简介：中国经济的持续增长,极大地改善了人们的生活质量,在物质条件得到满足的前提下,人们有了更高的精神追求,而室内设计和人民群众的日常生活密切相关,建筑设计和室内设计的一体化趋势成为当前人们尤为关注的建筑设计种类。通常来说,建筑设计和室内设计两者应当是密切相关的,但最近几年,施工方为了获得更多的经济利益,并且方便施工,在建筑设计以及室内设计方面,出现了较大的偏差,这直接导致很多建筑的设计风格不符合人们的审美标准,建筑设计和室内设计的一体化,可以增加美观程度,同时还能实现建筑设计和室内设计的统一,从而增加建筑结构的稳定性,延长建筑本身的使用寿命。本文剖析了建筑设计和室内设计一体化的必然趋势,指出了现阶段一体化设计的不完善之处,并且提出了针对性的建议。

简介：在人类文化艺术发展史中,'乐舞'是不可忽视的艺术形式。中央音乐学院音乐教育学院开设的音乐舞蹈律动课程,是在学校音乐教育新体系的理论指导下,对我国乐舞文化进行学习与研究后,进行的一门本土化和民族化的乐舞律动教学的改革与探究,对我国音乐教育专业中的体态律动教学的推广和普及有着一定的奠定基础作用。本文阐述了中央音乐学院音乐教育学院在舞蹈律动课程中如何运用'乐舞一体'的教学理念指导教学,加强和丰富学生情感体验的能力,提高他们的身体感受能力及音乐文化素养。

简介：多维全程的一体化教学模式，是文化管理系政治机关工作专业任职教育教学实践经验的结晶。它以提升学员岗位任职能力为目的，采用多维度联合教学的方法，全时域、全员、全程控制教学效果，实现了人才培养的一体化过程，体现了军队任职教育岗位指向要求。本文以政治机关工作专业教学实践为例，从教学思想体系、教学内容体系和教学实践环节三个方面论述了建构多维全程一体化军队任职教育培训模式的基本思路。

简介：色彩与形体作为外在于人的自然物质属性,始终是人类得以认识和了解事物面貌特征的两种基本因素。对色彩的热爱和感应并非画家的专利,而是人皆有之的天性。因而古代的雕塑艺术多有形色并俱的综合形态,或许在古代艺术家看来,这不仅是自然,也是天性使然。

简介：中国传统雕塑无论是在技法特征上,还是在精神上,均表现出了明显的绘画性因素和特征,这被称之为塑绘一体。本文从彩绘、线条、造境三个方面对中国传统雕塑中的塑绘一体展开相关论述,以供参考。

简介：10世纪左右，古罗斯人接受了拜占庭的东正教．圣像画随之进入俄罗斯。13世纪．外族人入侵和统治．反而造成俄罗斯人精神意识的凝聚。鞑靼人可以在军事上统治俄罗斯，可是在精神文化领域无能为力。有什么能表达这时候古罗斯人的那种悲壮．崇高．豪迈、飘渺的情怀？圣像画恰逢其实，她这时候具有一种精神领袖般的号召力。俄国人开始认真思考精神层面的问题，

简介：詹姆斯·辛普森（JamesSimpson）教授,1954年出生于澳大利亚墨尔本,先后获牛津大学硕士,剑桥大学硕士、博士学位。英国＂以色列·戈兰茨爵士奖＂获得者。现任哈佛大学英语系讲座教授兼系主任,剑桥大学哥顿学院研究员。主要研究中世纪、文艺复兴及宗教改革时期的英语文学,著作有《文化改革：文学历史中的中世纪与文艺复兴》、《英美偶像崇拜传统》、《英国原教旨主义及其改革的反对者》、《宗教改革与文化革命,1350—1547》等,曾编辑《诺顿英语文选》、《二十一世纪方法》、《后现代的莎士比亚》、《中世纪英格兰的偶像：偶像崇拜与反偶像传统》等。2012年5月,辛普森教授应邀访问中国,并作了＂高文爵士与绿衣骑士＂、＂乔叟的《坎特伯雷故事集》＂、＂大学文学教育与人文精神传播＂等讲座。2014年6月,本刊特委托张颖博士在辛普森教授位于法国普罗旺斯的家中对其进行采访,在面谈和邮件基础上改定本文。

简介：北宋画家郭熙的山水画继承并发展了五代北宋时期北方山水画家李成的遗法,并融宋初南北山水画风所长,其画山水＂峰峦秀起,云烟变灭＂,具有＂浑厚＂与＂健壮＂的气格。郭熙的山水画对当时宫廷内外的山水画创作产生了一定的影响,对推动北宋山水画的全面发展和繁荣做出了积极的贡献。

简介：“诗文书画一体”论的形成是北宋文化整合的产物，也是禅与诗文书画相结合的必然结果。在“文字禅”的视野下，诗文书画取得等同的地位，它们都成为示现和验证禅心的重要手段。宋人选择与“禅”处于同一个层次的概念——“韵”作为诗文书画共同的审美理想，正是北宋“诗文书画一体”论形成的显著标志。黄庭坚在北宋“诗文书画一体”论形成的过程中扮演相当重要的角色，特别是他对于“文字禅”理论的发展完善和“援禅入书”的成功实践使书法与诗的结合成为可能。

简介：因为近些年来我们常常用作家的出生年代来为他们的创作命名，所以就会因为对年代的记忆和想象而对这些作家的创作产生先验的观念，这在很大程度上误导了一般读者对于一个作家的具体的感性的认识。不仅如此，这种认识反过来还会规范和引导作家的创作，它对这些作家的创作造成一种心理暗示，使得他们常常认为，他们应该按照那个样子来写作的，而不是按照自己的样子来写作的。

简介：一种成功方式、一个未来愿景成为当代大众的想象性满足之一。如果不赢得对生活的另类想象,打开别的未来愿景,我们便只能继续沉浸于这类'家庭罗曼史'的梦幻中……从上世纪90年代初的兴起,至世纪之交伴随Survivor(《幸存者》系列)、Idols(《流行偶像/美国偶像》系列)和BigBrother(《老大哥》系列)等节目风靡全球。

简介：郑板桥的＂眼中之竹＂、＂胸中之竹＂、＂手中之竹＂之辨,的确道出了艺术创作中的转瞬若失的妙味!不过,郑板桥还是补充一句＂总之,意在笔先者,定则也。＂＂意＂有＂有意＂、＂无意＂之分,中国绘画受老庄道家思想影响颇深,＂无意＂为首,这也很类似康德的＂无所为而为＂的观赏。＂有意＂次之,因为多少有名理、概念之累。故而在＂意在笔先＂这个定则下,

简介：一无论具象和抽象,绘画总要表现一定的画意。具象绘画一般表达某种主题或意义即内容抽象绘画虽不一定具有明确的“物象”内容,却必然表现作者的某一种意思——内心审美情感的外化。画意是画家艺术创作的动机所在,是绘画的本质,作品的灵魂。正如诗情需借助音韵、文字得以抒发一样,画意也需借助一定的形式才能得以表达。所谓形式,就绘画而言,就是遵循一定的透视原则,将色彩,点、线、面结构组合成某种形象(具象或抽象),并将其妥帖地布置(构图)在特定的范围之内的一种视觉效果。绘画之所以作为艺术作品,在于这表现形式之是否有“意味”。意味,按汉语释义,也就是意义内涵及情趣、趣味之类。大抵和谐、多样、统一,能引起美感并传达作者意趣者,称有意味;反之,则无。形式是画意的载体,画意和形式是绘画作品的多个不同层面,形式是外层,画意是内核,二者

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简介：当前中国艺术,经历了千年的历史沧桑,呈现出多元并存的发展格局。其中某些前卫艺术家受西方后现代思潮的影响,打着感性革命的旗号,过分强调和夸大审美的感性因素,认为艺术作品的产生是兴之所至,没有规则和理由,是偶发的、随心所欲的个人情感表现。"美"这个传统美学中至高无上的概念,似乎丧失了它作为

简介：　　1986年桂阳县湘剧团演出的新编古装戏轰动剧坛.第二年,由北京新闻电影制片厂拍成彩色曲艺片.此剧为很多观众津津乐道,也为衡阳湘剧赢得了广大的农村市场.2000年桂阳湘剧团又对此剧进行了复排,并在永兴湘阴一带演出,赢得观众如潮般的好评.时隔二十年,的成功之处,就是将昆曲本土化艺术的特色展现舞台,从而光彩夺目.……

简介：数千年来,中华文明绵延不断、生生不息,是四大文明古国中唯一没有消失的文明。这缘于从上古到近代,从文明的发源到转型,中华文化始终一以贯之,代代相传,保持其顽强不息的品格与生命。如今,中华文明走到亟待复兴传统文化以顺应新时代发展的阶段。上海自开埠以来,因特殊的地理位置造就了海派文化;尤其是近百年来,海派文化铸就＂文化大码头＂,五湖四海群贤毕至。什么是海派？程十发先生有一句话：海派无派;不同的流派、风格,糅杂在一起,慢慢就变成海派文化。开明睿智、大气谦和的城市精神即体现了对海派文化的传承。

简介：内蒙古素有"歌海、舞乡"之誉,也不乏诗人和艺术家。然而充满艺术想象力的民族,相对而言,不可否认在新时期以前很长一段历史时期,理论思考是滞后于艺术实践的。就在内蒙古人民醉于歌、醉于舞而又遗