简介：随着近三十余年的高速发展,我国在国际中的政治、经济、军事地位也越来越高;然而与其对应的我国的文艺事业却没有得到相应的提高,我国人民的精神生活较为匮乏。为了改善这一现状,文艺工作者将美声唱法与民族唱法有机结合,使音乐作品更符合大众审美。在文章中,笔者对美声唱法和民族唱法的技巧进行了详细的阐述;然后论述了美声唱法与民族唱法融合的趋势,以给文艺事业发展提供一些启发。

简介：摘要京剧发声与传统民族唱法有这千丝万缕的关系，甚至有学者认为京剧是中国民歌的一部分。京剧有很多流派，流派之间发声方法也各有不同，梅派的发声方法与民族唱法有更多共通点，比如，声音位置靠前，音色甜美等等。程派的代表人物张火丁利用美声的胸腹式联合呼吸方法，高音区主要以头控共鸣为主，打开口腔，实现真假声的混合，声音更加厚实、集中，同时极具穿透力强，也适当地运用口腔共鸣和胸腔共鸣，增大音量，提高了艺术震撼力和表现力。

简介：摘要本文主要以花鼓戏为例简单的介绍了民族和戏曲唱法的音乐特性，通过对民族和戏曲唱法的常用技术特点进行分析，来探讨民族唱法和戏曲的相互借鉴和融合，以加强对民族唱法和戏曲唱法的了解，发现民族唱法和戏曲唱法之间的联系，并在日后的声乐表演中能够融会贯通，有利于提高民族唱法的包容性，使其吸收更多的演唱处理方式，提高表演者的表演技巧，进一步丰富表演者对不同音乐作品的演绎。

简介：民族、通俗、美声唱法历时久远,被大众所熟悉并接受。美声唱法注重庄重优美,声音悠远而宏大。通俗唱法比较柔美,浅显活泼。民族唱法明亮艳丽,独具风格化。随着人们对精神享受的追求日益提升,民美、民通等跨界唱法随之出现,使得声乐演唱的形式朝着多元化的方向发展。这种新型唱法走向了大众,对现代声乐教学也产生了诸多影响。一、对演唱者的影响演唱者是现代声乐教学的对象,跨界唱法是融合多种传统唱法的新型表演形式,因此对演唱者的要求就更高。它并

简介：摘要本文主要从原生态唱法与民族唱法两个角度进行概述的基础上,分析了原生态唱法与民族唱法的艺术特点,重点对原生态唱法与民族唱法的传承关系进行了研究,系统的阐述了借鉴原生态唱法对丰富民族唱法的民族化风格提出了一些自己的看法,希望能更好继承和发扬我国传统的音乐民族文化,以使我国民族声乐在实现科学化的同时更好的体现。

简介：男高音是美声唱法中声部类型之一,拥有独特魅力。因具有辉煌明亮的音色,美妙生动的音质,倍受广大声乐爱好者青睐。但男高音在声乐教学过程中,训练难度非常大实现困难。为了获取更多经验与训练思路,本文将深入、认真地对男高音训练中的存在的难题逐一探讨。

简介：民族唱法在我国拥有着悠久的历史,具有着独特的艺术特色,向来是各界人士所关注的对象。在今天经济快速发展和技术不断进步的背景之下,人民生活水平得到了提升,相应的民族唱法也获得了较大的发展。新时期民族唱法在多元化的发展形式之下逐渐形成。我国新时期民族唱法已经出现了多元化审美趋势。本文就是立足于对新时期民族唱法的发展过程和多元化发展必然性进行探讨,从而全方位了解新时期民族唱法多元化审美表现。

简介：近年来引进的印度电影大都取得了骄人的巨量票房和豆瓣的高评分,口碑更是持续发酵,引发国内观众的强烈观影热情与众多议论话题。影片的走红,除了故事的通俗有趣、人物的鲜活生动、风格和艺术手法的幽默轻松,更在于影片从平民视角揭示社会矛盾、触及社会痛点、针砭社会时弊、激发社会共鸣,将严肃沉重的主题作了通俗娱乐的演绎。以至影迷在欣赏、点赞之余,惊呼：＂又一次被印度电影扎心了!＂＂印度电影又跑赢了我们？＂

简介：音乐剧是从欧洲的歌剧发展创新而来的一种高雅的艺术,也是当前艺术学院常用的一种教学检测方式,还有很多艺术院校增设了音乐剧表演专业,随着人们生活水平和审美素养的提高,越来越多的人开始投入到音乐剧演唱方法的研究过程中。本文对音乐剧中的美声和流行唱法进行了研究,为了给音乐剧创造一个更好的发展前景,需要将两者进行融合,这是音乐剧的未来发展趋势,在教学过程中,要对音乐剧的教学内容进行创新,创造出更多优秀的音乐剧形式。

简介：欧美流行音乐形成和发展至今已有100多年的历史。在这100多年里,流行音乐以其简易通俗、贴近生活的特质深入人心。在欧美流行音乐的发展过程中产生了多种音乐风格,本文着重论述在各个时期欧美流行音乐对我国流行音乐的深远影响。

简介：颜歌的小说风格多变,创作初始期的颜歌小说主要以青春文学和玄幻文学为主,通过华丽、飘逸的语言,玄幻、架空的情节,表达少女的情感与思绪。随着个人的成长,颜歌的文学创作也日趋成熟起来,一方面她的创作逐步适应市场的需要,受到读者的广泛欢迎;另一方面颜歌努力进行小说实验性的探索,逐渐从玄幻文学和青春文学等类型化文学的框架中脱离出来,努力向纯文学文坛转型,以先锋派的姿态创作了风格多变的小说。

简介：'儿童歌曲演唱法'的探究主要包括两个方面的内容:成人如何演唱儿童歌曲和教师如何指导儿童进行唱歌。本课题将通过教学实践,深入探究,使学生掌握儿童歌曲的演唱技巧,包括中声区的音色控制、情绪表达、儿歌表演唱等能力,实现教学改革。

简介：摘要京剧是对我国艺术文化的真实写照，而旦角中的青衣艺术是我国京剧艺术的关键性组成元素。京剧青衣艺术文化的长远发展离不开对派系唱法的继承以及创新，是新时期呈现京剧青衣价值的关键点。因此，本文从不同方面入手，客观分析了京剧青衣“张派”对“梅派”唱法上的继承与创新。

简介：当前音乐剧学习者只接受了一种唱法,这对于音乐剧的演唱是远远不够的。本文从流行与美声唱法的融合的必要性入手,揭示了当前教学中的不足之处,进一步指出要扭转教学意识、提高对特殊技巧的训练,才能更好的对两种唱法进行融合,从而提升音乐剧的演唱效果。

简介：1940年代后期,当作为一种运动、思潮的“新文学”在西北地区走向终结,出现了另一种“通俗小说热”,后者不惟占有数量方面的优势,类型和题材也相当丰富。这些通俗小说除了采用当时普遍流行的题材之外,还试图融汇本土背景、素材,这一在地化、本土化的自觉追求,也伴随着大众传媒的变革、读者的阅读行为。概而言之,西北的通俗小说,虽然不免遭受来自新文学、左翼文学立场的批判,但却以此特殊机缘,暂时地获得了真正独立、自主发展的机会,成为真正有效的“地方性知识”。

简介：近年来,我国经济和文化都得到快速发展,博物馆陈列展览的工作形式也开始走向个性化及数字化,兼具学习与服务功能。由于文物是博物馆展览陈列的重点,应拉近其同公众的距离,突出其情感性、文化性与艺术性,从而将博物馆陈列展览中的通俗化与知识化相互予以完美融合。本文详细探讨了博物馆陈列展览中通俗化融合知识化的策略,以提升展览效果,让博物馆发挥出应有的社会效益。

简介：摘要自从进入新世纪，我国的博物馆陈列展览工作取得了显着成绩，公众可以观赏到愈来愈多的文物，而进入博物馆参观游玩也成为公众日常休闲和学习的常见方式。同时，全球各个地区的民众都可以进入博物馆中观看赏析我国的文物瑰宝，从而使更多的人员了解我国源远流长的文化历史，也会使博物馆自身的国际影响力大大提升。

简介：

简介：历代连称“戏曲小说”主要指向作为“说话”伎艺的“小说”与“戏曲”,强调此类作品的表演性特征与演说方式的特殊性。《也是园藏书目》以“戏曲小说”作为一种与“四部”并列的部类,即是对上述做法与时人普遍认知的回应。而此书目“戏曲小说”下设置“通俗小说”小类,系为突出与“传奇”、说唱文学有较大纠葛的《三国志通俗演义》《水浒传》等作品在表现形式及其表演趣味,与“古今杂剧”“传奇”等的区别。它依旧将《三国志通俗演义》《水浒传》当作一种带有表演趣味的、以章回体式存在的“说话”伎艺,而非以之为白话通俗小说。

简介：摘要随着社会飞速发展，心理问题得到了人们的普遍关注。这一趋势推动了通俗心理学的发展。而翻译国外的通俗心理学文本可以透过国外学者的视角，让人们学习并借鉴更多有关的知识和信息。本文提出，目的论指导通俗心理学文本翻译具有指导意义，以翻译的目的性为最高原则，不同的翻译方法与策略均服务于翻译目的，从而可以保持原文的感染力和号召力，激发读者的积极反应。