简介：本文论述了国际公认的电视纪录片选题的三大范围,即:鲜为人知的外部世界,为大众关心的社会热点,普通人平凡而有意义的工作和生活。以及选择拍摄对象时应考虑的一些普遍标准如新鲜性、接近性、人情味、信息量、问题的普遍性和对象的可拍性。同时也谈及了中国当代电视纪录片在选题上的某些误区。

简介：

简介：本文以BBC自然类纪录片《非洲》字幕翻译为例,探析纪录片字幕翻译的一些策略,提出要结合画面进行翻译、译文紧随原文风格、多用四字格结构,使用归化策略以及使用网络流行语,以保证纪录片字幕翻译的质量,给观众带来更好的观看体验。

简介：媒介是艺术划分的内在依据,电影艺术概念的界定同样依赖于其媒介。新的电影媒介不断发展,改变着电影的内涵和外延,但是VR（虚拟现实）作为一种媒介技术与影视的结合,使电影的创作方式和观影体验发生了质的变化,已超出了传统电影的范畴。本文将比较电影与VR影视的区别,以探索电影媒介与电影边界的关系。

简介：纪录片与剧情片的不同主要在于素材而不在叙事。尽管如此，剧情片对于叙事的定义仍然不太适合于纪录片。如爱德华·布兰里根说：“叙事是一种将素材组织进特殊模式以表现和揭示经验的感性活动。较为特殊的是，叙事是一种将时空性的材料组织进时间因果链条之中的方式，这一因果链条具有开端、高潮与结尾，表现出对事件本质的判断，也证明它如何知道并因此来讲述这些事情。”克里斯蒂安·麦茨说：“任何一个叙述都有开端和结尾，它独立于世界之外，同时和‘真实’世界又是互相对立。

简介：舞台上方的字牌上写着“第二摄影棚”。这里是电影制片厂摄影棚的一角。“打灯光”意味着点亮弧光灯。摄影师的脸紧贴着摄像机。镜头前站着一位电影演员。稍远处是群众演员：长须老者和引人注目的金发女郎。在演戏过程中老者尖刻地冷笑，金发女郎总想不知不觉靠镜头近一点儿。

简介：<正>戛纳电影节始创于1939年,迄今已成为与柏林、威尼斯齐名的世界三大电影节之一。和后两者以及奥斯卡奖不同,戛纳电影节更强调电影的艺术性,被誉为"艺术电影的殿堂"。自1990年张艺谋执导的《菊豆》在第43届戛纳电影节上获首届路易斯·布努艾尔特别奖以来,华语电影圈先后有陈凯歌、王家卫、姜文、王小帅、娄烨、贾樟柯、伍仕贤、廖琴等多位导演在戛纳斩获大奖,这也使华语电影成为国际关注的一种艺术文化现象。戛

简介：本文针对我国纪录片走不进国际市场和纪录片栏目生存危机的现象，论述了目前我国纪录片普遍处在创作模式化、题材狭窄，滥用长镜头、运用虚假同期声和声音质量、画面质量都没有达到国际纪录片要求的技术指标和艺术指标，以及栏目化与创作矛盾的问题。

简介：1997年，向来被认为最枯燥、最不可能有票房的一部人类学电影纪录片，在台湾电影院放映的票房收入，超过当时台湾本土所有上映的商业片。这被看作是一个奇迹。而实际上，这样的局面有其必然性。

简介：射程最远的人身炮弹巴纳姆和贝利马戏团的名角是人身炮弹伊曼纽尔·扎齐尼。炮声一响,火力达到每小时54英里,"弹"可腾空高达175英尺。这是人身炮弹的最高纪录。后来,他的女儿弗洛利达接替父亲充当炮弹,一时威振杂坛。

简介：近年来,国产电影一直存在着口碑与票房的矛盾,从本质上来说是电影的艺术性和商业性没有实现平衡的问题。本文针对当前国产电影市场存在的一些问题,探讨电影回归市集的本质和重要性,以及对实现电影艺术性与商业性的平衡认识,让电影更好地与大众沟通。

简介：社会学是研究人类社会及社会行为的科学,电影作为一种社会现象,必然受到社会学的关注.人们一般把1945年英国人迈耶发表的作为这一电影学科的正式开端.早期电影社会学主要研究电影的社会功能、电影与社会和与观众的关系,今天,电影社会学在很多方面扩大了自己的研究范围.意大利电影学教授弗朗塞斯科·卡塞蒂在他的<1945年以来电影理论>(1993)里,划分了电影社会学研究的四个主要领域:电影的社会经济方面(电影与社会经济的关系),作为社会组织的电影体制(制片、发行和消费方式,观众的需求和口味等),电影与文化工业的关系,电影对社会的表现.电影与社会的这些关系总是以影片为中介表现出来的,如果说前三个领域更多地涉及到电影生产的社会环境,后一个领域则与电影创作具有更加直接的联系,它是本文要说明的重点.

简介：微电影是微时代——网络时代的电影形式,名称富有中国特色,事实上脱胎于国外早已有之的“短片”.微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资,以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网.

简介：为满足广大观众和戏迷朋友的需求，第六届北京国际电影节期间，电影节组委会在京剧电影单元针对“京剧电影工程”的前五部京剧电影《龙凤呈祥》《霸王别姬》《状元媒》《秦香莲》《萧何月下追韩信》推出了一系列展映活动。

简介：没有美学就没有电影美学,因此,要了解电影美学就应该首先对美学基本知识有进一步了解。美学思想产生于奴隶社会,美学被正式命名是在18世纪中叶,随后作为一门学科而存在。康德、黑格尔、席勒、博克等人都在这个领域留下了他们卓越的思想和丰厚的思想遗存。

简介：中美“入世”谈判达成协议以后,外国影片的引进将成倍增加,“狼来了”的呼声不绝于耳,《大舞台》亦曾对此有所涉及。有点忧患意识很必要,中国电影怎么办,也确实是一个必须面对的现实问题。但愚意以为,要找出正确的对策,先得把基本判断搞正确。

简介：日本电影受自身文化的影响呈现出崇尚物哀、幽玄、风雅的特征,小津安二郎作为＂最具日本特色的电影导演＂更是运用镜头将这种特征淋漓尽致地展现在其影视作品的画面中,其独特的风格不仅征服了日本国民,而且对世界电影的发展起到了重要的作用,本文将对电影摄影中小津安二郎电影镜头的运用展开分析。

简介：话剧和电影都是视听艺术，两者具有最近的亲缘性，但在将话剧改编成电影时，这种亲缘性反而成了一种制约。本文正是以新中国至今话剧的电影改编为例，从“戏剧式结构的转换”、“场景的设置”、“两种视听的艺术”三个方面考察电影与话剧的近亲性和差异性，并勾勒中国电影创作者对“电影本性”的认识脉络，进而探询将话剧改编成电影的方向。

简介：一、先锋派电影的诞生和发展1895年电影在法国诞生后．其通俗性和群众性使得人们一直都把电影视作一种低级的娱乐方式。因此．执著于电影事业的人们开始想办法打破这种僵局。在现代主义思潮的影响下．20世纪二三十年代的欧洲，特别是德、意、法等国掀起了一场电影创新运动．于是．先锋派电影诞生了．

简介：如果我们将截止1930年底的中国影片划人中国早期电影的范围，根据《中国影片大典：故事片·戏曲片（1905—1930）》影片目录加以计算，到1930年底，国产影片的数量已达590部。它们绝大部分今天已经不能看到。目前比较容易看到的是出版了光盘的六部影片：《劳工之爱情》（1922）、《一串珍珠》（1925）、《西厢记》（1927）、《情海重吻》（1928）、《雪中孤雏》（1929）和《儿子英雄》（1929）。这六部影片并非中国早期电影的代表作，通过它们考察中国早期电影的叙事形态，其结论只能是初步的。