简介：<正>美国的舞台监督马尔·阿米泰吉写了一篇名叫《人生的突出点》的回忆录。其中对于有关乔治·葛斯文(GeorgeGershwin1898—1937)的一章,是以“初期的美国”为题。葛斯文是一位最美国化的艺术家,他的音乐是最美国化的音乐。但是美国式的文化、美国化的艺术,并不是原来一开始就有的,而是在葛西文的时代所创造出来的。阿米泰吉曾经说过这样一句话,他说一九二、三○年代,美国正在发动新的文化,恰好就在这时候葛斯文适时登场了。

简介：俄罗斯的爵士音乐吴士铮音乐是一种捕捉和选定快节奏时代的艺术。’爵士乐就是本世纪突出的音乐现象。它的风格经过多次演变，具有符合于政治、时代、心理和道德的转变。长期以来爵士乐被视为娱乐音乐．让我们回忆一下，如本世纪初无拘无束的步态舞（曲）（即美国黑人所跳...

简介：如果说电影中的台词是电影的第一生命,那我们可以毫不夸张地将电影音乐视为电影的第二生命,因为电影音乐能够更好地揭示人物的心理活动、表达人物的思想感情,同时也起着烘托影片气氛的作用,很多好的电影都因为音乐的加入而变得更加精彩。而作为欧美主流音乐文化之一的爵士音乐非常受欢迎,由于其吸纳了多种音乐风格的精华和文化,所以被应用于不同的音乐和影视作品中。电影《爱乐之城》正是在爵士音乐流行的背景下制作的这样一部有关于爵士音乐的电影,爵士乐在这部影片中发挥了至关重要的作用。本文针对电影《爱乐之城》中爵士乐唱段,爵士乐唱法以及爵士乐运用与特点做了明确阐释。

简介：“流行音乐也不错,但我从来没想过要成为其中一员……我觉得自己与流行音乐界有种隔阂感。”“当你每晚昕的都是自己的,而非其他人的音乐时,很难有什么灵感。”“音乐就是音乐,音乐的类型没有那么重要……”——诺拉·琼斯

简介：爵士乐与现代陶艺,尽管是完全不同领域的艺术形式,前者乃视觉艺术、后者为声乐艺术,但它们具有'即兴性'这一共性。本文通过对这一共性的对比分析,阐述'即兴性'在现代艺术创作中的重要作用,从中感悟不同艺术形式所共有的艺术美感。

简介：　　蓝调音乐是爵士音乐的先驱,所以这两种欧洲流行音乐在演奏形式上有很多的相同之处,既相互作用又相互影响,现代流行音乐在演奏形式、风格、创作、演奏场地等等方面都多多少少借鉴了蓝调和爵士音乐,蓝调与爵士音乐的产生与发展为现代流行音乐的创作与演奏都打下了坚实的基础,才使现代的流行音乐得到了更为广泛的传播.……

简介：在和声方面,科普兰这一时期的作品同样反映出了他不因循守旧的思想。他非常重视古典的传统,但在巴黎学习时所受到的现代音乐的熏陶,又使他的作品烙下了“现代的”印迹。具有现代意识的各种和声现象在他这个时期的作品中已开始大量出现,在和弦结构形式、和

简介：正如其他历史时期的钢琴发展一样,爵士钢琴音乐在美国的发展也经历了一些重要时期,在发展过程中也涌现出各种风格与流派的代表人物与杰出的作品,也进一步丰富了钢琴音乐的形式。

简介：科普兰这一时期的主要作品有:《帕萨卡里亚》、《小回旋曲》、《舞蹈交响曲》、《管风琴与管弦乐队交响曲》、《戏剧音乐》、《钢琴协奏曲》、《诗人之歌》、《维特勃斯克》、《交响颂歌》等。在这些作品中,尽管有些技法转瞬即逝,有些手法只有较明

简介：由于众所周知的原因,有一段不算短的时间,爵士音乐在我国被视为是冲击传统音乐的洪水猛兽,其音乐理论被视为是危害正统音乐发展的异端邪说。概而论之,属之为黄色首乐。但不管人们怎样看法,爵士音乐以其在人类音乐史上罕见的速度迅速发展,风靡全球,直至当今仍拥有着生活在不同国土、不同社会和不同种族的大量听众。

简介：这时期的作品,科普兰在音乐的曲式结构方面,总有一些与古典传统不同的地方。他曾有过这样的论述:“正确的理解应当是,曲式只能是一种活的有机体的逐渐成长,不论作曲家从什么前提出发,也就是说,‘每一首真正的乐曲的曲式都是独特的’,决定曲式的正是音乐的内容。”尽管这一论述发表于

简介：音乐是如此奇特的一门艺术,她通过听觉直接感染人的心灵,听众的情感仿佛被一股洪流挟持着前进。音乐产生的巨大能量足以震撼人类的整个身心世界。这一点可以追溯到素有“魔鬼”之称的小提琴家帕格尼尼的时代,他以其精湛的技巧和非常的速度使听众们如痴如醉。而今天爵士乐则以其强劲的节奏和出神入化的演技使乐迷们神魂颠倒,竟日忘归。发端于世纪之交的爵士乐是美国对世界音乐文化的伟大贡献。这种出身卑微,由被压迫的黑人劳苦大众创造并发展起来的音乐,从它诞生的第一天起就蕴含着巨大的生命力。它象一股狂潮涤荡着整个美国,席卷全世界每一个角落。它不仅支配当代流行音乐的发展,左右人们的生活方式,驾

简介：

简介：19世纪末20世纪初，爵士乐诞生于美国南部港口城市新奥尔良。爵士乐来源于布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime），讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。

简介：爵士乐不仅成为托尼·莫里森小说《爵士乐》的一种叙述策略，还构成她独具匠心的行文风格，成为她笔下非裔美国黑人生存境遇的一种隐喻。小说自始至终都回荡着爵士乐的旋律和声音，引导和召唤着读者去重组故事情节，阐释和解读美国非裔黑人百年的历史画卷。本文从文本的音乐性展开，追寻爵士乐的叙述策略，剖析重复、即兴创作、和声和对位技巧等爵士乐音乐元素在小说《爵士乐》的结构、人物、叙述内容和叙述主体等四个方面的有机结合，展现一个摆脱了历史重负、富于爵士乐精神的黑人文化新视野。

简介：赫德是近代中西关系史上一个举足轻重的人物，关于他的研究文字不计其数，但提及他与音乐关系的文字却寥寥无几。世人大多知道赫德是影响中国近代历史发展的核心人物，却很少有人知道他曾为中国音乐的西传做出过贡献。无疑，对这一课题的探讨，有助于拓展中外音乐交流史的研究视野。

简介：经常会在国内听到关于爵士的一些说法：爵士乐只适合行家,很难听懂;爵士没有统一的评判标准;爵士乐只是灯光幽暗、烟雾缭绕的酒吧里用来调情的音乐;古典音乐比爵士乐更容易欣赏……这些看法其实都有失偏颇。在金秋十月上海如期迎来国际爵士周和爵士音乐节之际,更有必要在此梳理一下有关爵士乐的基本知识和语汇,以帮助大家更好地欣赏爵士音乐会。

简介：你随随便便就去听好了。和一帮可以随恁的朋友。反正用不着穿西装、打领带，装出贵族的风度。也用不着在穿衣镜前一件件寻找一身袅娜的穗袍，好再手持一柄点了几朵梅、画了几片竹的清雅的香扇。摆出矜持的大家闺秀的模样。用不着。

简介：很小的时候，我就听说过爵士鼓这个东西，但是没有机会接触它。二年级第一学期，经过老师的选拔，我进入了爵士鼓班。

简介：<正>一、绪言爵士体操是80年代国外革新体育教材的产物,它采用了基本体操的素材,配合以男子、女子艺术体操徒手动作,编排成许多套路组合而成。因为此种练习广泛使用了带有南美风格、节奏感非常鲜明的爵士音乐,故称爵士体操。爵士体操打破了过去基本体操千篇一律的呆板格局,同样达到了活动肢体、锻炼身体的目的,动作特点和音响效果相结合,体育和音乐及美育相结合,在国外是非常受青少年喜爱的体育项目。它以舞蹈和器械体操