简介：随着交通建设的发展,交通行业景观设计专业人才需求增长,交通职业院校在培养景观设计专业人才时更应结合交通建设现况密切联系企业,通过合理高效的产学研结合,建立适合交通行业发展的校企产学研联盟合作机制,搭建较为完善的产学研合作共享平台。通过和交通行业进行产学研深度融合,将实际工程项目和专业教学结合,实现校企双赢,带动景观专业整体进步,促进交通行业协调发展。

简介：进入21世纪以来,全球化进程加快,产学研相结合是培养复合型设计艺术人才的重要途径。本文通过对产学研相结合在培养复合型设计艺术人才的中的现状分析,提出了培养复合型设计艺术人才的思考,认为如何培养设计和管理相结合的复合型人才,将直接影响我国产学研相结合培养复合型设计艺术人才的成效。

简介：在现代多元化背景的冲击下,闽东畲族银雕技艺面临传承和发展的困境。高校创新艺术设计人才培养模式经历变革,走产学研合作化道路,培育出适应市场需求的创新应用型人才是推动企业、高校、科研协调性发展的关键。笔者从产学研结构模式出发,发现存在闽东畲族银雕技艺在审美意识和创作手法上存在的问题,提出解决人才缺失、文化素养薄弱等问题,探究新的发展路径,希望能真正意义上实现闽东畲族银雕技艺的创新和发展。

简介：培养艺术设计服装应用型人才是我国服装经济发展的客观需要,实现这个目标,需要通过教育培养出大批的具有一定的专业技能和良好品德素质的人才,艺术设计服装应用型人才的培养是摆在我们面前的一项重要课题。目前,我国正处在经济转型期,人才需求呈现快速转换变化,传统的劳动密集型生产方式逐渐向技术密集型生产方式转变,生产方式的转变体现在经济活动和管理活动中就是对艺术设计服装应用型人才需求的增长。"产学研销"实现企业和学校双赢,只有建立在双赢模式下才能真正做到做到培养服装研究应用型人才的科学性、延续性和可行性。培养服装应用研究型人才是宗旨,"产学研销"是培养人才的重要方法,实现企业和学校双赢是保障,只有这样才能把正真的培养人才落到实处。以人为本,以市场为导向,需要我们长期的实践和探讨,找到一条切实可行的道路来。

简介：传统的教学模式培养的学生很难适应高度现代化商业化的形势．为了适应社会对高技能应用型人才的发展需求．“3＋1”的模式教学与产学研相结合的教学模式出现在了各大艺术类高等院校。在此过程中．我们看到了令人欣慰的成果。同时也发现了相对应的问题。本文是作者在参与哲鑫文创工作室项目的设计与施工后对于学生设计师参与项目实践、在艺术院校产学研项目中学生、学校与企业之间所显著合作成果及问题的一系列思考。

简介：正通识教育是高等教育阶段的一种素质教育或普通教育,是对全体学生所进行的基础性的语言、历史、艺术等知识的传授。我们知道,文化素质是现代人才综合素质的重要基础,人文素质又是文化素质的根本,音乐素养在人文素质发展中具有重要作用。因此,高校音乐通识教育是21世纪高等教育培养高素质人才的重要内容之

简介：本文提出理解素描的真正含义以及素描的重要性,培养学生去体验不同题材在素描处理中的效果.通过不同的表现对象与不同的表现手法,实现不同的目的或主题,培养学生对客观世界的观察力度和心理、知觉的感受力度,解决学生图象经验的匮乏并强调个性体验.

简介：正随着我国经济建设发展和改革开放的进一步深入,我国的音乐教育逐渐与国外接轨,高校钢琴音乐教育也取得了非凡的进步。在广大教师不懈努力下,同时由于积极地引进了国外的先进教育理念和办学制度,使我国的教学水平有了很大提高;一些先进技术设备的引进,大大提高了我们的教学质量;一大批具有钢琴天赋的人

简介：本文通过对流行(通俗)音乐的发展、大众音乐文化的需求、高校音乐教学现状的体验以及对历史的感悟,试图寻找出当前我国高校音乐教育所面临的改革出路.工业化的产物--流行音乐,在面对全球化、经济一体化的社会,只有纳入到高校音乐教学之中,才能使其健康发展,更好地满足大众音乐文化的需求.

简介：一、创新意识是核心创新是一种打破常规的哲学，产生于感性与理性的深度碰撞。是带着闪烁的震撼。它既需要深厚的文化底蕴，也离不开大破大立。敢为人先的勇气。《大学》有云：。汤之《铭盘》曰：苟日新。日日新，又曰新”。是故君子无所不用其极”。可见中国历来就有追新逐变。鼓励创新的传统美德。一个人需要创新来改变自己的命运；一个社会则需要创新来破旧立新。

简介：公共艺术教育主要以欣赏课、鉴赏课为主，一定程度上满足不了大学生对艺术教育的需求。一方面，为了激发大学生对艺术教育的兴趣，提高他们的主动性、能动性和参与度，必须加强艺术教育的实践教学改革。大学生通过艺术教育的实践锻炼，不仅提高他们的实践能力和创新精神，而且也能对文化传承起一定促进作用。

简介：本文分析了高校文化素质选修课美术鉴赏的教学历程与现状,倡导美术鉴赏教学中的研讨式教学法,发挥学生的创造力,从美术造型语言上培养学生的美术鉴赏能力。

简介：通过一定量的书法课程在非书法专业的大学生中传播,不仅能提高学生书写能力、观察能力和分析能力,而且对其身心健康发展能起到积极的作用。

简介：教学模式应反映音乐学科的教学特点,将音乐与其他音乐活动有机结合起来,使学生在音乐的启发带动下,在感知、领会、记忆音乐的曲式结构、旋律节奏的变换中,去完成其他有关的练习。使学生在愉快而不紧张的兴奋情绪体验中进行学习,使学生在'不知不觉'的无意识参与下,受到美的教育,得到理智的满足和情感的升华,体现音乐课特殊的教学规律及教育功能。

简介：自从20世纪末普通高校开始扩招,高校的音乐专业教育迎来了发展机遇,不少综合性高校开始设置音乐专业,音乐专业的教育规模也不断地得到扩大。但是,在快速发展中,音乐专业教育的各种问题也迅速地显现了出来,如:高等音乐教育的学习门槛降低了,造成了学生专业水平参差不齐;班级人数的超编,造成音乐器材、演奏场地等教学设施无法满足教学需求;教学规模扩大造成师资严重短缺等等。这些问题导致近年来高校音乐专业的教学质量明显下滑,其中钢琴教学质量影响最为严重。可高校音乐专业中,钢琴课又是基础必修课程,琴房、钢琴等硬件设施的不足,师资的短缺,使得传统的钢琴"单人课"已严重满足不了所有学生的正常教学,"小组课"的设置在高校中已普遍出现。钢琴教师如何去适应

简介：社区舞蹈即任何人在任何地点由引领师引导,以自由的舞蹈方式一起创作的舞蹈。社区舞蹈具有群文性、自娱性、艺术性相结合的特点,这也使其成为高校大众健身项目中不可或缺的一部分,且规模日益增大。论文以青岛为例,运用文献资料法、访谈法等研究方法,深入研究社区舞蹈在高校大众健身中的重要性以及高素质人才对社区舞蹈的指导作用,从而发现地方社区舞蹈发展相对落后的问题所在。积极寻求高校社区文化向全社会开放的途径,以便向社会移交更多的高校社区资源,用高校社区的先进思想和专业知识促进地方社区舞蹈的科学发展和大众全民健身的蓬勃发展。

简介：高校艺术设计专业实践教学的倡导、研究、实施已经多年，但实际效果并不明显，主要体现在大部分高年级学生对自己的专业能力不自信，不知以后该从事哪方面具体工作，处茫然状态；学生就业不理想；企业对理想人才的需求得不到满足。

简介：

简介：一、传统高校美术教学模式(一)理论授课模式理论授课模式仍是当下高校美术教学的主体模式,这种模式以教师的理论讲授为主,侧重于美术理论知识的传授,一定程度上轻视了对学生综合美术实践能力的培养。美术教学主要以专业课的传授与讲解为主,更注重学生对理论知识的记忆,忽略了对学生实践技能的综合培养。

简介：随着我国高校音乐教学的逐步改革,以往传统的钢琴教学方式方法已无法满足当下的教育所需,同时在具体的应用上面临着越来越多的挑战和问题。本文主要从我国高校钢琴教学过程中所暴露出的问题着手,并根据具体问题得出合理化的应对对策,旨在提升我国高校钢琴教学的水平。