追求背后是对艺术创造性支点的求索,立足之基是创造之本。舞蹈动作摆脱了日常动作中物质材料的束缚,不再指向物质世界,而是回转到人自身,从精神角度塑造、敞开人的信仰领域,从肉体角度塑造的、敞开人的生命律动本身。一阴一阳之谓道。舞蹈与天地宇宙、人情物理的同构,对人的生命律动的形式化构造,便建基于舞蹈动作的本体论意义的创造性之上。

简介：本文采取了用同一模式对不同研究对象进行条理性归纳和解读性互证的方法，求取对于东亚古典舞蹈发展规律的学术性表述，并将东亚舞蹈圈从理论上放置到当下全球化的话语环境之中进行定位，为今后进一步开展对于东亚、亚洲、世界舞蹈文化的研究工作，预设了一个契机。为了全面彻底地研究中国古典舞，我日本和韩国作为两面镜子，把视角由从内向外，改为从外向内或者说自上而下。通过对于中、日、韩古典舞蹈之发展模式、审美标准、运行机制、艺术素养、舞蹈势态、史学方法这六大切入点，对中日韩三国古典舞蹈进行了多方位，多视角，多层次，多交叉的纵向爬梳与横向比较论述。

简介：如果说舞蹈向人们展示了人是这样的美——形体与情感，那么，舞剧则向人们显示了戏剧可以是这样的迷人——如诗如歌如画如梦……世界因为有了艺术，包括有了舞剧才更美好!

简介：一、舞蹈本体价值的起源在世界四大文明古国(中国、印度、埃及、巴比伦)和古希腊,舞蹈在人们的社会生活、文化教育、宗教生活和医疗活动等许多方面都具有重要的地位和作用。但是,随着社会的发展、时代的变迁,舞蹈越来越技巧化和商业化了,甚至完全成了“消费文化”或“文化工业”,从而舞蹈的本体价值在近代开始走向了失落。并且,长期以来,我们还总是把舞蹈教育的价值和意义看成是单纯培养舞蹈专业人才的,并把实现这种价值的途径和方式看成是

简介：

简介：虎门——祖国南海边陲的一座小镇，曾在帝国主义鸦片加炮舰的侵略中蒙冤受辱，也曾在震惊中外的“虎门销烟”和抗击寇仇中，书写下永垂青史的英雄诗页。如今，硝烟早已散尽，但国耻难抚，铭刻在虎门炮台上的中华魂魄也不会因历史远移而失色。舞剧《虎门魂》就是从这段历史狂潮中撷取的一朵浪花，以缅先烈，以警千秋。

简介：从人类有了文字与语言后，不少艺术的内涵都借文字进行传递与沟通。对这种艺术现象我称之为文学参与。有的艺术如音乐在经过漫长的这种依赖后，开始部分地脱离这种异类参与。但对于舞蹈来说，至少截止到现在，中国舞蹈、舞剧作品，还都没有脱离这种文学参与。这首先表现在舞蹈的名字上。

简介：文学形象──舞蹈形象──芭蕾舞剧《安娜·卡列尼娜》观后感李承祥广州芭蕾舞团来首都初次亮相，可以说是一炮打响，在艺术界和广大观众中获得了普遍赞誉。他们演出的大型芭蕾舞剧《安娜。卡列尼娜》、中国芭蕾舞剧《兰花花》、古典芭蕾舞《巴赫塔》、现代芭蕾《拉赫曼尼...

简介：文章以当代舞蹈作品《白纻舞》和《胡旋舞》为例,从舞蹈的舞姿造型、服饰装束、形象特性等方面着手,对古代文学书写下的形象描绘与当代舞蹈创作中的形神复现进行评析,力图将当代古典舞作品置于文学书写与艺术创作相关联的比较研究视角之中进行剖析和解读。