简介: 画家要研究形式美,又必须坚持对生活的探索. 我赞成"美是一种社会存在"的看法.无论是自然景象之美,还是艺术作品之美,都与人的生活有某种联系,因而都有"社会性".……
简介:形式美是一种常见而重要的美的形态,同作为与美的内容构成辩证统一关系的美的形式是两个既有联系又有区别的概念。形式美是指色彩、线条、形体、声音等各种可感的形式因素有规律的组合构成的形式本身所具有的美。美的形式则是指审美对象中呈现或表达美的内容从而具有审美价值的形式。形式美与美的形式的联系,主要在于美的形式中包含着一部分形式美,或者换句话说,一部分形式美来自美的形式。作为审美对象,一般是由一定的审美内容和审美形式的辩证统一构成的,是内容和形式的统一体。其中,形式的因素可以区分为内在形式和外在形式。所谓内在形式是指内容诸要素之间的组织联系和结构安排。所谓外在形式是指审美对象
简介:油画表现性语言指的是运用形、色、点、线、面、笔触、肌理等绘画元素去创造具有生命力、具有形式美感的视觉形象。在表现手法上不求自然表现形态的逼真再现,而追求对自然景观深入研究加工处理的基础上对“内在真实”的把握。它的形式美感也主要指呈现在画面中的造型、肌理、笔触、色彩、节奏、韵律等外观的美。一、造型与色彩造型与色彩是油画中不可分割的造型因素,在不同风格流派的艺术家的作品中均体现出它们相互依存的作用。在这个问题上,每个时期艺术家的侧重点不同,或偏重造型或侧重于色彩或两者兼顾。比如在古典主义的油画中,造型的严谨是至关重要的因素,色彩往往比较单纯、柔和。正是这种并不复杂的色彩运用,才使古典主义画家造型上的才能得以充分发挥和施展,使古典主义绘画永远占据了美术史的显著位置。而浪漫主义绘画中,既体现出画家的造型功力又体现出画家运用生动、活跃色彩的本领。它的造型较古典主义相比更注重写意性,这种写意性与画家对色彩的追求有着密切的关系。到了印象派时,艺术家们又将色彩作为了主要研究对象,他们的画面绚丽、多彩,这正是充分地减轻了造型的负担而获得的,从印象派绘画中,人们开始真正领略到了色彩的美妙和它表现世界的潜能。从不同时期的流派的油画...