简介：辛沪光，（1933-2011），作曲家、音乐教育家。祖籍江西，出生于上海，1951年考入中央音乐学院作曲系，师从江定仙、陈培勋等多位作曲家。1956年在内蒙古歌舞团担任专职作曲，1958年调入内蒙古艺术学校任教，1982年入北京歌舞团任专职作曲。

简介：单簧管又名黑管，它拥有将近4个八度的辽阔音域，为管乐之首。其高音区明亮清朗，中音区富于表情，低音区深沉浑厚，是木管家族中应用最为广泛的乐器之一。莫扎特是第一个将单簧管运用于如向乐中的作曲家，他认为单簧管是最为接近人声的乐器。

简介：在新中国的音乐史上,辛沪光是其中少有的几位享有国际声誉的女作曲家之一.她的作品涵盖独唱、重唱、合唱、器乐独奏、重奏、齐奏、清唱剧、舞剧、音乐剧、交响乐、电影音乐等多个领域.凭着对草原文化的热爱以及长期扎根于内蒙古的生活实践,蒙古草原丰富而鲜活的音乐艺术早已深深地融入到了辛沪光的血液中,她将蒙古族民间音乐的旋律音调与西洋的作曲技术理论相结合,创作出了交响诗《嘎达梅林》、马头琴协奏曲《草原音诗》等众多中国音乐的代表作.正如她所说：“虽然我是汉族人,但现在,我连做梦梦到的都是蒙古族旋律.”

简介：玛卡姆是阿拉伯-伊斯兰的重要音乐文化现象,它缘起阿拔斯王朝500年,地理上即现在的伊拉克巴格达,而土耳其玛卡姆经过了奥斯曼帝国600年的发展,将玛卡姆发展到更为精致的水平,其＂韵味＂是它音乐流派风格的重要体现。本文首先介绍了土耳其玛卡姆音乐的＂韵味＂及其音乐表现形态,并将此与中国与印度音乐的＂味论＂及其音乐的哲学美学认知方式相联系,力图引起人们对于东西方音乐哲学美学差异性的关注,以期对中国音乐传统流派风格＂韵味＂的当代文化价值以及可持续发展有重新的思考。

简介：习近平总书记于2014年教师节视察北京师范大学时指出：一个好老师必须具备四个标准：有道德，有理想，有学识，有仁爱之心。那么，什么是一个教师的仁爱之心呢？每当我思考这个问题的时候，我的硕士生导师、北京师范大学教育学部教授李晋瑗老师（1926．10．15—2015．3．3）慈祥的音容笑貌立刻就浮现在我的眼前。1986年秋天，我在北师大教育系学前教育专业求学，

简介：＂为你骄傲心歌飞扬＂刘辉教授教学三十年师生音乐会将于2015年6月6日晚在沈阳盛京大剧院音乐厅举行。届时,刘辉教授将携他的学生们一起演绎二十余首风格迥异、表现形式多样的声乐作品,为沈阳音乐学院民族声乐系建系三十周年献礼,为首届全国专业音乐院校民族声乐艺术交流展隆重开幕奏响开篇乐章。本场音乐会由沈音·北方交响乐团担任伴奏。

简介：作者认为《八十回望》虽然篇幅不大但内容宏富,史料珍贵且反思痛切,文字素朴然内力深厚,因此足可堪称是一部很有史料价值和学术价值的口述音乐史和回忆录。并以"严肃史家在反思求索中的自我考问"为题来概括《八十回望》的主要学术品格。

简介：赵：那能否再谈谈关于音乐素质的培养？因为钢琴教学绝对不仅仅是让学生把音弹对,还需要告诉学生很多作曲家和作品文化背景的知识。史：没错,这确实都非常重要,但更重要的是理解和声,以及和声的规则。除此之外,最最重要的要有能够听的能力,关于这方面也有很多研究,我称之为＂深度听觉＂。除非你能先在耳朵里听见,否则你不可能弹好任何一首曲子。

简介：~~

简介：在民乐系2014年艺术实践系列活动中,沈阳音乐学院民乐系副主任于海英教授在综合楼一楼学术报告厅作题为《东北扬琴风格演奏技术难点解析》的专题讲座,此次讲座吸引了民乐系相关专业师生、社会各界扬琴爱好者百余人参加。讲座主要分为三个部分,第一部分：东北扬琴流派的审美思考。

简介：提及意大利艺术歌曲，自然会想到弗朗切斯科·保罗·托斯蒂，这位集歌唱家、声乐教师、钢琴家、艺术指导、作曲家于一身的天才音乐家，也正是这多重身份成就了托斯蒂艺术歌曲的独特魅力；托斯蒂的艺术歌曲结构严谨，歌词选择一丝不苟，极其慎重，这些细微之处体现着其作品的歌唱性和感染力；如今托斯蒂的作品备受歌唱家青睐，成为诸多歌唱家音乐会的保留曲目，而在声乐教学实践中。，托斯蒂的作品更是绝佳的声乐教材，难易适中。在本文中，笔者将以三首作品为例，分析托斯蒂艺术歌曲的创作及教学实践意义。

简介：2015年6月2日，在俄罗斯圣彼得堡的第18届“奥斯科尔科夫之友”国际艺术节上，中国著名作曲家，中央音乐学院博士生导师姚恒璐教授的手风琴作品《鼎》（奏鸣曲一号，为自由低音手风琴创作）大受好评。作为唯一被邀请的中国作曲家作品，《鼎》的首演在艺术节上备受关注。演奏者谢尔盖·契尔科夫是俄罗斯著名的青年手风琴演奏家，擅长演奏现代作品，现任教于圣彼得堡音乐学院。