简介：指挥到底能对管弦乐演奏起多大的作用?不仅是无数普通音乐会听众，甚至专业音乐家也常在这一问题上持怀疑态度。因为指挥毕竟不演奏乐队中的任何一件乐器，他无非是用手里的指挥棒给乐队演奏员以指示(即时下报刊用语中频繁使用的俗不可耐的所谓“执棒”)，或有时干脆连这根棒都没有。当代最优秀的指挥家之一丹尼尔·巴伦伯伊姆说：“乐队指挥作为一门专门的职业是20。

简介：法国作曲家鲁塞尔(Roussel．1869—1937)的作品对众多的中国听众可能是陌生的，他的作品并未在中国上演，国内亦很少有他作品的CD出售。他或许算不上是一位开拓者，论名气也不如德彪西和拉威尔。但天才极少被埋没，他高雅脱俗的意境、非凡的想象力、过人的才气与机智、大师的高超技巧足令其名垂青史。

简介：

简介：本文通过对诺维尔“情节芭蕾”的艺术研究和探索．从诺维尔”情节芭蕾”形成的历史文化背景及发展历程，阐明诺维尔“情节芭蕾”所表现的革新思想和展现的文化艺术价值：井通过分析诺维尔“情节芭蕾”的艺术特点及创新理念，探索诺维尔对芭蕾舞改革的动机；揭示其创新思想，阐述诺维尔“情节芭蕾”对后世舞蹈的影响以及对中国舞蹈的影响，

简介：1829年门德尔逊二十岁的时候到苏格兰作了一次长途旅行。他的书信充分表达了他是多么的被那美丽的乡间景色和令人难忘的充满历史气氛的地方所感动啊.所有他的这些印象都反映在他的作品里面了,那就是作品56号A小调“苏格兰”交响乐和“赫布里德群岛”(或称

简介：三、斯特拉文斯基(Op.7)伊戈尔·斯特拉文斯基出生于1882年,是美籍俄国作曲家、指挥家、钢琴家,是开创20世纪一代音乐风格的、有代表性的音乐大师.作于1908年,是斯特拉文斯基比较重要的钢琴作品.他的练习曲以富于生命活力的音律和节奏的坚毅而引人入胜.其作品与20世纪的许多作曲家的作品一样都具有率直、乐观、富于激情的特点.

简介：本文对杨掌生经历的科场事件、进京之后的经历和“花谱”四种的写作先后和完成的时间进行了考订和叙述。对《清代燕都梨园史料》所署的时间作了订正。

简介：2004年4月3日，钢琴家盛原作为由“艺术家国际”设点的阿图尔·鲁宾斯坦逝世二十周年纪念奖获得者，在韦尔独奏厅举行了一场具有典范意义的音乐会。该奖项是为了纪念伟大的钢琴家鲁宾斯坦去世二十周年而创立的。

简介：本文就新疆都塔尔的名称、形态以及相关文献说明其存在的多元渊源以及亲缘关系的系列乐器，并在此背景下，研究新疆都塔尔现今音乐实践中的音律形态。都塔尔普及性、伴奏性的角色，使其音律调控的空间受到一定的局限，而恰恰正是由于这样的局限，民间独奏中的都塔尔（特别是独奏木卡姆片段），在乐手们捕捉音高微妙变化的独特灵感之下，使用左手的技巧突破缠绕品位对音程的限定，在一定范围内（特别是二度）不受约束的调控音高，呈现出独有的音律形态和音乐特征。

简介：作为勋伯格曾经的忠诚学生，贝尔格继续了自己的道路，最终成为他老师一个不容小觑的对手。

简介：尽管小泽征尔久已确立了他作为当代乐坛令人瞩目的新一代指挥大师之一的地位，但在我心目中，同托斯卡尼尼、富特文格勒、克伦佩勒、卡拉扬、伯恩斯坦、索尔蒂、朱利尼这些老一代大师，甚至与他同时代的普列文、阿巴多、梅塔等人相比，他始终是略逊一筹的。这其中最主要的原因当然是，同大部分中国的音乐爱好者一样，我了解这些大师的惟一途径就是听他们的唱片。而在这方面，至少就我个人的兴趣范围而言，小泽征尔总是没有非他莫属的独特领域。

简介：在从洛卡泰里到纳尔迪尼的这一段时期里意大利小提琴学派继续向前发展。洛泰里对技巧艰深的小提琴演奏与作品的写作有巨大的影响。索米斯与普尼亚尼通过他们的弟子把意大利风格引进了法国。塔尔蒂尼是巴罗克时期晚期时的最重要小提琴家，纳尔迪尼发展了他的教师塔尔蒂尼留下的传统。

简介：大弥撒这是一部舞蹈作品,由二十世纪卓越舞蹈家舒尔茨（UweScholz,1958-2004）创作于1998年,因为用了莫扎特被称为＂大弥撒＂的《C小调弥撒》（K.427）,所以名《大弥撒》。舒尔茨出生在德国朱恩海姆（Jugenheim）,从小天资聪颖喜欢舞蹈和音乐,孩童时就到附近的达姆斯塔特国家音乐艺术学院学习钢琴、小提琴和古典吉他,

简介：四、迈尔理论的影响迈尔的理论发表之后，可谓“一石激起千层浪”，很多学者在他的理论基础上进行了进一步研究。从这个意义上讲，不管是成就还是局限，都是一种贡献。迈尔曾表示：“一种理论之所以有价值，不仅在于它所得到的结论和它所解释的现象，而且也在于它所导致的问题和发现。”[1]（p．255）我们注意到，在众多的音乐美学、音乐分析等著作中，引用或论及迈尔观点的现象极为普遍。迈尔对音乐期待问题的研究是一项非常有意义的探索。

简介：2011年岁末，青年钢琴家王嘉在美国的肯尼迪艺术中心为观众带来了一场震撼人心的钢琴音乐会，受到当地媒体乐评人的热情赞扬

简介：在中国评书评话博物馆收藏的藏品中,有位蒙古族艺术家道尔吉仁钦的相关藏品分外引人注目,藏品独特而多彩,镶嵌着精美螺钿图案的四胡胡琴,刺绣着云纹、卷草纹等美丽纹饰的漂亮马靴,还有红色的演出服装和帽子、金黄色的腰带等等,都还原着道尔吉仁钦当年演出的热情风貌.在评书评话艺术的范畴内,特意把少数民族的连说带唱的曲艺艺术形式也归纳进来,这就使评书评话博物馆收藏中增添了一道亮丽的风景.

简介：变奏曲与赋格曲在马克斯·雷格尔全部的作品中占有相当的数量和分量．是其一生非常感兴趣并投入了极大精力的重要创作体裁。其中《巴赫主题变奏曲和赋格曲》以巴赫的康塔塔《基督升天记》中的主题为基础创作而成，使用了“动机变奏”原则，实现了复调意义上的动机变奏的全新形式：而在《贝多芬主题变奏曲和赋格曲》中，他将主题分解成一些小的片断，从中提取、衍生，使之成为变奏曲的发展资源；《莫扎特主题变奏曲和赋格曲》里的大多数变奏，则是在基本布局上增加一个或更多的声部而构成的。

简介：本文以达尔豪斯的两部著作（《音乐美学观念史引论》和《音乐史学原理》）为主要蓝本，对这位德国当代最重要的音乐学家的音乐美学观及方法论进行分析和研究。文章考察了达尔豪斯对器乐美学、康德美学、情感美学、音乐的理解和音乐自律性等问题范畴的历史性梳理与诠释，认为达尔豪斯善于将美学观念重新放回到相关的历史／文化语境中，同时又通过历史诠释来阐发自己的美学创见。这种强调历史维度的美学观点和方法论特点，对我们自身的学科建设具有显著的借鉴作用和启发价值。

简介：<正>《卢克雷齐娅·博尔贾》是带序幕的二幕歌剧,唐尼采蒂作曲,意大利文台本由费利切·罗曼尼根据维克特·雨果的同名悲剧写成。剧情发生在十六世纪初的威尼斯和费拉拉。

简介：门德尔松是德国19世纪初，一位将理性与感性完美结合的音乐家。他的音乐既有古典主义的端庄典雅、严谨简洁又有新时期浪漫主义奔放热情、充满遐想独特性，他的音乐对欧洲乃至全世界都有深远持久的影响。本文主要对其创作理念以及他的钢琴音乐作品创作艺术特征加以详细的论述。