简介：以中西绘画风格作比较、从中发现数律对音乐，图画不同风格所产生的微妙影响。

简介：有提示27个色彩样本,从分为5群的90个概念中,选择各群之中与各色印象最为吻合的调查方法。以韩国和日本男女青年共计366名为对象,就国家、性别的差异对色彩感情的影响进行了分析。其结果可以确认的是,性别所带来的影响要远远比不上国别所带来的影响之差。然而看到在反应的

简介：数感是一个人的基本数学素养，让学生建立数感是小学数学教育的重要任务。因此，帮助学生建立数感是值得小学数学教师思考的课题。

简介：法国著名文艺评论家雷蒙·柯尼亚,曾这样给"现实主义"定义:"每一位伟大的艺术家都创造着自己特别的‘现实’——外部的和内部的现实,用独立的、自己的语言把它表现出来……一种旨在表现现实,另一种旨在通过比喻和抽象化给予暗示。"当戴平均的女性宫廷人物开始深入人心的时候,他毅然告别了这个题材,从丝绸这一柔和而悸动的介质重新出发,开始了他的"丝绸系列",把一个极具东方魅力的神秘世界展现在世人面前。丝绸,是中华民族物质文明的结晶,戴平均利用其出众的质地和飘逸的美感,表现了女性的至柔至美。将丝绸作为一种油画语言,本身就意味着对中国传统文化的深度支持,选择女性人物作为绘画语言的载体,将丝绸的萧索、不安、渴求和战栗,淡化为女性角色的沉思和宁静。他用柔美的

简介：郭:据我了解,在我国美术院校您是最早从事比较美术教学的,您能谈谈最初的构想吗?袁:我是从1987年在系领导的支持下于我所在的中央美院美术史系开办了"中外美术交流与比较"专题讲座,对我来说,这就是"比较美术"的雏型。在此基础上,高教出版社出版了我的《比较美术教程》(1998年6月;1999年6月第二次印刷)。当然,这个《教程》

简介：中庸美学在书法艺术中占有极其重要的地位。中庸美学包含五种状态:时中、狂、狷、异端、乡愿。时中旨在寻求最佳标准,也是“活”的标准,因人因时因事之变而对应调整;其两侧为狂为狷,对应“过”与“不及”,但尚可进入审美范畴;异端、乡愿,表明阴阳关系严重失调,归于混乱、丑陋一列。五种状态对应着不同的阴阳比例,故继承古人象、数、理互应通观的思维方式,运用边缘学科知识,从更精微的层面上剖析书法艺术特质,寻绎其形质生成与自然之象的对应规律,将为书法的批评与创作提供新的理论视角。

简介：何绍基作为清代著名的书法家和诗文大家，在诗文、书法两方面都有较高的造诣。本文旨在探讨此较何绍基在对待不同的两类艺术的时候所持的观点，并且试图在不同的艺术门类中找到一些联系。从而在联系中找到何绍基的审美追求在诗学和书学上的相通之道。

简介：本文从美三国动画的各自特征，以及各国文化对动画的影响等方面，对三个国家的动漫文化进行比较研究。

简介：本文选取顾恺之张彦远关于形神关系的理论作为比较研究的课题,通过二者对形神关系论述着眼点的不同进行比较,并通过对二者所处时代的美学思想的梳理,进一步阐明产生这种不同的深层次原因.

简介：本文对19世纪法国后印象派代表人物塞尚和17世纪中国清初四僧之一石涛作跨时空的分析比较。文章认为两位艺术大师虽然生活年代，国度不同，其艺术背景，文化传统也相差甚远，但他们活跃的创新意识，独到的创作理念，特殊的表现形式以及令人耳目一新的造型，构图有非凡的相似之处。

简介：

简介：在汉字的结构类型中,合体字是主体;在合体字中,左右结构和上下结构是主体。因此,左右结构和上下结构的处理方法应在结构教学中重点予以关注。过去,人们对这个问题的研究是孤立的,即对左右结构和上下结构分别考察,各求其法。现在,我们以《集王圣

简介：无论是董其昌代表的正统派,以心学来解释画学,还是龚贤等大批遗民画家,选择＂复古＂,从儒学内部寻找传统之源,其实都是对此际传统绘画出现的问题作出的回应。本文结合龚贤的画学思想,提出认为＂复古＂即是回避自我的传统看法,恰恰是没有领悟＂心源＂的内涵,才没有抓住传统的实质,而这个根源不在别处,就蕴含在传统思想内部。所以,龚董二人所做的,是回到生命境界的本源上,找寻思想的灵魂,从而为此际绘画寻求新的发展契机。

简介：<正>一、教学设想:汉字,仅常用字就有2500多个,次常用字还有1500个左右,想在写字课上将这么多字都逐一分析过去显然是不现实的,更何况分析得多了学生练习的时间就少了,而写字又属程序性知识,不练习是不可能掌握好的。所以,我在教学过程中注重指导学生练好常用的"字根"、"部件"这些"领头字",然后用这些"领头字"比较类推一大批"形似字",达到举"一"反"多"的目的,从而高效率地提高学生的写字水平!

简介：由于各国教育理念的差异，中外美术教育的理念与模式存在相当大的区别，所产生的教学效果及教育观念令人深思。对这些差异的分析研究，可以从一个侧面对如何开展我国的美术教育和实施素质教育进行更深入的思考。

简介：2013年11月7日至8日，由美国威廉帕特森大学（WilliamPatersonUniversity）中国艺术中心、美国新泽西亚洲文化中心主办的“对话：

简介：现象的疑问版画自发韧以来,一直以其从属地位和复制性而行迹艰难.但是,从最早的唐咸通九年到晚清版画力作,其间仍不乏许多闪光点,这在中国画逐渐衰弱的明代尤其醒目.这个时代集结了中国传统版画几乎所有的精品,出现了前所未有的辉煌.

简介：近代印坛，是以吴吕硕的“写意”印风为主流的时期。但在这个时期，整饬秀逸的“工笔”印风亦占据着极其重要的位置，这方面最具代表性的人物就是赵叔孺与王福厂。本文通过对赵叔孺与王福厂的印学经历、风格特征、印学思想、印学活动、印外功夫、印坛影响等几个方面的评述和比较，试图为当代印坛的风格倾向等问题提供一点参照。

简介：<正>古代绘画中的“远景短缩”理论与实践中国画史典籍中,一再有人提到我们的古代绘画中同样存在着一些类似西方人所谓的“以假乱真之作”。最著名的事例,如唐张彦远说三国时的曹不兴画的蝇子,骗得孙权用手去弹它①。北宋郭若

简介：米芾、康有为皆是中国书法史上卓荦不群的人物，二人最初都是崇尚和学习唐代书法的。米芾（1051—1108）《自叙帖》云：“初学颜，七八岁也……见柳而慕紧结，乃学柳《金刚经》，久之，知出于欧”；同样，康有为在（1858～1927）《广艺舟双楫》中回忆：“先祖始教以临《乐毅论》及欧、赵书，课以颇严，然性颠钝，家无佳拓，久之不能工也。将冠……得北宋拓本《醴泉铭》临之，始识古人墨气笔法中。”嘲㈣’）既然如此。后来是怎样的原因致使二人毅然地走上卑唐之路？本文即是针对上述问题，拟从大量的历史资料中梳理论述．通过原因、目的及影响诸方面来比较二者的“卑唐”观念。