简介：本文通过对考古资料的研究分析,认为河南出土的陶猪圈建筑模型,主要是作为墓中的随葬明器,出现于西汉中晚期,盛行于东汉中晚期。河南古代陶猪圈建筑雕塑艺术,形式多样,造型各异,风格不同,可渭古代建筑雕塑艺术中的重要一项,从一个侧面反映了中国文明发展的历程。

简介：打开中国古代雕塑艺术的历史画卷,我们发现中国古代雕塑最明显的特征和最伟大的成就就是鲜明的装饰性。这主要表现在佛教雕塑(石窟造像、摩崖造像、寺庙彩塑、小型金铜佛像、石雕造像碑)、陵墓雕塑(陵前大石雕、墓中小陶俑)、工艺雕刻(玉石雕刻、象牙雕刻、骨角雕刻、竹雕、木雕、石雕)、建筑装饰雕塑(石雕、木雕、砖雕、琉璃雕塑)、民间彩塑(泥塑、画塑)等,几乎囊括古代雕塑的各个方面。中国古代雕塑的装饰性贯穿了整个中国古代雕塑史,形成了一条伟大辉煌的装饰传统。

简介：古代文字对中国文化做出了不朽的贡献,到现在依然充满活力。于是很多现代雕塑家重新把目光转到古老的文字之上,从中吸取营养,做出了很多优秀的雕塑作品。文章通过对这些作品的分析,总结出现代雕塑吸收古代文字的几种方式,包括：文字对雕塑肌理的启示、文字的象形特征对雕塑的启示、文字的空间结构对雕塑的启示、文字书写性对雕塑的启示等。

简介：摘要浅析中国古代雕塑和西方雕塑的差异性，看中国古代雕塑的特点。

简介：摘要古代寺庙雕塑奠定了当代雕塑艺术造型的基础，应该准确认识传统文化这种不断融合并连续否定的自发扩张特性,重视其生命力强大的内在原因。古代寺庙雕塑对当代造型的影响是当代雕塑艺术工作者或模仿或借鉴的融入自己的变通观点。

简介：

简介：

简介：摘要：中华文化博大精深，通过历史长河的不断积淀，雕塑的历史意义以及文化传承有着重要意义。由于中华文化的特殊性，所以在中国古代雕塑当中，艺术重心一般倾向于工艺美术，比如礼器祭器上的艺术发挥，以及对于实用器材的雕塑。

简介：摘要：五千年的悠久璀璨文明孕育了 中国古代 雕塑的 精神内涵与 风格特征，以及呈现出的造型美、 静态美 、视觉美和思想美 。在 人类在发展历史中 ，中国雕塑艺术向世界展示了东方造型和东方审美。中国 雕塑的起源 和发展传承， 与中华民族 的劳动与 生产活动是分不开的 ，同时又受到历朝历代本土和外来的文化思潮、美学观念和 宗教等社会意识形态的直接或间接的 影响。从新、 旧石器时代开始，到后来 2000 多年的 封建王朝，在中国雕塑在宗教雕塑、世俗雕塑、墓葬雕塑等方面呈现了璀璨多姿的艺术风貌 。

简介：中国古代雕塑的绘画艺术特点非常丰富,主要表现为三大类:一是宗教雕塑,二是祭祀器皿(随葬品),三是陵寝石雕.从这三大类不同的雕塑作品中分别阐述了其几绘画性艺术特点和两者之间的重要关系,以及绘画艺术语言在古代雕塑作品中发挥出的水平,并不断得到升华,在不同的历史时期形成了不同的艺术风格,使我国美术史留下了灿烂的艺术珍品.

简介：中国古代雕塑艺术历史悠久,艺术价值颇高.古代雕塑的发展是一个漫长的时期,其艺术创作风格也是不一而类的,其中有着大量具有浪漫色彩的作品,说明浪漫主义是古代雕塑的重要创作方式,从汉代的马踏飞燕(图1)、霍去病墓前石刻到唐代的昭陵六骏(图2)、乾陵翼马(图3)无不透露着古人的浪漫主义理想,而借用雕塑语言来表现这种理想是有着深刻文化渊源的.本文从以下几点对此进行了分析阐述,旨在挖掘古代雕塑的深层潜力、借古开今,使古代雕塑的不朽魅力能永远发扬光大.

简介：摘要雕塑的制作和材料密不可分。尽管在大多数情况下材料只是一种媒介，但是材料探索和加工的过程也是雕塑生产，美学和形式发展的过程。现代雕塑的发展过程也是探索和扩大雕塑固有材料的过程。随着雕塑概念的解构，雕塑材料的内涵和外延也将发生巨大变化。

简介：雕塑的产生和材料是分不开的,虽然大多情况下材料只是一种媒介,但人们对材料探索和加工工艺掌握的过程,也是雕塑的制作、审美和形式发展的一个过程.现代雕塑的发展过程也是对固有雕塑材料探索、拓展的过程,随着雕塑概念的解构,雕塑材料的内涵和外延也将发生很大的变化.

简介：　　一、雕塑材料与中国传统雕塑发展 ,　　二、雕塑材料与中国传统审美 ,　　在所有传统雕塑材料中

简介：一自古以来,同物质生产同等重要的另一种生产,就是人类自身的生产。在没有科学技术的远古时期,尤为如此。自从有了人类,人类就开始了为求生存而不懈努力的物质生产。那时人类的生产能力极其低下,几乎所有的一切,都需取自天然。为获取赖以生存延续生命的衣食之物等,就需要人们聚集在一起共同采集、捕捞、围猎,这样才能得到维持生命的食物和增强抗御自然灾害的能力。人类从一开始,就显示了其群居的特性。大约从170万年以前起,我国就有了远古人类在祖国大地上活动和繁衍子孙后代。云南的元谋、陕西的蓝田、北京的周口店、辽宁的金牛山等地区,都发现了我国最早的原始人类的遗骸和遗物。在漫长的一百几十万年的

简介：裸体雕塑是西方古代的代表性艺术,在中国却处于缺席状态,这一差别显示出中西古代美学思想的迥异。希腊裸体艺术形象追问本质,呈现的是人之美,时间凝聚于空间;中国人体艺术形象的言说方式是迂回的,在时间的流动中表现不可捉摸、无法言说的生命意义。对＂神＂、＂气＂、＂韵＂等的重视,使得中国人体形象注重衣褶的描绘以及与＂背景＂的联系即整体性。如果说西方古代雕塑重在揭示固定的本质,那么中国古代雕塑则迂回地在整体性中强调生命的流动。

简介：本文系根据作者于2017年11月为西安美院古代雕塑学习培训班所做讲座录音整理,原文较长,本刊有删节。

简介：当雕塑从古希腊进入古罗马,雕塑就成为人间的奇迹。因为当它经过罗马人耐心的模仿,再经过罗马人独出心裁的创造,它简直就光芒万丈了。它让欧洲既有一部用文字写成的历史,还有一尊让全世界眼熟的雕像。它来自《圣经》故事。美少年大卫正在山野里牧羊,而菲利士人入侵以色列,大卫脱去国王给他披的那身笨重的盔甲,在溪水里拣了几颗光滑的鹅卵石,手里拿着牧羊鞭和甩石带,一步一步走近那个大骂不止的歌利亚。歌利亚手中有兵器,大卫手中只有几颗石子,他轻轻一弹,

简介：雕塑,这一古老而又年轻的主题,其内涵和外延在当今得到了无限的拓展:雕塑可以是文学,雕塑可以是建筑,雕塑还可以是音乐;雕塑不仅有形象、颜色可看,雕塑还有声音、旋律可听,可感。雕塑,无所不包的非凡,无所不能的神奇。自此,中国雕塑艺术真正呈现出了一个热力四射、激情碰撞的鼎盛状态。传统雕塑艺术借用了新的表现语言,重新展现出其精深博大的人文内涵;现代雕塑(包含前卫艺术)在进行对于艺术本身上的哲学意义上的问寻

简介：摘要：现代建筑是产业革命和由此而引起的社会生活和社会生产的大变革，如突增的房屋建造量与建筑类型、工业发展背景下的新型建筑材料、房屋结构内在规律的深度把握、建筑业生产经营资本经济的交融等，都促使了现代建筑的诞生。本文对中国古代雕塑中装饰美在现代设计艺术中的应用进行分析，以供参考。