简介：京剧舞台美术是京剧演出中各种造型因素的统称。19世纪末以前，其构成因素，除临场化装、火彩等外，均可概括于广义的行头（含衣、盔、杂、把）一词中。清末一度盛行的灯彩，是部分演出的特殊装点。进入20世纪，传统的造型因素及其运用规范继续保持，并在新条件下有所完善；受西方戏剧观念和中国话剧艺术影响，非传统因素纷纷介入，既带来支离赘疣，也出现一些有价值的新创造，丰富了京剧艺术。在称谓上，盔头、砌末等传统名称仍然使用，新的专用名词化装、服装、道具、布景、灯光等也通用于京剧界。

简介：舞台美术的伊甸园──评中国“青艺”的舞台美术创作蔡体良《万尼亚舅舅》舞美设计１９５４年青艺舞台和它的舞台美术创作，有过风雨，更有过辉煌。它没有固守在一种模式和一种倾向里，整体的无风格却展现了多风格的创作风貌，展现了每一出的舞台、每一位艺术家的风格。舞...

简介：时光进入了21世纪,信息时代和知识经济时代已经到来,我国传统的社会经济文化、思维观念也将随社会的发展而变化。在这个大背景下,舞台美术创作面临着重大的机遇与挑战,时代赋予它更大的空间,我们在强调演艺的改节创新的同时,是不能忽视舞台技术的发展与创新的作用。

简介：表现主义代表了人类的内部的眼睛,表现主义则把眼睛作嘴巴,狂呼式的朗诵伴以夸张的动作

简介：随着戏曲艺术的发展，舞台空间潜力逐步得到开掘。舞台的视觉造型艺术逐渐为人们所重视，视觉是人类认识活动十分有效的感官。根据科学实验认定，人脑由眼睛所接受的外界信息量，平均是耳朵所接受的信息量的三十倍，舞美作为戏曲视觉形象的重要部分，正是经历着翻天覆地的革新，具有强大的指示功能。

简介：<正>孤岛戏剧是我国戏剧文化中一个特有的历史现象。由于上海所处的地理环境,由于外国租界的存在,和由此形成的国际背景的影响,使“孤岛”现象得以产生。孤岛戏剧主要是指话剧。当时,在戏曲舞台上尽管有改良平剧的势头,地方戏曲中有时装戏目的出现,但在戏曲艺术的整体上,仍以传统剧目和传统的演剧风格为主体,与以唤起

简介：<正>三描绘与非描绘舞台美术作为造型的艺术,它以视觉的外部世界为其直接描写的对象。由于舞台美术对现实对象描绘的程度不同,虚实结合的比例关系不同,从而产生了一系列不同的布景样式,从中我们可以看到描绘的与非描绘的两个极端。

简介：戏曲舞台美术的艺术探索由于种种的主客观原因，戏曲传统的演出形式，汇成了1988年舞台上的主导倾向。但在一些有志于戏曲革新的演出团体和艺术家的努力下，戏曲舞美的探新实验，仍住顽强地进行着，而且取得了很可珍贵的艺术成果。

简介：<正>近十多年来,我国戏剧演出突破写实的束缚,在迈步走向多样化方面成绩斐然,几乎在十多年时间中走完了西方将近一个世纪的历程。舞台美术在这个进程中发挥了巨大作用,一方面是广大舞美工作者勇于探索和实践,另一方面理论的活跃也是关键性的。理论探讨和争鸣不断展开,理论著作和翻译不断发表,使我们的视野为之开阔,思维为之活跃。由于工作关系我接触过一些理论文章,也曾经引起我一些思考,现在想就几个问题谈谈一些不成熟的看法。

简介：布景和特技是现代戏曲艺术的表现手段之一，不可或缺。在我看来，现代布景的运用是对戏曲艺术起到一定的剧场气氛和观众视觉的烘托感受促化作用。

简介：1989年1989年是在特殊的历史条件下度过的。受社会生活的影响，舞台美术的发展，也形成了年初、年末两头高、中间呈现低凹的形势。1989年舞台美术方面的一件大事是4月22日至28日在上海举办了“89上海国际舞台美术艺术节”。有中外233位艺术家的320件作品参加了展出，其中包括14个国家和地区的62位海外艺术家的152件作品。

简介：<正>由日本舞台美术界的老前辈三林亮太郎先生首倡的中日舞台美术专业学生作品展,继在日本东京展出之后,去年九月在北京,今年一月在上海同中国的观众见了面。举办这样的展览在我国还是第一次。虽然这次展出的规模并不大,但却引起了人们广泛的注视。一方面,它标志着中日两国间的戏剧文化交流正朝着新的广度和深度不断地扩展、推进。其次,对从事舞台美术教学的国内同行们来说,通过这次交流使我们获得了不少新的信息,得到了不少新的启示。今年五月,在中央正式颁布的《关于教育体制改革的决定》中有这么一段话:“要通过各种可能的途径,加强对外交流,使我们的教育事业建立在当代世界文明成果的基础之上。”我的体会是:当前,在总结我们自己的舞台美术教学历史和现实经验的同时,比较、研究别国舞美教学的经验,广借鉴、采众长,这对搞好现阶段的改革,进而建立有中国特色的社会主义现代舞台美术教学体系乃是不可缺少的一个重要环节。基于此想法,自从看了中日舞美专业学生作品联展之后,笔者就注意收集了一些材料。下面,就这次日方参展三院校有关舞美教学等方面的情况,将我之咫闻管见缀缉在一起,以提供给同志们参考。

简介：党的“十六大”刚刚开过，全国人民沉浸在激动与喜悦之中，中国戏曲学院、中国舞台美术学会召开了“首届(2002)全国戏曲舞台美术研讨会暨优秀作品展”，这次会议的召开正是学习和落实党的“十六大”精神的举措。

简介：<正>四、服装与化妆道光二年(1822),南府总管李禄喜等人,查点了宫内和圆明园内贮藏的行头砌末,开列了清单。其中,服装总数多达四万余件。现将清单中十来种常用服装的件数摘录列表如下:

简介：舞台美术是剧目的重要组成部分,它通过视觉手段为剧目提供理念的表演空间。本人在多年的工作经历中,认知了舞台美术在剧目中的作用及严谨的工作形式与近年来广为推行的企业品牌形象战略CIS中的视觉形象识别系统VIS有着惊人的相似,而且它在剧目创作生产运作的过程又与企业形式的塑造在内涵上有很多相似之处。舞台美术、视觉识别都是通过视觉手段这一共性

简介：中国舞台美术学会理论研究部于一九八六年八月十二日至十六日在北京中央戏剧学院召开了理论工作交流会。

简介：能有机会在四川观看上海昆剧团的演出,真使人高兴。在观看演出的过程中,我除了认真欣赏昆剧的表演艺术外,对其舞台美术也留心观赏。《牡丹亭》的舞美,给我留下了深刻的印象。

简介：早有朋友告诉我，潮剧界有位上海戏剧学院的校友管善裕，很有成就。而我是在最近七年问，由于多次到广州来担任一些艺术盛会的评委，才有机会欣赏到新时期的潮剧艺术和管善裕先生的近期佳作。我看到的有《终南魂》、《岳银瓶》、《边关情仇》、《葫芦庙》四出戏，虽然只是他的大量作品的一小部分，不足以全面了解他的艺术成就，但我还是为这位校友感到骄傲。他对于潮剧的贡献，就像苏石风先生之于越剧那样，都是把毕生的才智情性，融入到了剧种美的创造之中。

简介：吕也厚的舞台美术设计在全国性的会演中或得奖或受到好评,得到了社会的普遍承认。本文试结合其部分剧目的设计,对吕也厚舞美设计的成就和特点谈一点粗浅的看法。一单纯的舞美说不上是戏

简介：写舞台美术家，我认为比写其他艺术家的难度要大一点。例如，评价演员，写其台上的表演有条套路；写其台下生活，谈点花絮，就能与读者讨近乎了。然而．写幕后的创造者，就不易让人感兴趣了。当代的“追星族”还没有这种“觉悟”，绝不会去追踪舞台美术家。所以，我与季乔一南一北，让我对他作出理性的判断，并不是最佳人选。我也只能随缘，随想而已。