简介：摘要：中国高等音乐教育的目的性之一,是使学子们增强对中国音乐文化传统的认同感,认同的基础是认知。当下音乐教育缺失的是历史上音乐存在方式和当下传统音乐存在方式对接的认知,缺失传统音乐文化中功用的把握与认同。音乐学子应该在学习本体音乐知识的前提下,建立起音乐是文化有机组成的观念,认知音乐在传统文化中的作用也就是把握中国传统文化自身。

简介：摘要：本文将理论与实践相结合，对作曲家张朝的中国钢琴作品《皮黄》的结构特点、民族化特点等进行研究，使大家更加深刻领会作曲家张朝的中国钢琴作品《皮黄》所具有的独特风格魅力。期望通过对该作品的分析研究，能够为对广大专业钢琴演奏者提供有价值的参考。

简介：摘要：“歌曲之王”舒伯特，是浪漫主义音乐的代表人物之一，他创作的艺术歌曲共达六百五十余首。想要谈论舒伯特的艺术歌曲创作，就不得不提《冬之旅》歌曲集，堪称是舒伯特所有艺术歌曲中的纪念碑之作，其歌曲在旋律、和声、速度、强弱或曲式上，都与诗的内容完美结合。本文笔者将从曲式结构、调式调性、和声特色、以及伴奏织体四个方面来阐述舒伯特艺术歌曲《春之梦》的音乐特征。

简介：摘要：在小学阶段，要注意对学生综合素质的培养，而不仅仅局限于对文化课程的学习，因为学生在小学时期心智并未发展成熟，是综合素质培养的最佳时期。在小学时期展开音乐的教学，更能有效地提高学生音乐的核心素养。小学的音乐课堂对学生的主要要求是能够通过聆听音乐与了解音乐产生不同的主观感受，让学生在老师的引导下形成一定的音乐素养。本文主要根据小学音乐核心素养的特征分析培养小学生核心素养的有效途径。

简介：

简介：摘要：《峡江情歌》是一首关于湖北土家族的创作歌曲，是由作曲家王原平老师深入当地进行考察探访，根据利川民歌《龙船调》进行了改编。歌曲表现了土家族的自然风情和生活习俗，也在一定的程度上对土家族的当地风俗和真实生活进行了描述，同时也表达出了土家族人们的生活乐趣和积极的生活态度。此曲结合了我国峡江地区现代音乐艺术创作手段和艺术加工的音乐作品,它的音乐形式编创也充分地结合了当代峡江人们的文化审美价值意识,鲜明的峡江历史文化时代特点反映了浓郁的峡江乡土风情的现代人文艺术生活文化氛围。《峡江情歌》在我国现代新编民歌中被认为是一首具有典型的音乐艺术价值代表性民歌作品。本文以《峡江情歌》为例，对整体音乐风格及其音乐艺术价值和审美欣赏价值等特点进行深入分析研究。

简介：摘要：素质教育理念的深入宣传推广，学校及教育工作者首要考虑学生的发展需要，侧重考虑学生的学习状态，愈来愈注重学生的整体发展，愈来愈考虑学生的个性发展，愈来愈重视学生的专业课业成绩。在小学音乐教学活动中，教师需要深入理解核心素养的教学理念，考虑学生的学习需求，共同探讨音乐学习的要点，了解学生的学习状态，个性化考虑学生的学习效果，特色化的制定教学策略，从而增长学生的音乐专业知识储备，整体提升学生的音乐学习能力，发现探索音乐学习的奥秘，培养学生的音乐乐感。本文简要分析了核心素养导向下，小学音乐核心素养的主要特征及培养路径，希望可以有效的优化改善音乐教学课堂，增强学生的音乐学习能力，培养提升学生音乐学习的能力。

简介：摘 要 中国作曲家周雪石先生，留下了歌剧《再别康桥》。《再别康桥》，在我们国家首次亮相并发展。该部作品着重点在于新中国成立之前林徽因与当时三位男性——徐志摩、梁思成、金岳霖的情感纠葛。《一首桃花》此曲笔触颇有诗意，把女主角林徽因超凡脱俗的气质与桃花融合，旋律流畅，意境唯美，在这部歌剧中，是女高音会选择的作品，比较具有代表性。

简介：摘要：2000年之后，随着互联网的高速发展，流行音乐的传播已经突破了地域、时空的限制，基本上做到即时、互动，世界流行音乐的趋势是个性的彰显与风格的融合。在此大背景下，中国流行音乐的民族化，无论是方式、内容还是技法、思维等都更加灵活、多元。1978年～1985年为中国当代流行音乐民族化“多元与融合”的阶段，在此期间民族化主要体现为：地域性音乐语言运用方式多元化；体裁、风格运用日益广泛，并体现出多元融合的态势；民族化手段多样，彰显个性；中西、古今等元素的多元使用。

简介：【摘要】跟随着时代的步伐,中国民族音乐舞蹈文化也在不断地发展进步,其中新疆地区维族的民族音乐舞蹈因为其独特的音艺术风格在我国众多少数民族音乐中独树一帜,对于新疆维族的民族音乐舞蹈风格作品创作的创新尝试也不曾停歇。如“十二木卡姆”、“刀郎木卡姆”、等维族古典音乐及民间歌谣，形式多样，节奏欢快；“赛乃姆”、“多朗舞”等维族舞蹈种类繁多，风格明显，动作韵律深情灵动。运用身体各个部位的动作同眼神传情达意。本文以舞蹈作品《古扎丽古丽》为例,通过对作品中的乐器使用、作曲技法、节奏旋律、舞蹈动作、舞蹈韵律等多维度的具体分析,来阐述维族舞蹈作品中的维族音乐元素特征。

简介：摘要：随着小学音乐教学地位的提升，注重学生学习兴趣的培养，使其紧跟教学进度，带动思维自然过渡，更利于实现教学效果事半功倍。但长期受小学教师发展滞后创新教学教育理念与学校固化传统教学模式等诸多因素严重影响，兴趣激发的效果不尽理想，还需从素质教育的角度出发，加强教学模式等方面的创新。

简介：

简介：摘要：随着现代科学技术的飞速发展，采用电脑音乐技术的音乐教育已成为一种新型的音乐教育方法，改变了传统的教育方法，提高了教学效率，培养了优秀的学生。通过灵活的教学方式，使学生不再严格地学习教科书，并可以激发学生创作烟花。从被动探索到主动探索，创新了学生学习的方式，并真正提高了高等职业教育中音乐人才的素质。

简介：摘要：中学阶段的学生正处于思想和行为发展的黄金时期，在这一阶段对他们的言行进行良性引导，有助于完善学生的人格，引导学生养成正确的人生观和价值观。对此，本文也将以初中生的成长为切入点，从音乐课堂设计的角度出发，立足于音乐要素这一主题，分析音乐要素在音乐课堂上的应用方式，希望能够给相关教学工作者带来一定的参考和启示，为学生塑造更加积极向上的现代化课堂，仅作抛砖引玉之用。

简介：摘要：在当前的小学音乐教学中，提高小学音乐教师的音乐素养非常重要。具有较高音乐素养的教师在教学过程中倾向于表现出较强的专业技能和个人风格，并且会以相对抽象和难以理解的音乐与孩子进行更简单的交流，以提高课堂教学的效率。

简介：摘要：音乐是人类共同的语言，对学生进行音乐教育有利于学生审美能力的发展。音乐是一种视听艺术，音乐游戏是让学生边听音乐边参与游戏的一种音乐活动，是学生在游戏中感受音乐的旋律与节奏，并根据音乐的变化而发生变化。《小学音乐新课程标准》明确指出，“在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。”学生通过欣赏音乐、聆听音乐，积极参与音乐游戏，不仅能让学生更好地领会音乐精髓，还能调动学生学习音乐的积极性，提高学生的音乐素养。

简介：摘要:随着新的变革的深入发展,游戏化学习正逐渐引起教育者的关注。促进加强游戏教育,不仅可以增进学生的理解,而且可以解放学生的天性,促进小学生的健康发展。小学音乐是衡量学生质量标准的有效指标,还应与新课程的教育需求保持一致,并在音乐教育中引入基于演奏的教育,以提高学生的技能。本文对音乐家在小学音乐教学中的演奏方式进行了深入分析,旨在为教师提供指导。

简介：摘要：在新课程教学改革日益推进的过程中，教育工作者越来越注重游戏化教学模式的应用，在小学音乐教学中，音乐游戏是满足小学生个性需求、性格特点的最好选择之一。在音乐教育文化的快速发展中，教师应及时更新小学音乐教学模式，将新型学习手段应用到教学中，全面开展“音乐游戏进课堂”活动。因此，在小学音乐教学过程中，教师应根据审美情感的认知特点，注重学生对音乐的体验，引导学生更好地接受、理解和学习音乐，文章重点针对小学音乐中音乐游戏的应用进行了研究。

简介：【摘要】

简介：摘要：在小学高年级的音乐欣赏课中，教师要自身基本扎实，其次能够创新教学方法，为学生提供展示的舞台，鼓励学生积极参与器乐学习，丰富学生的个性，培养学生成为多才多艺的人才。