奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐技能课上的运用

王轶

摘要：要说当下音乐教育体系中影响力大且适用范围广的，奥尔夫音乐教学体系当之无愧。奥尔夫教学法具有综合性、开放性、包容性和即兴创造性等优点，对于当下我国的学前教育专业的音乐课程教学具有积极的价值。本文由此开展论述，分析了学前教育音乐专业的现状，指出了学前教育专业在音乐教学中存在的不足，如学生音乐基础薄弱、音乐教学实用性有待强化等，并提出了奥尔夫教学法在学前教育音乐教学中的具体运用策略。

关键词：奥尔夫音乐教学法；学前教育；音乐教学；技能运用

20世纪，德国作曲家、音乐教育家卡尔.奥尔夫创立了一整套独特的音乐教学体系，它针对于幼儿身心发展的规律，借助语言、音律、歌唱、舞蹈以及游戏、乐器伴奏等综合化的方式，引导学生积极参与到音乐活动中来，该方法成为了世界公认的三大音乐教育体系之一，即奥尔夫教学法。该教学法最大的优势就是集多种表现方式于一体，让儿童感受音乐的节奏与美，实现了寓学于乐，提升了对音乐的感知领悟能力。

早在20世纪80年代，奥尔夫音乐教学法传入我国，在各地幼儿音乐教学中得以广泛传播，对于我国学前教育的长足发展起到了积极的作用。奥尔夫音乐教学方法非常注重儿童个人创造力与想象力的激发，更关注儿童个人的全面发展，已然成为了当下学前教育音乐教学过程中的核心方法。

一、当下学前教育专业中音乐教学的现状

（一）学前教育地位备受重视

作为终身学习的开端，学前教育同样也是当前我国国民教育体系中极其重要的组成部分。并且，办好学前教育直接关系到幼儿的健康成长与科学引导，是重要的社会事业，也直接关系千万家庭的自身利益，更是民族和国家复兴的希望。作为我国教育事业的八大发展任务之一，学前教育对于引导幼儿身心全面发展、构建终身教育体系乃至实现中国梦都意义非凡。

（二）学生音乐基础相对薄弱

由于近些年来高等院校的不断扩招，生源也呈现出了多元化的趋势。笔者发现，在部分学前教育专业的学生中是没有接受过系统的音乐课程学习的，因此音乐底子比较薄弱，导致了整个班级中的音乐水平也参差不齐，还有的表现为只会唱歌，不懂乐谱，或是只接触了一两种音乐等。

对于教师而言，想要在短时间内教会学生基础知识是有难度的，并且音乐素养的养成不是一朝一夕的。

（三）音乐教学实用性有待强化

对于学前教育专业而言，主要是为了培育优质的幼儿教师。在学生毕业后，大多数人的就业方向便是幼教，从事教学育人的工作，不同于义务教育阶段的教师，幼儿教师更注重个人多元素养水平。其中，音乐素养和技能在幼教工作开展过程中不可或缺，正是借助广泛的音乐活动，幼教来实现对幼儿智力、心理、情感以及创造力、想象力的启蒙开发。

由此能够看出，学前教育的音乐教学是非常重要的。不仅传授音乐基础的技能，还对幼儿身心发展起到了助推作用，但是在现实中，部分学前教育的音乐教学却缺乏实践性和创造性，拘泥于课本知识，很难挖掘学生的音乐教学潜力。

二、奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的实践应用

（一）构建和谐、民主、平等的师生教学关系

所谓的新型师生关系就是指在教学活动过程中，教师与学生在人格上都是平等的，在相处中是和谐的，在交往活动中也是民主的。这是一种优良的师生关系，能够摒弃传统教学模式笼罩下僵化的师生相处关系，对于培育高质量的教学人才具有关键的作用。

奥尔夫音乐教学法运用在学前教育的音乐教学课程中有助于构建新型的师生教学关系，这样在课堂教学中，学生作为主体的地位就能够很好地得以凸显。教师从传统的知识灌输转变为知识和技能的引导与开拓，为学生创造一个更为和谐、自由、广阔的实践平台，鼓励学生能够自主参与探究学习，激发学习热情。

另外，引导学生去感知和探索，提升学生的创新能力。一方面，能够根据每个学生的特长制定专属的教学方案，充分发挥其优势，另一方面师生之间相互尊重，拉近心理上的距离，摒弃传统教学理念，由知识传授转向师生的互动学习，不仅学生的学能够得到显著提升，教师的教也能够实现质的飞跃，由此形成一个良性循环教学体系，最终为促使学生音乐综合能力提升奠定坚实的基础。

（二）全方位培育学生的音乐素质养成

学前教育音乐课程应当具备开放性和综合性，这样才能够更好地培育应用型人才，满足幼儿群体的学习需求。特别是对于正处于学前教育专业的学生来说，更是需要具备全方位的音乐素养，奥尔夫音乐教学法则能够很好地满足该需求，且融合多门学科于一体，有助于学生音乐素质的养成。

一方面，音乐教学课堂中要具备突破性思维，敢于打破现有传统课堂教学模式的束缚，坚持以学生主体为中心，这样才能够充分激发学生群体的主观能动性，从读谱到乐器伴奏、从节奏加入到韵律编创等，都能够有所涉及和训练；另一方面，在参与和体验过程中，要注重视唱、合唱、和声以及即兴伴奏等技能，实现音乐多门课程的联动学习，在融会贯通中强化理论与技能，借助奥尔夫音乐课堂让多门课程得到充分运用，也能够让音乐课程的学习更为全面和系统，更好地推动学生素养的全面发展。

（三）注重参与和实践的多重能力培育

通常来说，独奏、独唱的表演形式仅能够为极少数的学生提供表演锻炼的机会，但是借助奥尔夫音乐教学法，就能够很好地解决这个问题。各种小团体和组合表演的形式能够为所有人提供更为宽广和公平的表演训练机会，提升个人的实践应用技能，不仅能够维持教育公平，更是极大程度上提升了人才培育的效率。

哲学家黑格尔所言，真正的创造来源于艺术想象的活动。由此，在学前教育音乐课程教学中，只有人人参与其中，才能够成为实践的主体。首先，要营造宽松和谐的学习环境，只有在自由和谐的活动氛围中，学生们才能够积极参与，发挥主观能动性，摆脱心理压力和负担；其次，依照自身的特长、能力来选择适合自己的任务和角色，如排练组织者、伴奏者、领唱者等，从而实现音乐表演编排整个流程的最优化呈现；最后，在排演过程中，还要强化对曲谱及音乐作品的理解，从而能够选取科学的表演方案。在这个过程中，学生观察分析能力与审美表现能力得到了双重提升，并且大家通过群策群力，充分展现了集体智慧，取长补短，培育了学生之间的协作精神，提升了课堂凝聚力。

三、结束语

综上，作为具有创新性、开放性以及灵活性的音乐教学方法，奥尔夫教学法无论是从教学形式、教学内容还是教学目标方面都有很积极的理论指导性与可实践性。对于学前教育专业来说，在音乐教学中运用奥尔夫教学法是值得大力推荐的，不仅能够很好地激发学生的参与度和编创能力，同时对于后期的教学开展也打好了基础。

作为未来的学前教育工作者，我们不仅要积极学习专业教学理论与知识，同时更要全方位提升自身的素养。音乐教学在幼儿教学中的重要性不言而喻，因此借助奥尔夫教学法可以不断改善当下学前教育的音乐教学水平，确保学以致用，从而最终能够为国家培育更多优秀的复合型教学人才。

参考文献：

[1]李坦娜,修海林,尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践[M].上海：上海教育出版社,2010.

[2]方少萌.奥尔夫音乐教学法实用教程[M].上海：复旦大学出版社,2014.

[3]马伟楠.奥尔夫音乐教育理念与实践操作[M].北京：高等教育出版社,2015.

[4]何璐.奥尔夫音乐教学中音乐习得的方式[J].中国艺术教育,2009,(3).

作者简介：王轶 (1981.01 -),女,汉族,河南焦作,大学本科,中专讲师,主要研究方向：音乐教育.焦作市职业技术学校454150