简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。

简介：时至今日，传统的舞蹈动作编创或单纯的舞台舞美设计既无法满足新技术下艺术创新的需求，也不完全符合新时代下舞蹈作品形式新、受众广、传播快的市场趋势。高校作为推动艺术创新实践的载体和培养艺术创新人才的基地，应致力于研究与指导TMT融合新时代下的舞蹈教学新发展，特别是一些综合性高佼，具有开展交叉学科创新和实训基地建设的特殊优势。

简介：2018年3月,吕艺生教授的专著《舞者的智慧——意会思维研究》由上海音乐出版社出版。关于意会思维的思考,是因作者多年前对舞蹈美学和舞蹈编导理论的研究延伸而来。该书基于对舞蹈＂只能意会不能言传＂的惯常说法,提出了舞蹈思维就是意会思维,且认为意会思维普遍存在于非语言艺术领域。该书内容涉及美学、心理学、舞蹈史学、舞蹈教育学等领域,结构为——自序;前言;第一章破思维学之门而入.

简介：我们家过春节，有全家人一起看部电影的传统，而这部电影太难选择了，经常几十部中外影片中都找不到一部合适的，最后筋疲力尽，仍然选择的是一部经典的老电影。生活中人们虽然渴望看到不一样。先进前卫或者是时尚的文艺作品，都是为了充实现代生活的精神需求。

简介：在舞蹈实践的整体过程，尤其是编舞教学中，一旦涉及到“舞蹈思维”这一特定范畴时，便会有强烈的思维“特性”层面的问题一直围绕着舞蹈和教学的各个方面和层面。似乎舞者、教者、编者三者间，谁都不能摆脱其“特性”去认知、理解、学习舞蹈。积累久了才发现，这个范畴的问题看似与舞蹈人息息相关，也有与生俱来的思维和常态成分，但却要一次次理性地：“面对面”并拿来进行深入的分析、认识，才能窥探它的特性价值。此文就这个极具舞蹈文化、舞蹈本体、本性的构成元素的舞蹈思维“特性”问题进行阐述，希望能向舞蹈和教学的人文科学化靠近，从而有可能很好地为舞蹈及舞蹈人服务。

简介：中国当代舞蹈语汇的衍化是一个逐渐清晰、不断明了的过程，并在舞蹈作品中积淀和体现。在不断的创作实践过程中，人们逐渐意识到舞蹈语汇的贫瘠，需要不断寻找新的创作源泉。本文通过对当代舞蹈语汇的发展现状进行分析，提出舞蹈语汇创新的途径，以此引发对当代舞蹈创作的思考。

简介：继承传统是河北民间舞蹈创新的基础新中国成立以后，河北民间舞蹈进入了一个新的历史阶段，党和政府的关怀和扶植，大大激发了民间艺人的积极性，河北民间舞蹈的自身价值也大大激发了专业舞蹈工作者的创作热情。从而使一些舞种升华了传统的形式，或者重新组合从田间地头进入都市舞台，涌现出一批优秀的当代舞蹈作品。如《跑驴》、《摸象》、《放风筝》、《茉莉花》、《走西口》、《狮舞》、《花狸虎》、《藁城战鼓》、《官伞》等等，这是今天的舞蹈工作者对河北民间舞蹈发展历史性的贡献。

简介：

简介：《舞蹈》：北京师范大学此次的“国际创意舞蹈研讨会”与北京舞蹈学院六十周年院庆的国际交流系列活动有何不同？肖向荣：好像形式感是一样的，但实际上我们的用意是由会议来探讨整个综合性大学的舞蹈教育和国际接轨的问题。

简介：舞蹈艺术职业院校是培育舞蹈职业人才的摇篮和基地。如何造就高素质的高职高专舞蹈人才，扩大其创业和就业空间，是舞蹈艺术职业教育亟待解决的一个问题。以市场为导向，培养市场所需要的合格人才，就必须创新舞蹈艺术职业模式。近年来，山西艺术职业学院在这方面进行了一些创新探索，取得了一些成功经验。

简介：著名编导张继钢创作的大型舞剧《一把酸枣》一经问世就引起轰动，从揭幕的晋中榆次(晋商发祥地)到首都北京再到本土的山西太原，短短的一个月，连演十八场，一票难求。直到新年元旦加场，太原可容纳2400人的湖滨会堂门前依然挤满了急切求购入场票的观众。为什么?我感悟：她是“阳春白雪”与“下里巴人”的牵手，是源于生活又高于生活的佳作，是现实主义和浪漫主义有机结合的舞剧创作的新收获。

简介：无论是舞剧作品还是舞蹈作品，大部分舞蹈编导都会利用舞蹈音乐的“交响性”进行编舞，也有人称之为“交响编舞”。舞蹈的“交响性”既能满足和强化舞蹈节奏的需要，又能极大地拓展舞蹈抒情达意的空间，并且还能激发舞蹈的艺术生命力，调动舞蹈表演者的激情，增强舞蹈艺术的表现力。

简介：4月7日，由中央音乐学院与北京舞蹈学院协同创新培养“高端舞蹈创编人才计划”成果汇报音乐舞蹈晚会在中央音乐学院音乐厅举行。晚会共11个节目，是在教育部和北京市教委大力支持下，由中央音乐学院与北京舞蹈学院的研究生和本科生共同协作完成，这是一次高水平的合作，是一次高要求的探索。说高水平是因为这次合作聚集了音乐学院的博士生和硕士研究生、舞蹈学院的硕士研究生和本科生。

简介：一、关于我国少数民族地区的舞蹈教育，我曾提出“分众化课程设置”的教学理念，意思是要在人才知识架构的特殊性中去发展其实践能力的全面性。当我在较为宏观的视野中对这一教学理念进行反思之时，发现这些各具特色的“分众”其实是一个环接的“整体”。

简介：社会生活的多变带来艺术领域的多变,我们站在舞蹈这座圣殿面前,仿佛对着“赫拉克利特之河”,艺术是一个魔术般的世界,对它的变幻莫测,人们常常感到无可适从。舞蹈理论研究就是处在这样的两难境地,一方面,作为社会科学的一个领域,它的显著特点是确定性,需要对每一作品在理性上作出清楚明白的解答。另一方面,人们又不满足于这种清晰明了的解释而喜欢舞蹈作品带来的宽范的、不确定的意蕴,语言的限量反而成了人们理解舞蹈的障碍。舞蹈就是这样的神奇,凡俗,雅致;简单,复杂;清晰,模糊交融在一起。它的动作可以使人抛弃杂念,完全沉浸于纯粹的近于迷狂的感情王国中,一切对动作理性的、精确

简介：商河鼓子秧歌汇演作为当今山东省传承鼓子秧歌的主要形式，自1980年举办至今，已有二十六个年头。在这一过程中，随着时代的进步与社会的发展，汇演中所表现出的鼓子秧歌固有的“自娱性”特征愈加淡化，而“表演性”特征却愈加明显。本文正是以此为出发点，从鼓子秧歌的角色、场图、动作、节奏四个方面分析了这一转变的具体表现，并从商河鼓子秧歌队的外出比赛、演出以及县文化馆所起到的影响三个角度阐释了产生这种转变的原因，同时对于这一转变所引起的利与弊做出了一定的论述。

简介：艺术贵在创新，这是众所周知、毋庸置疑的一个道理。舞蹈艺术也概莫能外。然而当前舞蹈创作的守旧现象，虽不是主流却也是实实在在地存在着的。近几年，舞蹈创作推出了一批交口称道以至脍炙人口的优秀作品，这原本是件好事。问题在于一旦一个优秀作品出现，往往引发两种偏...

简介：芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》(以下简称《大》剧)不久前在第二届“国家精品工程”评选中被评为十大精品剧目之一，我感到十分高兴。《大》剧近年来在国内外巡演，引起广泛的议论，有褒有贬，声音不绝于耳。而我对《大》剧持赞扬的态度，她的勇敢创造的精神值得提倡，更是值得学习的。《大》剧的出台给我们带来了以下思考：

简介：如今,我们生活在信息化、数字化、科学化时代,我们的舞蹈艺术必须立足于改革创新和发展,追求时代性、民族性、舞蹈性、科学性的原则,寻找事物之根本。遵循“独一”、“统一”、“始一”、“整一”的始基过程和生长源点。细心的人从老一辈的实践中可以看出,科学方法不是今天才有的。从那时他们就注重发展。我们要长期立足于世界,就必须依靠科学武装自己。

简介：当广州芭蕾舞团预告演出《梅兰芳》的时候引起文化艺术界的瞩目，不少人有疑问，梅竺芳是举世闻名的京剧艺术大师，芭蕾舞和京剧的风格完全不一样怎样统一，又芭蕾舞既不唱又不说如何塑造梅大师的形象?