简介:“知行合一”与“以人为本”是儒家思想的核心内容并被后世普遍关注“。知行合一”虽是明儒王阳明提出的,但也是儒家一贯倡行的。只是对“行”的理解不应只着眼于社会实践的“行”,也应考虑到择善而言的实践意义。“民本”与“人本”既有联系又有差别。王阳明的“以心为本”是中国式的“以人为本”之哲学思想,不能将之与“知行合一”作为简单的行为指南。探索其认识论、本体论合二而一的思想意义是认识中国哲学思想的重要构成。
简介:4月28日,中国演艺设备技术协会理事长朱新村、副理事长兼演艺科技传媒总编熊英在福建省演艺设备技术协会会长林宏恩的陪同下,走访福建海媚数码科技有限公司(“海媚”).
简介:10月23日,由上海国际艺术节、新加坡华艺节和新加坡华乐团联合委约创作,美杰音乐出品制作的原创“中国新歌剧”《画皮》,在上海东方艺术中心隆重首演。此次新剧的打造之初,作曲家郝维亚、导演易立明两位艺术家便对自己多年来在歌剧领域的创作经验与教训进行了深入的总结,并最终为歌剧《画皮》的创作提出了“中国新歌剧”的定位。
简介:戏曲的传统和创新这一对矛盾,是新文化运动以来困扰着中国艺术现代化进程的一大百年难题。山西省太原市晋剧艺术研究院60多年坚持不懈于晋剧创新性发展的戏曲改革,成绩有目共睹,尤其是这20多年来创作的一系列以著名演员谢涛为核心演出团队的剧目,取得突破性进展。以下就班门弄斧,谈谈谢涛出演的最新代表作品《于成龙》给予戏曲创新性发展的些许启示.
简介:电视剧《人民的名义》由于主题的限制,女性角色塑造得比较单薄,但依然揭示了女性角色背后的社会伤痛,即男女权力不平等。虽然剧中女性角色的人生轨迹各不相同,但她们都或多或少带着男人附庸的色彩,从某种意义上讲,高小琴、高小凤、梁璐、吴慧芬、陆亦可、魏彩霞、张宝宝,都是男权的受害者。
简介:画面和声音是电影最基本的组成形式,它们给观众带来丰富的视听体验。接下来本文以王小帅电影《十七岁的单车》这是部关于"寻找"的电影为例来阐述声音在电影中的主要作用。
简介:从全球文学史和世界戏剧史的辽阔星空来看,莎士比亚是最引人注目的星座之一,代表作《哈姆雷特》更是闪烁着永恒历史光辉的文学经典。莎翁在剧中阐述了自己一贯的创作主题:政治与人的关系、文艺复兴时期的人文精神和理想以及生存和死亡的古老哲学命题。更重要的是,留下了世界文学史上堪称经典的悲剧人物形象哈姆雷特。无论从哪个角度切入,《哈姆雷特》都像一个无尽的文学宝藏,待后人细细挖掘。莎士比亚通过《哈姆雷特》创造出了一个'人'的概念。更进一步
简介:借助互联网、大数据、云服务等高新技术,对各级图书馆馆藏特色文献和珍贵古籍开展数字化工作,并发布数字资源,以实现资源共享。也就是说读者通过检索即可查阅,这样不仅方便了研究,而且为文献的关联性学术研究也帮助很大。
简介:无论是职业魔术师还是普通魔术爱好者,对已掌握的魔术节目进行定期复习是保持状态的必要环节。随着魔术阅历的增长,表演者积累的魔术节目数量在不断增加,缺乏策略的复习难免事倍功半。本文尝试从记忆类型维度考察魔术的记忆特征,并按照这种特征需求构建更加有效的复习策略。
简介:武俊英创作了观众喜爱的'俊英腔',观众给予了很高的评价。他们认为:'俊英腔唱出了时代的高度,唱出了观众的心声',……他们说:'俊英的戏百听不厌','半个世纪蒲剧魁首是‘俊英腔’',……他们认为:武俊英的唱功,声情并茂,字正腔圆,嗓音甜美动听,珠圆玉润,似行云流水,令人陶醉,回味无穷。'……喜悦之情,难以抑制。
简介:本文就张同先生水彩作品简述了水彩画在中国的地位、发展与水彩画特性,探讨了张同先生作品中对自然的观察体悟与其绘画语言中诗性意境的空间再造之独特。
简介:10月23日,歌剧《画皮》在上海东方艺术中心音乐厅首演并获得巨大成功。翌日,作曲家宝玉发了一则祝贺微信,其中一句很值得玩味:“回到常识就是创新。”说实话,我不太明确宝玉所说的“常识”是什么,故在此大胆做一个揣测:是不是关于“歌剧是一种以音乐为主要表现手段的戏剧样式”的基本界定?我不能确定。但我以为,对于歌剧艺术而言,这个基本界定或判断就是一个“常识”。
简介:新编京剧《手镜》是以家风为主题立意,用京剧的舞台表演予以呈现的。家风,指的是家族文化,其内涵就是怎样做人、如何立世,和待人处事等方面的行为规范,它反映了一个家族的人生观、价值观和社会观,是家族文化的灵魂。《礼记·大学》中言:“修身、齐家、治国、平天下。”
简介:人物:何富民县林业技术推广站技术员,核桃湾村第一书记。核桃婶何富民的养母,核桃湾村村民,老党员。田创业核桃湾村支部书记兼村主任。李德贵田创业舅舅,核桃湾村村民。王勤俭光棍,核桃湾村村民。杏花寡居,核桃湾村村民。苦根伯杏花公爹,残疾。盼富叔核桃湾村的老党员。玲玲核桃湾村党支部委员,团支书。地方台、信息多、大广播、富民妻、柳总及村民若干人。
简介:在威尔第的歌剧中,《埃尔纳尼》(Ernani)并不那么出名,它常常被人忽视。或许是威尔第出色的歌剧实在是太多,使这部歌剧的地位显得不是那么重要,而威尔第的成名作《纳布科》(Nabucco)又过于光芒四射,它几乎成了威尔第早期标志性的杰作,使得这部创作于《纳布科》两年后的歌剧成了一部过渡性的作品。从内容上看,《埃尔纳尼》充满了戏剧张力,但又不像《弄臣》《茶花女》那么简洁、抒情、优美动人——显然,对于大众来说,他们更喜欢感官的愉悦,不会像艺术家那样因追求戏剧性而放弃某些感官刺激。
简介:罗西尼写的歌剧种类很多,除了被人熟知的喜歌剧之外,还有滑稽剧、大歌剧和正歌剧等。罗西尼一共创作了39部歌剧,其中正歌剧就有十来部之多,但另有人说是25部。可见,即使到了现在,歌剧的分类都不是严格的(事实上也无法准确归类)。而所谓的25部正歌剧,是把他创作的严肃歌剧、宗教剧都归之于正歌剧范畴。不管怎么说,罗西尼创作的正歌剧比他的喜歌剧还要多,这是肯定的。
简介:黄梅戏《春香传》音乐改革的成功,开辟了一条黄梅戏音乐发展的繁华大道。几十年的黄梅戏音乐创作所取得的成果和辉煌,都是沿着这条路前进的,实践证明是正确的。
简介:通过对亦舒小说《我的前半生》和鲁迅小说《伤逝》中,两个子君不同命运的原因比较分析,得出结论:妇女只有追求自身价值提升,经济独立,才能真正实现妇女解放,从而保持人格独立和个性魅力。
简介:董永遇仙的故事从汉代滥觞,经历代演绎而渐趋丰满,成为一个流传久远、影响广泛的故事。在清朝中后期,随着花部兴盛,这一故事又被广为搬演,有《百日缘》《槐荫记》《七仙女下凡》等不同名目。黄梅戏《天仙配》源自青阳腔剧目《槐荫记》,讲述秀才董永卖身傅家为奴,以所得银钱葬父,孝行感动天帝。恰逢七仙女有思凡之心,玉帝乃命七仙女下凡,与董永配成百日夫妻。董永于上工之日,在槐荫树下与七仙女结为夫妻。后七仙女一夜
简介:舞美叙事是一个围绕文本内涵为核心的集成传播系统,它可以与导演的舞台调度形成有效的互补。如果把舞美叙事系统比喻成“航母”的话,“艺术协作与技术融合”的运行机制就是这艘“航母”的发动机。这个运行机制包括了以内容为核心的创作原则,以动态设计的流程原则,以整合设计的集成原则,以“噪音”排除的限制原则。
细叩“知行合一”·新探“以人为本”
中国演艺设备技术协会领导走访福建海媚数码科技有限公司
“人”的皮“鬼”的心——看“中国新歌剧《画皮》”的颠覆性创作
“涛声”的启示
《人民的名义》中女性角色背后的社会伤痛
解读电影《十七岁的单车》中声音的作用
从“完整的人”的哲学概念看哈姆雷特的戏剧行动
浅析古籍的普查和数字化发布的意义
魔术的复习策略
五百年的期盼——论“俊英腔”的意义价值
诗性的空间再造——读张同1先生的水彩画
撕开歌剧艺术的“画皮”——歌剧《画皮》的创新及其理论启示
谈京剧《手镜》的创作
曲剧 核桃湾的笑声
历史上的正歌剧:威尔第的《埃尔纳尼》
历史上的正歌剧:罗西尼的《塞密拉米德》
历史的里程碑——记黄梅戏《春香传》音乐改革的成功
分析《我的前半生》与《伤逝》新旧子君命运不同的原因
传统的力量与批判的创新——也谈黄梅戏《天仙配》
“技艺融合”的舞美集成创新