简介：古装情景剧《武林外传》讲述了明代一客栈中的几个性情各异的年轻主人公之间的亲情爱情，生活中的酸甜苦辣。返观《武》剧这个喜剧文本的建构，一是建构引人发笑的情景，通过特定情景的滑稽处理，从而达到引人发笑的目的；二是建立在表演艺术基础上，主要靠演员表演，靠夸张的表情和形体动作；最重要的是依赖于互文关系所引起的联想、戏仿、杂糅，并通过这种互文关系的揭示，实现喜剧性的解构效果。本文将借助互文性（intertextuality）理论对《武林外传》进行解读，以求从新的视角审视这部情景喜剧，挖掘其喜剧性的解构效果。

简介：随着社会的发展和科学技术的进步，人们对生活环境的要求不断提高。本文从三个方面探寻室内设计与舒适性的关系，为舒适性的室内设计提供了有益的方法。

简介：陈师曾的《北京风俗图》是20世纪最早的风俗画,具有新时代的开拓意义,在题材内容上打破了传统文人画阳春白雪脱离现实自我封闭的状态,用概括、简约、幽默的绘画语言表现形式,并融入文人画思想诗、书、画、印,绘制了34幅形象各异、题材多样、内容丰富、内涵深刻的图,作品意境新颖、画风简约、耐人寻味,具有划时代创新精神。本文针对《北京风俗图》的绘画表现形式,从简约的构图、生动的人物造型、幽深的意境几方面进行分析,进而揭示了其折射出的现实意义。

简介：民间小戏研究在民国时期是依附于文学史、俗文学和戏曲史框架而存在的，没有形成自己完整、独立的理论体系，本体性研究受到遮蔽和影响。然而，随着不同学科、视野的介入跟进和研究的深入发展，民国时期不仅为民间小戏研究在理论建构上打下了坚实的基础，而且刘师培、王国维等创立的研究范式及学理形态，对后世民间小戏研究产生了极其深刻的影响。总之，民国时期的民间小戏研究不是完全的被动式的依附，而是依附中有建构，建构寓于依附之中。

简介：当前,人们的生活水平有着较大幅度的提升,在物质生活日益丰富的基础上,人们开始关注精神生活,在此背景下,人们对现代舞台的要求不断提高。本文主要研究了现代舞台灯光的观赏性设计,旨在使舞台灯光与舞台表演的结合更加完美,在此基础上,舞台表演的效果也将更加显著。

简介：摘要逆向考察法是一种很优秀的史学方法，对于中国音乐史的研究很有启发。许多史学工作者在自觉不自觉之间就运用了逆向考察法，本文从分析冯文慈先生的《中国古代音乐史研究中的逆向考察》一文着手，阐述逆向考察法在中国古代音乐研究中的重要性。

简介：音乐人才资源与音乐文化市场的发展紧密相关,音乐人才资源培养质量越高,社会就业的前景越明朗,音乐文化市场的发展潜力就越大。在本文的研究中,笔者将从教学实际出发,积极审视音乐人才资源培养过程中存在的问题与不足,以社会人才需求为根本出发点,总结有效性策略,解决现实问题,为多元音乐人才资源培养模式提供可行性思路,加强音乐人才资源培养与社会就业的紧密度。

简介：

简介：俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期，即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应，20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳（VictorTurner）、理查·谢克纳（RichardSchechner）、理查德·桑内特（Rich-ardSennett）及迈克尔·弗雷德（MichaelFried）等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究，进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。

简介：本文在对А．П．契诃夫的剧作《樱桃园》作全面考察的基础上，从价值值变角度出发对主要人物“价值话语”的话语结构和话语价值消解方式进行系统分析，指出它们的文本效应——相对于价值预期的“势差”——是剧作《樱桃园》喜剧性构成的基础，藉此把握剧作家在喜剧体裁建构过程中的话语策略。

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简介：<正>“戏剧性”一词由“戏剧”而来,是一目了然的事。作为文艺部门,戏剧的特性在古希腊就已经有所规定。沿用下来,戏剧性一词在欧洲文化人士笔下,一向没有离开本题。但是现在就连汉语新闻报道,也通用它的世界性的“借义”。譬如一个国家发生政变,过去用直译的“苦迭打”(法文coupd′état),现在通用“戏剧性”来形容了。这和“戏剧性变动”

简介：电影和电视剧同戏剧、小说同属叙事艺术,它们之间有着难解难分之缘。我们应在艺术美学这一大的座标上来审视影视艺术的叙事原则,而不应孤立加以研究。

简介：

简介：继2015年国务院办公厅印发《关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》（国办发[2015]52号）后，为深入贯彻落实通知精神，进一步推动地方戏曲传承保护与发展，繁荣我国文艺事业，各地相继出台了一系列促进地方戏曲传承发展的实施意见，为戏曲的繁荣发展提供了良好机遇。本期我们聚焦戏曲艺术，邀请戏剧专家、学者为中国戏曲的当代发展提供思路和构想，刊发新生代戏曲编剧新作，关注戏曲舞台老将新秀、新创剧目以及审美新风范等，以期引起广大读者对中国戏曲发展的关注。

简介：田汉1921年和郭沫若等人组织创造社；1922年创办《南国》半月刊，并从事话剧创作和演出活动；1930年参加左翼作家联盟，后任“左翼戏剧家联盟”党团书记；1949年后担任文化部戏曲改进局局长、中国戏剧家协会主席，全国文联副主席等职。他是现代中国戏剧艺术的集大成者，一位现代戏剧史上的立交桥式的人物，不仅沟通着新、旧两个时代和中外不同民族的戏剧文化，也汇集了中国戏剧庞大而独特的群体建筑：话剧、戏曲、歌剧与电影。

简介：

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简介：一、问题的提起佐临是中国现代戏剧史上一位公认的大师，和所有的大师一样，他对于我们来说，是—座挖掘不尽的丰富宝藏。

简介：川剧是最能表现中国民族传统美学特征的地方戏曲剧种之一．它以自身具备的一些特别的艺术元素，如多种并容的声腔，令人叹为现止的绝技等．征服了广大观众，成为四川文化的一大亮点。然而当川剧舞台上的场景外化为一种自然现实与人物内在情感心理的统一时．就带上了明显的主观印记．以多种鲜活的意象组合出富于空灵之美的意境。从这个角度来看．川剧的舞台美学观念与中国传统写意画的美学思想深相契合，彼此相通。