简介：《缆车》(Funiculi-funicula)这首歌是意大利作曲家路易吉·丹查(LuigiDenza,1846-1922)于1880年创作的。它原是作曲家为那不勒斯城安装缆车,号召游客乘坐的一首广告歌曲。19世纪70年代末,意大利一些山城和名胜陆续安装代步工具缆车。那不

简介：

简介：通过对利盖蒂与德彪西两位作曲家的创作背景、创作技法、作品音响效果方面的比较，试图寻找不同时期的两位颇具影响力作曲家之间的共同点与联系。两位在整体音响效果、核心音高、微复调方面有着一定的关联性。

简介：米哈伊·普雷特涅夫，生于1957年，钢琴家、指挥家。父亲从事手风琴演奏与教学，母亲是一位钢琴家。普雷特涅夫1978年在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中获得金奖，1990年组建俄罗斯国家交响乐团。1998年入选菲利普（Philips）发行的《20世纪伟大钢琴家系列录音》（GreatPianistsofthe20thCentury）。

简介：本文以斯科里亚宾晚期五首钢琴奏鸣曲为研究文本，从其和声技法，调性转换等技法的运用上探究作曲家的个性化音乐语言特点，总结出其个人创作在二十世纪音乐当中的重要贡献。

简介：斯克里亚宾晚期音乐的创作观念与手法都极为复杂。在选择调式音阶时,他既使用传统大小调和半音化的自然音阶体系,也使用“八音音阶”、“全音音阶”和“斯克里亚宾音阶”这样的人工音阶体系,使音乐获得了更为丰富的音响。

简介：艾伦·洛马克斯（AlanLomax,1915-2002）的《歌唱测定体系》（Cantometrics）以其独到的研究视角和新颖的分析理论受到国内外民族音乐学界的普遍关注,但就理论本身的影响而言,学界却不仅少有追随者,且亦褒贬不一,甚至不乏批判。笔者尝试通过对《体系》的完整学习和训练,结合对广西壮族多声部民歌等具体对象的测定分析,并在民族音乐学的学科大背景下,对其进行重新读解与评价。

简介：格拉纳多斯钢琴音乐的民族性很强,他在艺术创作中不仅借鉴了深沉之歌的旋律,更融入了西班牙民间舞蹈中的节奏和模仿了吉他乐器的音型特色,所以,他的作品具有音色独特、旋律空灵、情感丰富、色彩鲜明等特点,这种创作手法给听众带来了很强的悲情感,让观众产生了情感共鸣,从而被他的作品所感染。本文着重研究和探讨格拉纳多斯钢琴音乐的民族性特征,分析格拉纳多斯对民族音乐的吸收和运用。

简介：萨蒂斯·科尔曼“儿童创造性音乐教学”实验尹爱青儿童创造性音乐教学是美国的萨蒂斯·科尔曼（ＳａｔｉｓＮ·Ｃｏｌｅｍａｎ）本世纪二十年代在美国哥伦比亚大学教育学院林肯学校所进行的有关音乐课程设计的过程模式的早期音乐教育试验。这项实验曾对二、三十年代美国的...

简介：斯卡拉蒂古钢琴田园曲中的人和自然侯康为人与自然是人类文化史上永恒的主题。人与自然的关系，在音乐中，集中表现在田园曲的创作方面。田园曲作为一种体裁是在历史的发展变化中存在的，在不同的历史时期，不同的作曲家的创作中它的特征是多样化的，这正是人类精神中特定...

简介：陈文利的工笔画，不仅纤毫细腻，生动逼真，而且意境幽远，诗意盎然。中国的工笔画，与西方传统绘画一样讲究写实逼真，但是又与西方传统绘画大异其趣，追求意境，境生象外，韵外之旨。陈文利的工笔画主要是扇面画，颇具生活情调，诗意栖居，日常生活审美化。

简介：<正>大凡喜欢唱歌的朋友,几乎没有人不知道时乐濛的名字,当然也不会不熟悉他那曾风靡了一段不短时光的《歌唱二郎山》,《英雄们战胜了大渡河》以及《红军战士想念毛泽东》等优秀歌曲。1939年初,年仅23岁的热血青年时乐濛,踏上了奔向延安之路。途中用身上仅有的45元钱买来一把小提琴,几经辗转,近一年后,终于来到了陕北,考取了延安"鲁迅艺术学院",成为该院第三期的学员。毕业后,他被任命为"鲁艺"合唱指挥,还先后担任了延安

简介：大家知道,弦乐四重奏靠的主要不是个人的演奏技艺,而是四位成员的配合,所以在理想状态下。最好四位成员始终保持不变,在长期的合作中培养并保持高度的默契。然而事实上,这样固定不变的四重奏组不多,大多数四重奏组由于种种原因,不可避免地要换人手。每换一次人手,就意味着要重新经历一次磨合阶段,原来的成员要重新适

简介：在这里，我们将走进国外的夏季音乐活动．以此作为桥梁。开阔自己的眼界。了解外国音乐学习者课外的音乐生活。

简介：2014年9月18日至10月10日，享有音乐学术研究世界声誉的英国著名音乐学家、剑桥大学尼古拉斯·库克（NicholasCook）教授受邀来我院进行了为期近一个月的系列讲座，共六讲。库克教授现为剑桥大学音乐学术的领军人物，2009年获得“1684音乐教授”头衔（1684ProfessorofMusic，这是剑桥大学在1684年最早设立的音乐教授头衔），曾获此殊荣的著名作曲家亚历山大·戈尔（Alexan．derGoehr）于上世纪80年代访华，并在中央音乐学院开设过短期作曲班，深深影响了一代华人作曲家。

简介：斯克里亚宾晚期的创作是由和声因素构成的，由“神秘和弦”变化而来。“神秘和弦”不仅是斯克里亚宾开创的和声表现手法，也是欧洲19世纪与20世纪之交音乐发展的重要环节。从不同的理论视角对这一和声现象进行阐释，从而使这一理论不断的成熟、完善，为我们更全面地认识理解斯克里亚宾的和声技法提供了多角度的理论参考。

简介：当今乐坛上有小少“先锋派古典音乐演奏家”“,如英国的小提琴家肯尼迪、华裔女小提琴家陈美等。穆特、克莱默等人也正在向这种风格靠拢,不但对现代先锋派音乐怀着浓厚的兴趣,而且在演奏古典作品时也追求新颖的手法。在弦乐四重奏领域里,也有一支独特的组合大放光芒,它几乎从不演奏经典的四重奏作品,而是专门演奏当代的先锋派作品。已经有儿十位当代著名的作曲家为它专门创作了大量作品,数量达400多部,大大丰富了当代四重奏的曲目。本文的主角就是它:克

简介：一在关于梅兰芳先生海外公演的评论中，斯达克·扬的相关评论，尤其是他发表在《戏剧艺术月刊》上的那篇《梅兰芳》，因为在较早时间得到梅绍武先生的全文翻译并附于《我的父亲梅兰芳》书后，得到了国内学者的广泛关注和引用，斯达克·扬这个名字也被国内戏曲研究者所熟知。

简介：德国“威斯巴登国际钢琴比赛”由德国威斯巴登音乐学院和德国法兰克福国际音乐艺术学校联合创办，比赛每两年举行一次。自2004年起开始在中国设立赴德国参赛选手选拔赛，获奖者将直接赴德国进行总决赛。此项比赛受到德国威斯巴登市政府的支持，市长亲自参与并出席颁奖典礼。

简介：特殊和弦是斯克里亚宾晚期和声的中心材料。文章论述了该和弦产生的原因、构成方式、结构形态以及特殊和弦的繁衍方式,描述了这一新和声体系的基本面貌。同时指出,斯克里亚宾晚期和声是对传统和声的继承和发展