简介：何香凝与岭南画派创始人有过相似的日本求学经历,他们的绘画都受到日本画风的影响,但是否因为如此就认定其归其于岭南画派呢？对此,学者们有不同的看法。因此,廓清何香凝与岭南画派关系问题,也就成为学术界一个非常迫切的课题。

简介：满庭芳元曲题游牧与漂流云远宫商水淡牧歌合并元曲悠然簪轻粉重微笑倚栏杆千古兴亡故事一杯酒无限江山笙管动低吟浅奏天地唱孤单大观曾几度游牧人去漂流者还写枯寒漠北散淡江南艺术憔悴人生瘦了人老了诗篇今又见昔年明月依旧照前川十三世纪的一个早晨,一队蒙古人向西……冷的天边镶金的晨曦渐次掠过长长的队伍,寒风中他们带着对远方的渴望,

简介：焦点与科学相关,与实证相连.它似乎科学地连接了现实场景与人的视知觉反应,但在东方的自主立场看来,这样的现实,其代价是视点的不可移动和一成不变,其生成的过程,亦显得极不重要,因焦点是连接终极结果的;散点则刚好相反,它看似不够真实不太精准,但由于其场景和形象是因“移动和多维”而生,所以能折射人本的意志和立场,也因此,它往往给多元的演绎和丰富的体验,预留下巨大的空间,同时行进与位移,也透射出过程的别样价值.于是,除“结果”外,“散点”勾连“过程”,显现出更丰富的价值.

简介：自2007年以来,苏新平的艺术创作转向了以油画、丙烯材料描绘的大幅"风景",并且在国家美术馆举行的大型当代艺术展上引起业界的关注。这区别于他在上个世纪90年代以人物和动物为主体,以石版画为表现形态,从而以不合潮流的个性化的方式进入中国当代艺术的艺术史形象啊。其实,苏新平在新世纪以来,一度是以大幅的油画人物创作而引人注目的,为何他

简介：引言近年来，在“美丽中国”的语境下，“美丽乡村”的诉求声此起彼伏，人们为此开始忙碌起来，献智献策。海岛的“美丽”，也闻风而动。然而，海风咸潮，成了“美丽营造”的障碍。“色彩营造”，一个令人耳目一新的手段为此打开了新的视野。

简介：我基本上把我自己的艺术分为两类：一类是对外的,一类是对内的。对外,是因为我的主要身份是公共艺术家,在这个身份下创作的壁画、公共雕塑主要都是对社会、对外部环境的一种思考;所谓对内,便是我还有另外一种指向自我的艺术,也就是自省的艺术,它和我的经历有关,和我的情绪有关。作为“70”后,我出生在山西的一个小城市,在国家转型的过程中我对城市的变迁有着许多难以名状的感触,可以说在这个巨大的变迁过程中我感受到强烈的疏离与异化,这个过程使人与熟悉的事物相剥离,所以注定会感到孤独。

简介：如今，里耶只是湘西龙山县的一个镇。早先，这个残存着许多清代土家族传统建筑的古镇是寂寞的，

简介：本文结合笔者旅途所见所感,通过对艺术作品、景观设计和自然环境的亲身体验,分析＂人为＂与＂自然＂这对矛盾,并指出融合自然的观念对于艺术特别是公共艺术的重要性。初春,在《雕塑》杂志的组织下,我们一行21人游历了美国的5个主要城市。期待之中又意料之外的异乡环境在旅人看来总是充满奇异的组合与戏剧化的矛盾。笔者在记叙目之所见的同时,也讨论＂人为＂与＂自然＂这对微妙的矛盾。

简介：才叹罢“《全国书协主席二十生肖墨宝》首次亮相”（《参考消息》2013年11月11日），今又见“翰墨宝笈”《中国书法全集典藏版》（《参考消息》2014年2月25日）。“书协主席均为泰斗大师”，这句广告词本来就玩着文字游戏，“书协主席”都有谁？中国书协主席、副主席？省书协主席、副主席？更不用提市、县一级书协主席了。“书协主席均为泰斗大师”吗？

简介：以西泠八家为代表的浙派篆刻，经几代印人前赴后继的努力，成了清朝乾隆至咸丰百余年间最大的印学流派。浙派篆刻的兴盛有其深刻的历史原因，一方面它是清朝学术思潮影响的结果，当时研经重汉学，金石重汉碑，小学重《说文》，辞章重汉魏，书法重汉隶，篆刻重汉印。浙派印风强调宗法汉印、注重以汉魏分隶入印，正是顺应这种乾嘉汉学思潮的产物。另一方面，浙派篆刻的发展，也赖特定的历史机缘。丁敬、黄易、蒋仁、奚冈四人在世时．浙派篆刻影响尚有限．到嘉道年间浙派篆刻便迅速辐射全国。

简介：读得懂艺术理论的人未必都读得懂绘画。因为艺术理论是文字表述的有关创作思想与价值观念的逻辑思维．而绘画则是直观的视觉体验。毋庸说普通读者．就是艺术史论领域的学者．也未必都能够从视觉的直观感受中进行审美的判断。

简介：服装面料是服装的载体，选择适当的面料并通过挖掘面料美来传达服装个性精神是至关重要的。完美的设计一定要有贴切的面料和拥有特殊感受力的质地配合来表现，这是服装设计中最为重要的一个理念。

简介：智慧是对事物迅速、正确地判断和理解以及创造的能力,它不等同于知识,而是经验的结晶.制陶技艺作为伴随着人类成长至今的一种创造性活动,是人类智慧发展的启迪者和见证者之一,更是人类改造和利用自然的经验和智慧的结晶.陶泥恰如其分的延展性和可塑性使其犹如一位良师,引导着学习者不断地修正错误,积累经验.而对于从事陶艺课程教学的教师来说,更应该充分利用制陶过程中的种种可能性,给学生以思维和心智上的启迪,引导他们去认识自我,超越自我,找到创造的方向和自己的位置.可以说,学习陶艺的过程并不仅仅是技法和知识的学习过程,更是包含了人的创造性思维和智慧发展的成长内涵.

简介：如果把书法批评置于历史的范畴,我们会发现一些十分有意思的事情。还是让我们先来看一个民国史的问题吧。读民国史或民国人著作,有两个方面必须要十分注意：其一是避尊者讳,其二是公与私分明。尤其是对于有修养的文人来说,这两点是绝不可少的。认识不到这两点,就可能会发生误判。典型的例子体现在梁启超身上。读梁启超年谱,会有很多地方十分难解,其中两处令我印象深刻。

简介：汉字书法是中华乃至世界艺术瑰宝，其先虽和埃及、巴比伦文字皆以象形为宗，巴比伦楔形文字，尽作尖体，纵横撇捺，皆成三角，又一切用直线，颇难繁变。

简介：对色粉（色粉画）的爱好是我开展绘画生涯的一个契机和缘分，我本来是学习油画专业的，起初不过是聊以自娱，过程中却不知不觉迷恋上了色粉绘画且一画就是十多年，我渐渐觉察到它已成为我生命里的一种“必须”，甚至觉得它就像是一簇在暗室里静静盛开的兰花，如诗幻般美丽。如此热爱的原因在于，这与功利、目的无关，而是代表了一种纯粹的艺术状态，也是一种艺术的上的孤独和意象。

简介：改革开放三十多年来,我国各类书画组织应运而生,书画活动蓬勃开展,学书习画者“摹拓日广,研习岁滋”,大有盛唐之势。然而,谈到“书”与“画”的学习,有人认为,要想把画画好,须先把字写好,甚或将“书画同源”与“书画相通”等同起来。如此云云,笔者不禁心存疑惑。因为,在国家、民族、地域等概念越来越模糊,

简介：在我们印象中,米芾是中国书法史上最杰出的书法家之一,但米芾对书法史的意义不仅仅产生于他繁复灵动的个性化创作,他还是中国书法史上最重要的收藏家和鉴赏家。米芾的藏品,其数量之多居同时期私人之冠,其质量之高,甚至是内府也不可与之抗衡的。今天看来,米芾的收藏与品鉴不仅仅是他个人的一种行为,而是对中国书法史上的杰作起到了＂筛子＂的作用。

简介：隶书《西狭颂》是在我隶书学习中非常重要并且是经常临摹的一个碑帖，十几年前一接触它，其方整静穆、疏朗跌宕、瑰丽华滋、雄浑博大的艺术特征就吸引了我。《西狭颂》是在东汉特定的文化背景下形成的，在中国书法史上占有极其重要的地位。一、《西狭颂》简介《西狭颂》，全称《汉武都太守汉阳阿阳李翕西狭颂》，也称《李翕颂》。因额有“惠安西表”四篆字，亦称为《惠安西表》，俗称《黄龙碑》。镌刻于东汉建宁四年（171）六月，为摩崖刻石，由五瑞图、正文、题名三部分组成。

简介：最近有个展览，名字叫“大师与大师——徐悲鸿与法国学院大家作品联展”，一听展览里有这么多“大师”，顿时感觉这个展览好高端。好多人都去看了．我没去．因为之前上网搜索了一下参展的画家，发现他们多是我念都念不出的：弗朗索瓦·弗拉孟、帕斯卡·达仰一布弗莱、费尔南德·柯罗蒙，保罗·阿尔伯特·贝纳尔。