简介：“鬼畜”视频是近些年中国大陆网络流行文化中颇受瞩目的一种视频文化形态。2008年1月，日本著名弹幕视频分享网站niconico推送了一部名为《最终鬼畜蓝蓝路》。的音MAD。视频短片。这部以当时日本麦当劳广告中的麦当劳叔叔形象为素材的视频短片吸引了中国大陆二次元爱好者的关注。随后，他们将该视频转载至中国大陆的AcFun弹幕视频网（简称A站）。

简介：“非虚构”写作涉及的面很广。与其说这是一个来自于批评家的命名，不如说更多地是不断发生的、体量巨大的表述需求的自我命名。它以否定性的方式展开，以否定“虚构”作为文学创作本质属性的方式赋予这些表达行为正当性。这个否定性的命名很难说是一个有效的批评范畴，它无法在形式、技巧等层面形成有区别性的界定，但另一方面，它蕴含着从原有的文学格局中挣脱开来的诉求。可以说，在“非虚构”这个命名出现之前，这些旺盛的表达诉求已同现有的文学体制形成了紧张关系。从这个角度看，《人民文学》设立“非虚构”专栏不是新创，而是因应局势，尝试对其进行收编。《人民文学》曾这样解读“非虚构”：

简介：基于中国民族声乐艺术的美学特征，本文对中国民族声乐艺术的美学特征分为三点进行分析：中国民族声乐艺术中情感美学，中国民族声乐艺术中创造性美学，中国民族声乐艺术中现代性美学特征。

简介：摘要当前世界上影响力最大的一个音乐教育体系就是奥尔夫音乐教学法，该教学法提倡在课堂教学中注重学生主动性、积极性的发挥，把相关的舞蹈动作亦或是音乐、语言表述等有机结合起来，在此过程中培养学生的主动创造力，活跃课堂学习气氛，在潜移默化中提升学生的音乐素质。基于此，本文主要就小学音乐教学中奥尔夫乐器的运用做了简要的探讨，以期有助于音乐教学成效与学生音乐素养的同步提升。

简介：春秋战国时期出现了百家争鸣的局面。其中最有影响力的为儒、墨、道三家。在音乐思想上，儒、墨、道三家的音乐思想主要是围绕“礼乐”而展开，由于道家学派对乐的论述十分有限，最有代表性的是以儒家为代表的“倡乐”和以墨家为代表的“非乐”两派。

简介：

简介：音乐是有声的语言，用声音之美为我们传送动人的情感；舞蹈是有形的人体语言，用形体之美为我们展现出一幅幅美丽的画面。小学音乐主要是为了培养学生的审美情趣与节奏感，它与其他学科有着明显的不同。小学音乐能够使得小学生在繁忙的课业作业后得到片刻的放松，所以在小学音乐教育过程中我们不应该给予小学生太大的压力，应该采取寓教于乐的教学方式，潜移默化地进行小学音乐教育。一堂好的音乐课很重要的一点是激发学生对音乐活动的积极性，舞蹈在音乐课中具有一定的优势。因此，音乐课堂教学中的舞蹈教学是必不可少的，用舞蹈渗透到音乐教学中，有利于调动学生的积极性。

简介：随着近些年，国家对素质教育的推进，学生的综合素质发展成为越来越热门的话题。而在这一过程中，音乐教育是极其重要的一环。对学生艺术素养的培养、提高对美的认识，音乐的作用是其它学科永远无法取代的。在中职学校的教育中，音乐教育同样具有很重要的作用。

简介：《钟楼怪人》是法国音乐剧中与众不同的代表，凸显每个人物性格的音乐唱段是音乐剧能够经久不衰的根本。其中belly作为经典唱段融汇三个角色，三种不同的声音，笔者从人物性格与歌词进行赏析。

简介：摘要中国画技法构成中的点线面造型，勾画和运笔中蕴含强烈的节奏感,使其具有音乐旋律的抑扬顿挫，,笔墨色彩的浓淡和构图犹如音乐作品中庞大的和声调式体系，能给人直观的情感交流。绘画和音乐气韵贯通，有着很强的交互性。

简介：摘要在中等职业教育实践中，我们应注重培养学生的专业技能、创业能力和创新精神。而音乐教学是一门艺术学科的教学，音乐课的教学结构自当追求艺术的设计。当音乐教育真正遵循着音乐艺术与艺术教育自身的规律来实施时，音乐教育才能成为审美教育。

简介：在歌剧理论建设严重滞后于歌剧创作实践的当下,居其宏先生出于一个歌剧理论家的责任和对中国歌剧事业的使命感,在长达八年的时间里,潜心笔耕,奉献出一部极具学术和开创性的著作--《歌剧美学论纲》(下简称《论纲》)。正如作者在出版自序中所强调:《论纲》写作于1992年,完成于1999年初。基于当时中国歌剧的实际情况,其基本任务是将流行的歌剧思维从过去漠视歌剧规律、从《白毛女》传统模式化的巢穴中解放出来,这也是《论纲》在当时所强调的理论重点。

简介：当前素质教育的提出正引导小学教学从传统的应试教育向素质教育转型。在这一过程中最主要的任务之一就是在教学中渗透美学教育，提升学生的审美意识，进而懂得创造美、欣赏美等。在课改中我们认识到提高学生学习的兴趣，对学生的发展有重要的意义。那么应该怎样做才能够提高学生的学习兴趣呢？我结合长时间的教学实践，提出以下几点培养策略，以供参考。

简介：在改革开放以来，我国社会发生了巨大的改变，音乐学研究领域迎来了发展史上的重要的一个时期。思想解放推动着音乐学的发展和进步，音乐学研究领域的一些观念得到了不断的更新和实践。中国近代音乐发展史当中，研究观念在不断的更新，整体所展现的音乐观和音乐史观具有非常大的差异。

简介：舞蹈从一产生便和音乐有着最紧密的联系，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。舞蹈总是在音乐的伴奏下展示出来，而音乐又借助舞蹈达到了一定的视觉效果。舞蹈与音乐共依赖、共生存，不存在没有音乐伴随的舞蹈，也不存在没有“动”“律”的音乐。

简介：伊戈尔·菲德洛维奇·斯特拉文斯基（Igor?Fedorovitch?Stravinsky，1882－1971），美国著名作曲家。由于在政治方面的原因，长期不在祖国落脚，在瑞士、法国、美国定居过，走访过澳洲、非洲、欧洲的城市，这样的生活经历使得斯特拉文斯基的创作风格多样化，在芭蕾舞音乐体现众多。现代主义音乐重要代表之一。在现代音乐历史的长河中融入了推动发展的一支分流。

简介：阿里路亚是一种表达对主的歌颂和赞美的圣咏，常出现与西方的基督教礼拜仪式中。在长久的历史长河中，这种题材的作品没有渐渐消失反而保留了不同时期风格与作曲技法的特色，笔者意从七首不同时期的同一题材作品—阿里路亚来分析宗教音乐的发展。

简介：21世纪的音乐课强调的是学生的自主、参与、开放的意识。教师教学的工具与凭借，是教材。作为一名教师，对教材的解读与运用是教师最基本的、必备的能力，如何教怎样教，都是一名教师对教材剖析所致。可通过仔细研习六年级第六课《劳动的歌》，对它的认识与分析，让我创造性设计了音乐课堂，开展了行之有效的音乐教学，帮助并引导了学生对“劳动的歌”的多角度学习，以至其达到了学懂、学透、学深、学活。