简介：本文通过对＂后理论时代＂的透析,分析艺术史理论的危机及失语症的境遇,试图阐释图像转向及在全球化语境中发展中国艺术的策略。面对复杂多变的＂后理论时代＂之艺术与理论的矛盾,需要打破已有的线性理论模式,发现一种更具包容性的理论框架来消解艺术与理论、与艺术史、与作品等内在关系上的冲突。

简介：展览的标题“后自然”暗示了自然环境本身的变化和人类对自然之理解的变化。持续的人类入侵已对环境造成了永久的改变,许多学者也因而宣称我们进入了一个全新的地质时代——人类纪。浪漫主义将自然视为未经沾染与开垦之地的观念如今已难以成立:这一概念中也凝聚着多重意识形态痕迹,甚至有虚假之嫌。人们随即意识到,自然并非一个整体的独立存在物,也不是某种上帝的世俗馈赠,而是由生活在地球之上,包括生物和非生物、有机和非有机生物在内的数十亿存在物所共同构成的层次丰富而相互交叠的世界。

简介：

简介：2004年，《美术观察》的[热点述评]栏目曾讨论过关于“80后的思与看”的话题；2011年，[现象]栏目也曾发起过“‘80’后的群体意识与自我指认”的讨论。光阴荏苒，当今“80后”艺术家、理论批评家已经在很多领域中独当一面，而“90后”艺术家也早已悄然从学院毕业，并走上独立创作的道路。相信每一个当代艺术的见证者都能体验到这种青春的脉动和成长的速度。从2012年起，随着全国各大艺术院校毕业展的陆续启幕，首批从学院毕业的“90后”开始闪亮登场，以不可抵挡的爆发力迅速占领了人们的视线。人们惊讶地发现，原本被认为自私、叛逆的独生子女一代早已不再是当年懵懂的孩童，对于现实问题也有了自己的解读和世界观。2015年，最早的一代“90后”已经踏入了自己人生的第25个年头，这些年轻的艺术家的登场，又将对当代艺术带来哪些思想和新变？

简介：阿瑟·丹托“艺术的终结”的观点，曾引起广泛的争议。在本文中，他就这种观点的本义。及其在一种宏大叙事中与马克思．黑格尔的关系。作出了陈述。并指出，艺术家愿意随时使用所需的任何东西，而完全不顾及纯粹性。以及他们绝对自由游戏的精神。就正体现了后历史的精神。

简介：康有为是近代中国的著名改革家．不仅在政治上企图变法维新，而且在书法理论上也卓有成就．以一部洋洋洒洒约五万言的《广艺舟双揖》而闻名书坛。康氏以“变”的眼光综阅上下两千年的书法．提出“尊碑卑唐”、“抑帖”的观点，意在复兴碑学，刷新书坛风气。此书一经出版便引起了书界的轩然大波，令人惊怖其言，从而在书法艺术领域掀起了一场轰轰烈烈的革命。我相信倒不是完全因为康氏的书法理论多么的惊世骇俗，而更重要的是康氏著作该书的目的以及其中隐藏的政治含义引起学者的震动和关注。因此，康氏书论著作背后隐藏了很多值得探究的历史课题。康氏在利用书学为其维新变法的理论开先例，康氏期望通过研究书法理论而从中悟出济世治国之大道。本文力图透过康氏谈碑论帖的艺术表象，探寻书法理论中的政治思想文化底蕴，从而寻找到康氏书法理论与变法理论的相关性。

简介：告别经典，消解崇高，玩得就是心跳，满街都在发烧：这是当下大众文化时代的集体心态，内中照出如下的学理图景：流浪者的思维、哲学的破产、中心的消解、基础的塌陷、理性的陨落、人的终结、结构的颠覆、视角的多元、解释的游戏、方法的失效、博物馆的坍圮……后现代社会的这些学理特征指示出理论于当下的命运实属不佳!当代人的信仰危机、道德危机和诚信危机终究是“思想危机”，是“主体的缺失”，根子上是理论的“意义危机”!“思想危机”下的“意义危机”当然应从理论本身来追问和解决：

简介：凡是画家,只要使用色彩画画,就必须具备两种知识:一是色彩的理论知识,一是色彩的实践知识。色彩的理论知识,包括对色彩原理、自然界色彩现象的认识和理解;色彩的实践知识,包括画家对所使用的工具即颜枓性能,以及色彩表现方法的认识和掌握。

简介：近五十年来,对沈括“以大观小”说的研究,反映了美术史理论中存在的这样几对问题常识与理论正作用与负作用是什么与不是什么证明与发现

简介：

简介：(一)'因美术作品看不懂而否定它并不可取。我们爱听小鸟唱枝头,可谁能听懂她们的唱词是什么?'这话如从两方面理解可说有其道理。其一,作品看不懂有时是作品问题,有时是欣赏人问题。欣赏作品需要鉴赏力。如果作品好而观者没有鉴赏能力,那么以看不懂而否定艺术品确不可取。其二,美术作品可以表现一定情节故事,也可以

简介：唐代是中国楷书史的集大成时期,出现了许多楷书大家,这个时期的楷书理论也是中国书法理论史上最繁荣的时期,许多著名的楷书理论都是这个时候出现的,他们对楷书的关注是多角度的,不同的作者依据自己不同的目的,论述了楷书的一个或几个方面。有的对楷书的文字进行了规范,有的对不同楷书家进行了品评,有的阐述了楷书的笔法源流,有的是楷书技法的总结,可以说没有一个时代的楷书理论能像唐代那样繁荣。

简介：当代书坛,随着书法学的提出,我们会越来越明朗地看到书法创作与理论和许多学科的关系紧密不可分离了。这些关系的明朗,显示了书法创作者所牵涉到的客观关系的日益扩大而主观上对艺术形式处理的认识、方法也将会比以往复杂得多,这种局面,对书法理论的张力提出了挑战。传统的哲学认为,世界可以抽象地分为物质和意识两大类;波普科学哲学的分法是物理、精神和精神产物三个世界;信息论哲学则认为世界由物质

简介：当前,就艺术界的创作群体来看,大体分成三代,以“60后”及以前为代表的先驱艺术家,以“70、80”后为代表的年轻艺术家,以及以“90后”为代表的萌生艺术家。“90后”艺术家主要指1990年以后出生,刚刚崭露头角的新锐力量。他们中间即便是1990年出生,也不过在艺术界有几年的光景。这类为数不多的艺术群体大多存在于艺术院校中,个别以拜师学艺的形式由前辈艺术家引路而成为自由创作者。

简介：水墨艺术是中华民族的文化瑰宝，这种古老的艺术形式能否为世界接纳和认可？能否走向世界和国际化？是近年来人们谈论的话题。由于水墨艺术的独特性和民族性．作品中包含着深奥的东方哲学观．

简介：在人体运动的极限中，寻找最纯粹的力与美，以坚毅的方体划出一道优美的抛物线，传达一种神圣的自然律动。

简介：在艺术批评领域的“XX”词群中较先形成的是“70后”概念，这个词在上个世纪90年代初期已在文学领域被用来标识70年代出生的年轻诗人,在21世纪初由朱其引入艺术批评的领域，2005年更举行了题名为“70后，艺术：市场改变中国后的一代”的展览。随后衍生了“50后”（使用频率较低）、“60后”、“80后”、“85后”等词语，近几年又有“90后”词汇在艺术宣传领域的大量运用。在使用这些概念时，我们需要反思它们在叙述艺术家群落或艺术现象时的内在逻辑。

简介：近50年的中国书法理论走过了一些令人遗憾的曲折之路,也出现了许多超越历史的闪光亮点。20世纪50年代沈尹默的几篇“二王”笔法论,宗白华数量不多的书法美学论文,潘伯鹰、郑诵先等几本书史、技法小册子,总算未使那一书法低谷时代出现理论上的空白。“文革”十年前后,

简介：通过分析及调查＂80后＂,本文举例详谈国内青年旅舍的＂80后＂元素,并结合国外旅舍主题造型元素,提出适合中国国情的借鉴之处及国内青年旅舍在造型元素中的努力之处。

简介：一，寻找理论的裂缝后结构主义（Post-structuralism）针对结构主义和索绪尔（saussure）语言理论．反对后者片面强调结构、中心和二元对立，而无视中心相对性和语言差异性倾向。后结构主义反对索绪尔将能指（signifier）和所指（singnified）分开而使两者成为两个相对应的封闭系统方法．提倡非中心化和多元化。传统哲学认为语言内部之间存在稳定的二元对立。