简介：异地文化是与本土文化相对应的一个概念,所谓异地文化认同是指对本土以外文化的接触、认识、接受、融入与互化的过程,是在对异地文化达到某种程度的认知后产生的情感态度与行为倾向.异地文化认同现象有其自身的发展演变过程,在互联网出现后,异地文化认同现象更普遍,文化共同体的形成周期大大缩短.这给我国文化遗产的异地保存与传承、民族文化的深度融合以及传统文化的输出带来了机遇.

简介：叙事作为交流交往的重要形式一直伴随着人类的成长，但是把它作为研究对象，或者说作为一门新兴的学科加以研究则是上个世纪六十年代的事。当时，受俄国形式主义以及法国结构主义思潮的影响，叙

简介：《卧虎藏龙》和《刮痧》这两部电影有一些共同的特征，比如它们在运作方式上都有跨文化跨国界性质，导演的人生经历与文化结构也有点跨国界和跨文化，李安是在美国拿的电影学的硕士学位，《刮痧》的编剧和导演郑晓龙夫妇也在美国生活过几年。这两部电影给我们提出了一个比较严峻和棘手的问题，就是我们如何面对“全球化”倾向的问题。

简介：本文通过揭示宗教认同、族群认同、文化认同与临清回族人之间的关系,对临清回族人的音乐观进行了探讨。

简介：一般来讲,红色文化遗址主要是指从中国共产党成立至新中国成立前夕28年的历史阶段,包括中央革命根据地、红军长征、抗日及解放战争时期的重要革命纪念地、纪念馆、纪念物等。它们是具有革命意义的历史场所,承载了中国共产党光荣的革命历史、精神,并具有艺术、社会、经济、人种学或人类学等方面突出的普遍价值。

简介：本文主要通过文化认同理论客观地分析了在中国城市化进程的大背景中。作为实验建筑的代表人物王澍获奖的内部和外部原因，并对其作品进行理论分析，认为王澍获奖是其内在文化认同与当下国际设计界的外在文化认同大体趋同，从而获得普利兹克奖评委的认可和赞赏。

简介：文化产业,是由计划经济向社会主义市场经济转换过程中出现的一种新概念。文化产业的提出也是文化事业深化改革的必然结果。对于文化产业,从理论上、实践上进行更高层次的研讨、提炼、升华,是目前我市发展文化产业需要解决的前沿问题。对于文化产业的理论建构与全面发展都至关重要,具有深远的战略意义和重大的现实意义。一、对文化产业的理解与认同我较赞同真正把文化作为一种产业来认识、发展的观点。文化产业应是社会经济三次产业划分中第三产业的一种业态。文化事业的产业化应包括:多元文化产业结构的调整,单一文化产业管理体制的改革,传统文化产业运作模式的更新,文化产业精神产品价值判断的创维,文化产业利益再分配等等。简言之,文化产业就是将文化事业作为一种财富、资本,向社会化、规模化经济形态发展,按市场经济运营文化艺术生产。公益型文化、经营型文化都需要走产业化发展道路;都需要运用市场机制、竞争机制;都需要既遵循艺术规律又遵循文化经济规律;都需要追求社会效益、经济效益的最佳结合。区别在于政府的分类管理和宏观调控方略。二、关于艺研所产业化的简要思路和运作设想艺研所属于少数民族地区的公益事业单位。面对国家实施西部大开发战略...

简介：在构建社会主义核心价值观的过程中,继续深入探究江西红色音乐的起源、内涵以及创作发展现状,对于进一步丰富我国红色音乐的理论研究,激发红色音乐的生命活力,有着积极的时代意义。

简介：《捉妖记》于2015年暑期档创造的票房冠军纪录,在内地影史上意义非凡。在立足“华语电影”这一概念的广阔视野中,本文将以这部“跨区域性”、国际化合作的“国产”影片为切入,分析影片中“父亲”的缺失与重建、“孤儿”的成长与认同的隐喻性叙事,解码在“国际化”模糊了演员和制作班底各自“身份”的同时,来自中国香港的主创人员所“无意识”表达的：香港“自我”的身份意识、成长记忆以及对祖国大陆的文化认同。

简介：徽派版画作为非物质文化遗产,在当代社会面临着严峻的保护与传承问题。实际上,古徽派风景版画中所蕴含的审美情感和文化认同精神,便具有重要的传承价值。而新徽派版画在继承古徽派版画的线条描刻、构图饱满、婉约秀丽等艺术技法和风格的同时,也在风景绘刻中继承了文化认同精神和情感,并与新中国成立后的新时代、新气象合拍,拓展了文化认同的精神内涵和价值。

简介：在北美，华人多聚集于纽约、加利福尼亚州等地区。在美国南端佛罗里达州的迈阿密，一个以拉关裔族群及加勒比海岛国住民文化为主的城市，华裔人口仅占这一地区总人数的0．3％。文章通过实地调研与考察，探析迈阿密地区华裔群体音乐活动与创作现状，并探究这种音乐文化对华裔离散群体的意义。阐释华裔文化在与美国主流文化的碰撞、融合所带来的文化上的杂和、异质与多样中，美籍华裔群体如何通过音乐活动在这一独特历史背景环境下所展示出的文化复杂性，揭示迈阿密当今华裔群体在其离散经历中的文化身份认同。

简介：东北地区锡伯族的音乐文化认同是一种双重的音乐文化认同,即对反哺音乐文化认同以及对东北地域音乐文化认同.在这一双重认同的基础上形成了不同的民族音乐文化建构路径,其中基于反哺音乐文化认同的民族音乐文化建构较为关注锡伯族音乐文化的历史性定位,其建构民族音乐文化的路径是将锡伯族传统音乐文化作为民族文化的标识;而基于东北地域音乐文化认同的民族音乐文化建构较为关注锡伯族音乐文化的空间性定位,其建构民族音乐文化的路径是利用东北地域音乐文化民族化的方式来形成新的民族音乐文化。

简介：本文主要以空间为切入点，从两个方面来分析许鞍华电影中的“空间呈现”与文化认同问题：一、从“空间”到“地方”：历史、记忆与怀旧。通过对承载一定历史意义，凝聚独特在地经验的香港旧社区的呈现，许鞍华的电影将“空间”建构为充满集体记忆与怀旧色彩的“地方”，以此来对抗全球化时代“无地域空间”对本土地域文化的侵蚀。二、跨界往返、离散叙述与身份追寻。许鞍华电影中的人物经常在不同的国家、城市、地域跨界往返与流转，与此对应的是香港作为“中转站”与“流徙地”的文化割裂与身份游离。

简介：革命老区百色红军村有着光荣的革命传统,当地红歌更是激励了一代又一代人,然而这些红歌如今却面临传承危机。鉴于此,本文笔者将以百色红军村红歌为例,进行研究,具体分析了当地红歌的特点、意义、现状及其发展,以期让大众更好地认识和保护民族文化遗产,从而大力弘扬和发展地方红歌。

简介：戏曲电影是电影大家庭中的一个门类。一个多世纪以来,戏曲电影在国内外的广泛传播,深刻地影响了世界人民对古老文明而又生机焕发的中国传统文化的了解和认同。伴随着戏曲电影的诞生,戏曲电影研究从未止步。目前,综观戏曲电影研究,系统的、全方位的、中华民族审美文化身份认同的研究还比较欠缺。在世界多元文化交融和弘扬中华民族文化的语境下,进一步全面而深入地展开戏曲电影民族审美文化的学术研究,建构戏曲电影民族审美文化身份认同的理论体系和范式框架十分有必要。

简介：法国社会学家莫里斯·哈布瓦赫（MauriceHalbwachs）开创了记忆文化的阐释框架。从集体记忆理论到文化记忆的理论分析路径近年来也被学界广泛使用。本文通过对成吉思汗祭祀集体记忆的系统梳理和文化记忆内涵与外延的相关分析，阐释成吉思汗祭祀传承与变迁中彰显出的民族文化认同及国家认同。

简介：文化认同是各种认同中最为活跃的一个方面，经常随着各种认同变迁以及各种主客观因素发生变化，它是各个认同变迁的最直接反映。马来西亚华人的文化认同在国家、民族、历史等认同变迁的作用下，和现代科技及时代精神的冲击下发生不断变化，引导华乐创作风格发生变迁。

简介：华北乡村定期在各处村落或集镇举行的庙会活动，是个体之间以及人神之间相互交流机制中的一种。本文专门在属于这个区域的地方考察了由这种社会意义的个体交流逐渐转变为集体性的文化认同以及这期间相互激荡的过程和影响要素。其中包括作为借人神上下交流而有的村落之间进行象征性交换的“香油钱”这一媒介；还有摄影师和剃头匠之间所显露出来的事实与呈现之间的文化翻译过程，这种翻译过程借助了一些核心的影响要件，包括真和假的信仰、民众对公民的界定、对龙牌的不同表白以及灵验的观念。所有这些，都体现出这样的交流更多意义上是一种文化社会学意义上的以及地方性的对于什么是真正的交流的界定，而它的含义也一定是在民间信仰这一概念之上的。

简介：经过了改革开放与发展的中国城市，在今天已置身于崇尚“生活方式”的现代化语境之下，在此情景中，“体验”成为人们感知与认同周围世界的主要方式。对此，一方面文化产品成为人们日常生活中最为直接的体验素材与对象，进而成为现代社会一种新的人群组织方式；另一方面在对这些文化产品的消费中，人们不断模塑着今天对于中国开放性、多元性、时代性的体验，并催生出一种新的集体认同。

简介：在全球化语境下,印度电影纷纷走出国门。针对印裔移民,印度电影输入至北美、南美,同时,2017年伊始,印度电影迅速打开了中国大陆观众观影的一扇窗,在对好莱坞大片的万分期待中,为印度电影留有一席之地。一时间,一股不同于大陆电影的印度电影潮流冲刷了观众对电影的认识,并愈发发酵升温。印度电影如《摔跤吧!爸爸》(2017.5.5)、《神秘巨星》(2018.1.19)、《小萝莉的猴神大叔》(2018.3.2)、《起跑线》(2018.4.4)、《巴霍巴利王:终结》(2018.5.4)、《厕所英雄》(2018.6.8)密集般地占据中国电影市场.