简介：从一九八二年九月以来，高行健先后在《十月》发褒了《绝对信号》、《车站》和《野人》等剧本，并在北京人艺进行了实验演出，在读者与观众中激起了异乎寻常的强烈反响。说长道短，褒贬不一。因此，对高行健戏剧的美学探索的来龙去脉和成败得失，进行认真的评价和探讨，不仅对高行健个人的戏剧创作，而且对我们戏剧的革新与发展，都是很有价值和意义的。

简介：随着传媒的发展,戏剧传播面临巨大挑战。这样的困境与戏剧本体失守、戏剧文本弱化有很大关系。现阶段必须对此进行突破,以确保戏剧传播得以顺利发展。

简介：中路梆子其源头是山陕梆子。清人严长明在《秦云撷英小谱》"祥麟"条中云:"申生祥麟者,小字狗儿,居渭南……年十六,又四载归。入室后父母尚在亡,有云见之亡山西者,复弃家渡河,由蒲州售技至太原访之。一日,演剧于沈竹坪观察署,偕从列侍中,有老叟似其父。时方登场,瞥眼不觉失声。询其故,令相识认,果然其母亦在署。闻亟趋出,抱持之,各相视恸不能起,座中皆泣下。观察感动,厚赠之,令其俱归。返旧居,置田五十亩于鞧河川原上,将事亲

简介：<正>中国古典戏曲的研究者,每每为戏曲史料匮乏,扼腕欷歔,抱憾不已。对于戏曲史上不少重要的问题,只好阙疑待考,或则管窥蠡测,难成定论。于是,编织在小说中的戏曲描写,特别引人注目。尤其在长篇小说中,更加绚丽多采,举凡剧种、声腔、剧目、曲文、演出,包罗万象,无所不备,这确是一块有待人们深入开掘的戏曲宝藏。《水浒传》、《金瓶梅词话》、《祷杌闲评》、《欢喜冤家》、《弁而钗》、《无声戏》、《醒世姻缘传》、《儒林外史》、《歧路灯》、《红楼梦》、《风月梦》、《品花宝鉴》、《海上花列传》……都为戏曲研究拓开了新的广阔天地。其中,尤以《金瓶梅词话》与《红楼梦》为最。

简介：<正>一对于戏剧,向来有“综合艺术”的说法。对于中国戏曲,论者更把“综合性”视为它的一个重要艺术特征。怎样理解这个“综合性”的意义呢?近人熊佛西的一段话很有启发性:“根据韩美尔敦(ClaytonHamilton)与马修士(BranderMatthews)这类的定义,后来似乎又有人加了许多别的成分,改称戏剧为‘综合的艺术’(Syntheicart)。因为近代戏剧是由文学、音乐、绘画、雕塑、建筑、舞蹈综合而成的一种艺术。但是近来很有人误会‘综合’的意义。他们以为‘综’就是‘总起来’,‘合’就是‘合拢去’。其实这是很大的误解。因为各种艺术既有

简介：随着新媒体技术的发展,公众对于现代化生活需求增大,尤其表现在精神文化需求方面,要求越来越多,促使各种新媒体技术不断发展和壮大。微电影的出现给人们的生活带来很大影响,丰富了公众的电影世界,让公众在享受电影大片的同时,也感受到微电影背后深刻的主题内涵,从而引导其树立正确的价值观、人生观和世界观。本文对微电影的剪辑和制作技巧进行了全面论述,希望能够为推动微电影行业的发展和研究提供一些参考。

简介：在类型片中,歌舞片是最具有娱乐性的一种类型电影.但我们至今都没有真正认识到,作为电影的歌舞片存在着两种差异极大的影像形态类型:"后台式"歌舞片与"叙事式"歌舞片,以及"后台式"歌舞片与"叙事式"歌舞片两种类型的结合形态.歌舞片的性格就是歌舞片的叙事性格.歌舞片的叙事性格也就是身体在电影中对时间与空间的美学理念与处置方法.对歌舞片来说,性别在歌舞片中的反映与差异化表达,实际上是身体的歌舞表现.歌舞片是电影发展史上技术与艺术、商业互动和结合的佳例.从歌舞片的发生、滥觞到发展,也可以看出电影的这种艺术、技术与商业完美结合的影像特征,以及对电影自身发展的内在动力和意义.丰富多彩的歌舞成为增添叙事魅力的特有手段(语言),歌舞的推进也是故事情节的推进,歌舞的高潮成为影片故事的高潮,歌舞身体的展现成为影像身体的经典,歌舞的视听享受成了故事感受的动力.

简介：

简介：由安庆再芬黄梅艺术剧院倾情主演的大型黄梅戏喜剧《升官记》,于2014年5月1日至10日,在安庆黄梅戏艺术中心连演十场.场场观众爆满,演出取得了圆满的成功.《升官记》主要讲述了一个因胎记而致阴阳脸的古代官员吴靠善在为官之路上的故事。全剧围绕吴靠善在并肩王与安国侯这两位权贵的压力下，内心深处展开的恩与怨、是与非、善与恶、权与法的激烈矛盾斗争，生动地表现了他不畏权势、不谋私利、公平正义、机智勇敢等性格特点。

简介：<正>引论胡庆树先生从事戏剧表演艺术40年,在37部话剧中担任过主要或重要角色,他在舞台上成功地塑造了许多著名戏剧中的著名艺术形象,从既有的戏剧表演体系中从容而出,并在当代中国戏剧艺术史上占有重要的位置.

简介：《上海文学》四月号发表的《为文艺正名》,对“文艺是阶级斗争的工具”这一说法提出异议,引起了文艺、戏剧界的强烈反响和热烈讨论。反对《为文艺正名》的提出一连串问

简介：公信力的概念源于英文词Accountability，意指为某一件事进行报告、解释和辩护的责任：为自己的行为负责任，并接受质询。公信力作为一种无形资产，是媒体在长期的发展中日积月累而形成的，体现了一个媒体存在的权威性、在社会中的信誉度以及在公众中的影响力等特征。没有公信力的媒体终将失去生命力，被受众鄙弃。

简介：钢琴演奏的本质乃时发出优质的声音，弹出天籁般优美动听的旋律。当然这是一个综合课题，在技术上需要全身各个关节的有效配合。然而，要达到这个目标的基础之基础便是手指尖的功夫。每个手指需要灵敏度、速度、力度、控制度等各种能力。而且都有各自需要克服的障碍，其中大拇指具有更艰深跟难以克服的障碍，因为它具有其他手指所没有的“独特性”。从某种程度上讲，大拇指演奏方法的正确与否直接影响到整首乐曲的演奏是否成功。

简介：明清两代戏曲批评家多次使用了“境界”和“意境”这两个术语，使用时指称的意义比较宽泛，含义比较模糊，不如唐宋诗词批评明确。近代王国维先生对境界和意境曾作过重要的论述，王氏的“境界说”是一大理论贡献，但是对意境的阐述语焉不详，在理论上有缺陷，常使后人的认识陷入误区。在中国美学理论中，有关艺术意境的发现和阐述是对世界文化艺术理论的重大贡献。宗自华先生曾对意境的意义和结构作了探本穷源的研究，提出了“灵境”的概念，即是以“心”而造的“艺术境界”。本文的研究，重在历史的和理论的探源，对中国美学中的“境界”和“意境”作了系统的阐述，特别是对于艺术意境形成的必须条件“意象”及其“虚境”的美学意义和作用，作了美学理论和艺术实际结合的论述。

简介：这次我们参加上海市农村文化工作队,到松江各个公社去体验生活和演出;虽然时间只有三个月,但收获和体会却是难以忘记的。记得春节期间,我们在张泽公社第一次演出,日场刚演完,有一位十三、四岁的小姑娘特地跑到后台来,找我们攀谈,她说她很喜欢看戏,每回剧团来演出,她是场场都看的。问她喜欢看些什么戏,她的回答出人意外,她说她最喜欢看有“官人娘子”的戏,还滔滔不绝地跟我们说起某某小生演得如何如何好,某某花旦唱得怎么怎么动听……。我们不

简介：<正>民歌源于民间,流传于民间,是人民群众的集体创作和集体智慧的结晶,也是我国各族人民喜爱的一种艺术形式。民歌反映和记录了各个历史时期人民的生活,各民族、各地区不同的风俗,因此,民歌除具有音乐学价值外,还可为历史学、民族学、人类学等多种人文学科提供宝贵的研究资料。

简介：突破戏曲创作定势的第二个大问题就是:不能把“以情动人”奉为金科玉律,作为创作的主要目标或唯一的目标,搞情感至上的“唯情论”。目前不少戏曲创作与演出,情感至上已到了泛滥成灾的程度。有人还为此创造了一个新鲜的技巧术语,名之曰:“煽情”。煽情成了写戏、演戏的主要技巧和手法。煽情论者很少想一想所煽之情的性质、形态、心理依据和艺术

简介：演员表演的表现问题是表演艺术中较为重要的一个课题。自有演员历史以来演员如何去表现？各历史阶段的表导演艺术家们都一直在寻求着解决的答案。我们常听到演员说他体验到了人物的情感，他的内心已饱含着激情，但为什么当他在舞台上进行演出的时刻，他的演出却不能打动观众？李·斯特拉斯伯格为此寻找到了几个阻碍演员表现的答案，并总结了一些能解决演员‘‘表现”这一难题的方法。

简介：<正>中国古代戏剧活动,与民间习俗有着十分密切的关系,尤其在她初起的时候。饮食,在人类消费生活三大部分——衣、食、住——之中,是最为活跃的一部分。饮食习俗与戏剧活动,看似莫不相关,其实有着千丝万缕的联系。两宋,在中国饮食史与戏剧史上都有着特殊的进步的意义。两宋笔记《东京梦华录》、《梦梁录》、《武林旧事》等与文人诗文中,我们能寻找到许多资料,用以说明饮食与戏剧,这民间生活不可或缺的物质享受与精神娱乐两个方面,有着怎样密不可分、妙不可言的关联。其实,饮食自其脱离自然饮食状辨而进入调制饮食阶段的一刻起,便已进入了文化

简介：<正>戛纳电影节始创于1939年,迄今已成为与柏林、威尼斯齐名的世界三大电影节之一。和后两者以及奥斯卡奖不同,戛纳电影节更强调电影的艺术性,被誉为"艺术电影的殿堂"。自1990年张艺谋执导的《菊豆》在第43届戛纳电影节上获首届路易斯·布努艾尔特别奖以来,华语电影圈先后有陈凯歌、王家卫、姜文、王小帅、娄烨、贾樟柯、伍仕贤、廖琴等多位导演在戛纳斩获大奖,这也使华语电影成为国际关注的一种艺术文化现象。戛