在体验中感受音乐

霍建秀

【内容摘要】音乐是一门实践性很强的学科，教师要把音乐作品与学生的生活实际联系起来，要把学生的爱好、特长在音乐实践中表现出来，使他们在活动中能运用学到的知识，增长自己的才干，在活动中发挥他们的智慧，在智慧的引领下开创性地表现音乐。

【关键词】体验感受合作表现

音乐学习的过程就是知识和能力积累的过程，也可以说是向巨人的肩膀攀爬的过程，只有量的积累达到一定程度才会有质的飞跃，即达到牛顿所说的——站在巨人的肩膀上，这时才有可能发现前人没有发现的东西。因此，学习是创造的基础。但是，“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。所以，在学习音乐与欣赏音乐的同时，要提倡学生参与到音乐实践活动中。

教育的目标是否达到，主要是通过学生的思想、情感和行为的变化体现出来的，只有学生的积极参与，教学才能达到事半功倍的效果。学生对音乐教学的参与程度和态度，关键在于教师的引导，因为不少学生认为书本上的音乐与自己关系不大，对书上音乐没有感觉，也无法参与。因此，教师要开动脑筋，把学生的爱好、特长以及日常的生活与书本上的音乐联系起来，让学生在参与音乐中有所收获，进而有话要说，有话肯说，有话会说。为了激发学生积极参与，可从以下几个方面入手：

一、第一印象，上好开学第一课

据心理学研究表明：首因效应在人际交往中的作用非常重要。因此，对整个中学阶段来说，开学第一节音乐课上得好不好，直接关系到学生对整个一学期音乐课的学习兴趣。初中生放假自由惯了，对常规的音乐课堂教学已经习以为常，有的学生甚至已经不喜欢音乐课了。但是对第一节音乐课还是充满好奇的。教师要巧妙利用学生的这种好奇心理，抓住第一节课这个宝贵的教育契机，充分运用各种音乐教育手段，从学生的经验着手，从音乐的基础出发，精选音乐素材，用教师的智慧引领学生愉快地、自然地进入初中的音乐课堂，为以后的课堂教学奠定良好的知识和情感基础。

开学第一课，我让学生观看了春晚视频《金蛇狂舞》《龙的传人》，欣赏李云迪与王力宏的精彩演出。体验古典与流行音乐的完美结合，用学生喜欢的音乐导入课堂，同时也复习了上学期的音乐歌唱与欣赏知识。

和学生一起谈谈音乐与演唱者，了解学生的喜好。老师趁机进行引导，让学生喜欢音乐，并要求音乐课的欣赏要求与习惯的培养。

告诉学生：学习音乐主要靠听觉，所以人们说：音乐是听觉的艺术。因此，在以后的音乐课上，聆听音乐时，要保持安静，只有在安静的环境里，大家才能更好地享受音乐。

二、调动学生兴趣，参与教学内容

每个学期第一节课，让全班同学写下本学期你最想学的歌曲，然后按得票的多少，排列出来，得票多的歌曲先教唱，我把每个班级的排行榜歌曲下载放在电脑里，并注明班级序号与学习的顺序。学生每次上课之前，我就提前播放音乐，对选出来的歌曲，我并不是完全教唱歌曲，而是把它的核心句子跳出来重点学习，这包括画节奏示意图，打着拍子唱谱子，最后才是跟着音乐练歌曲。时间一般控制在十分钟左右。事实证明，这一招比较受学生欢迎，把音乐知识和演唱技巧融合在排行榜歌曲中学习，学生容易接受，而且学习兴趣浓，效果明显。

三、联系生活实际，畅谈音乐感受

学会学习是学习的最高境界，初中生通过探究性学习，可以帮助他们逐步学会学习。

每个人都对发生在自己身边的事情十分关心，教师要充分利用学生的这种心理来展开教学，巧妙地把音乐作品与学生的生活实际联系起来，让学生情不自禁地投入到音乐学习中去。比如在学习“爱心满天”这一单元时，让学生先带着两个问题默读《母爱》的歌词：这首歌是赞美谁的母爱？哪一句话最让你感动？然后请大家谈感受；接着请同学跟着钢琴音乐有感情地朗读，再让其他学生评价，指出朗读的同学好在哪里？或者有哪些不足？怎样改进？为进一步欣赏打下情感的基础；在欣赏歌曲《母爱》时，要求每个同学结合自己的成长经历来观看视频，然后自愿谈观后感。这样的教学，先从歌词入手，引出母爱的伟大，再通过感人的画面更容易激发学生的真挚情感，再联系自己的成长经历，谈欣赏后的感受，自然地引起了全体学生的共鸣。

通过联系学生的实际来欣赏音乐，拉近了学生的真实生活与音乐作品所表达的情感距离，便于学生人人参与，在参与音乐欣赏中就容易学到音乐知识，同时，在音乐知识的辅助下更容易投入到音乐中，学习效果显著。

四、发挥学生特长，提倡合作

基础教育阶段，我们的教育要面向全体的同学。但是，一个班级有几十个同学，他们的兴趣、特长和基础各不相同，要用同一个音乐作品来同时教育几十个不一样的学生，确实有一定的难度；好在每个音乐作品，它都是由不同的音乐要素共同构成的，同时音乐的表现形式也可以做多样化处理，只要教师能发挥聪明才智，总是能够让不同的同学，共同在同一部作品中得到收获。

如在教唱歌曲《当兵的人》时，在唱会的基础上，要求学生为歌曲设计活动，来烘托歌曲的效果；如果学生一时设计不出来，教师可以根据自己对同学的了解，或让同学推荐，请一些同学进行队列行进，并请曾今参加过鼓号队的同学，用大鼓和小军鼓为演唱和表演伴奏，教师则用钢琴伴奏，其他同学边唱边观赏他们的行进（为了能欣赏同学们在歌声中的表演，教师要求演唱的同学记住歌词，同学们基本上都能记住歌词），结尾处要求行走的同学自编造型。然后分别请参加演唱、表演、演奏的同学自评和互评，肯定优点，指出不足，教师最后再点评，主要是挖掘和肯定学生的优点，并指出存在的一些不足，同时指明改进的方向，使有不同特长和个性的同学都能在音乐活动中找到自己合适的位置，并能发挥自己的聪明才智，让全体同学感受到合作的乐趣和集体的力量。

如果教师能用心去观察，将会发现每个学生都有特长，教师要勤于观察，善于观察，创造机会与每个学生进行交流，尽可能多地了解学生的喜怒哀乐惧，为有效开展创新教育掌握第一手资料。

3、搭建表演舞台，锻炼表现能力

不爱音乐的学生很少见，音乐课堂就是要让热爱音乐的同学能在这里自由地表现，尽情地享受。同时，在表现和享受的过程中，使他们的音乐知识和能力得到进一步地提高。每个同学在人生的舞台上都是主角，通过音乐学习，教育学生在人生的舞台上要演好自己的角色，并且要创造性地发挥自己最好的水平。

封闭式的教学，脱离了音乐特性的“灌输”，阻碍着学生的智慧、创造力的发展，使学生的艺术情感和精神生活丧失殆尽，这是我们的音乐课不为学生所喜欢的一个重要原因。笔者认为，可把这种“封闭式灌输”教法变为“开放式活动”，即把学生从那种听讲式教室里的、没有多少移动余地的座位上解放出来，把音乐课变成一种活动，通过形式多样的活动吸引更多的学生主动参与到学习中去。如：教师讲解《春之声圆舞曲》时，不妨拎上录音机，带领学生到操场上或野外，尽情地跳一跳小步舞曲、华尔兹，学生在大自然这广阔的空间里无拘无束地“玩”、“乐”，既学会了跳舞，又掌握了舞曲特点，相信这种感受一定会让他们终身难忘!

有时在课堂上留几分钟时间，让学生来演唱自己喜欢的新歌或者介绍自己喜欢的音乐，上台的人必须要面向全班同学自信地介绍，要求做到：介绍的是什么曲子，谁演唱的，为什么要介绍，也就是喜欢的原因是什么。然后开始演唱或播放音乐，师生共同欣赏。音乐结束后，再请其他同学发言，谈自己的听后感，可以是赞同的，也可以是反对的，也可以是补充的，总而言之，要让大家有话可说，有话能说，并且会用音乐的语言进行评价，在评价的过程中，我们一方面开阔了眼界，了解了更多的信息，另一方面，也锻炼了自己的胆识、养成倾听别人说话、提高辨证思维的能力，同时学生要面对全班同学即兴发言，语言的组织和表达能力也得到了锻炼。

音乐是一门实践性很强的学科，教师要把音乐作品与学生的生活实际联系起来，要把学生的爱好、特长在音乐实践中表现出来，使他们在活动中能运用学到的知识，增长自己的才干，在活动中发挥他们的智慧，在智慧的引领下开创性地表现音乐。