简介：

简介：近年来，与中国传统唱论相关的研究层出不穷，一方面学界对中国传统唱论的研究已取得了一定的成就，另一方面由于缺乏系统性的研究与梳理，中国传统唱论的发展脉络依旧模糊。那么，是否能够在阅读原典的基础上结合并反思前人研究得失，从而进一步观照中国传统唱论？因此，本文将在阅读前人研究成果的基础上进一步反刍存在于中国古典文献中的中国传统唱论，试图对中国传统唱论进行历史与逻辑相统一的辨析。

简介：本文是著名川剧表演艺术家陈智林先生2017年11月15日在中国音乐学院“中国乐派”名家讲坛第二十八期上的讲座实录。陈智林先生介绍了戏曲的起源及表演体系，并通过中国戏曲与中医、诗词、书法、绘画等中国传统文化艺术之间同根同源的关系，对中国文化内涵以及提升文化自信进行了解读。

简介：北京国际音乐节自创办二十年来,艺术总监一职首度出现轮替。2018年,余隆从第二十一届音乐节起正式卸任,未来将以艺术委员会主席的身份继续为音乐节服务。新任的艺术总监为目前担任音乐节联合节目总监的邹爽。按照国际惯例,音乐节艺术总监一职将推行轮值制,每届任期四年,任期不得超过两届。二十年前的1998年,当余隆刚刚创办北京国际音乐节时,是一个只有三十四岁的年轻人;而现在,邹爽以同样的年龄接过了音乐节艺术总监一职。

简介：中国年有馅，包的全是团圆，配的蘸水名字叫思念，不怕风敲门，不怕雪捣乱，丰盛的晚餐围着一年的温暖。

简介：研究自古以来的音乐史书写，以建设新的中国音乐史书写体系，是“中国音乐史学史”学科的重要内容。音乐通史模式在中国的出现与定型、早期音乐史书写的结构特点、其典范作品及其传统的形成过程，是其中较重要的几个问题。经考察可知，中国古代音乐史书写经历了从断代史到通史、从分类史到综合史、从别录到总录等演进过程。它有四个特点：（一）以“通古今之变”为著述宗旨；（二）在分类基础之上作时间维度的叙述；（三）采用纪传体、编年体、纲目体相结合的写作体例；（四）使用校勘、传注、辨伪等文献考据的方法。这四点其实也是中国古代史学书写的特点。就此而言，中国古代的音乐史书写，实际上是中国古代史学书写的组成部分。

简介：“中国风”流行音乐近些年来开始在华语乐坛崭露头角并受到了人们的欢迎和喜爱。本文介绍了“中国风”流行音乐的发展历程、内涵以及创作者的群体特征。并且着重分析了“中国风”流行音乐的艺术特征，希望能给“中国风”流行音乐的发展提供参考。

简介：本文涉及到的“朝鲜族歌谣”主要指朝鲜族过境迁移至中国境内后所创作的歌曲。中国朝鲜族的创作歌谣,以朝鲜半岛迁移到中国时所带来的朝鲜传统音乐艺术为基础,继承和发展了传统民谣1艺术,同时,由于自然环境和社会环境的变化而发展和创造了新的现代歌谣艺术,本文将对朝鲜族歌谣进行体裁特性类型分析,同时,将捋清朝鲜族歌谣艺术的传统与传承关系,分析朝鲜族歌曲独特的艺术特色,阐明其感情、风格、艺术特征。

简介：中国（上海）国际乐器展览会己在全球乐器行业砥砺前行16年，是贯通全球行业产业链、企业发布新品、贸易合作交流、展示前沿技术、品牌宣传推广的行业龙头文化展会。2018年这场年度音乐盛会再将扬帆起航，10月10～13日与您相约上海新国际博览中心。

简介：王朴（Wangpu）五代时期后汉（947—950）至后周（951—960）大臣。公元906年生于东平（今山东东平）。字文伯。少颖悟,后汉乾祐三年（950年）,擢进士第,拜秘书郎,依附枢密使杨邠。广顺三年,柴荣任开封府尹,封晋王,王朴为右拾遗、开封府推官。后周显德元年（954年）,柴荣即帝位,升王朴为比部郎中,后升谏议大夫,知开封府。

简介：微课是指以视频为载体,记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点开展的教与学活动全过程。通过微课与传统课堂教学相结合,梳理《中国民族音乐》的知识点谱系,使学生利用碎片时间,打破传统课堂的限制,更大程度的传承民族文化音乐,因此探索“混合教学”在音乐理论教学中的具体实践。对于互联网时代的高校课程改革具有典遛现实意义。

简介：丝绸之路在探索音乐的道路上不断兼收并蓄、博采众长,丝绸之路在琵琶的演奏、教学及创作等方面做出巨大的贡献,丝绸之路把弘扬传统音乐、人的精神境界与艺术科学哲理融合为一体,潜心研究发展琵琶演奏艺术,给予琵琶作品创作、演奏风格技巧众多创新之处。本文从创新、继承两个大方面入手,通过探究作品、演奏技法、教学、思想理论来进一步阐释丝绸之路的作品对当代琵琶艺术发展的推动作用,以及其创作作品的内在价值体现,且对于琵琶学习者在了解作品的创作背景、精神内涵之后学习演奏具有指导作用。

简介：中国鼓词是文学、音乐和表演三种艺术结合，而以文学为主的说唱艺术。鼓词历史十分悠久，既是我国具有独特艺术风格的“活态”文化遗存，也是人类文化传承的重要组成部分，其独特的艺术价值引起了国内外学者较为广泛的关注。为了知往鉴今，以启未来，本文重点基于CNKI中1956—2016年间鼓词研究文献，运用科学计量学理论，通过数据挖掘得到相关科学知识图谱，并分析其全景式图谱特征及文献的内在规律，探讨相关研究热点、存在的普遍局限性和今后的研究方向，为多学科交叉融合研究提供可资借鉴的依据。

简介：本文通过对古典诗词歌曲《长相知》的演唱特征的研究来介绍古典诗词歌曲的演唱技巧与意境，以便使学习演唱中国古典诗词歌曲的爱好者及专业院校的学生能更好的掌握并演唱好中国古典诗词歌曲。中国古典诗词歌曲经过几十年的创作实践，涌现出许多杰出的优秀作品（如：刘雪庵作曲的《红豆词》，王立平作曲的《红楼梦》，汪国真作曲《静夜思》等）深受广大人民群众喜爱。近年来古典诗词歌曲的创作始终在探索借鉴西方作曲技法创作具有中国特色的音乐之路，已创作出许多符合中国人审美情趣，富有民族风格的古曲古诗词声乐作品，从而进一步拓宽了古曲古诗词声乐作品的发展道路。本人准备从古典诗词歌曲的演唱风格入手，研究古典诗词歌曲在民族声乐演唱中的演唱特征。

简介：艺术歌曲起源于欧洲，上世纪二十年代随西方作曲技法与理论传播进入中国，并迅速在中国获得广泛的发展与蔓延。近年来中国艺术歌曲发展迅速，不仅作品数量和质量显著提升，兼顾民族性与艺术性的艺术歌曲也不绝于耳，尤其是艺术歌曲的钢琴伴奏也趋于成熟。本文将对于中国艺术歌曲中的钢琴伴奏做进一步剖析与研究，以期贡献自己的绵薄之力。

简介：郑樵是南宋初年一位十分重要的布衣文人,他的创新精神和务实的学术理念在中国古代学术史上可谓独树一帜,留给后人无尽的财富。纵观古今,人们从没有停止过对郑樵的研究,尤其是20世纪以来,对郑樵的研究更成为了＂新史学体系中的样板＂。在中国音乐图像史上郑樵是一个绕不开的人物,但是至今还没有专文探讨这一课题。文章通过对郑樵《图谱略》和《金石略》中的音乐图像与器物的记载,以及对其图谱学思想理论的分析,进而探讨郑樵在中国音乐图像史上的地位与影响。

简介：6月17日晚，由全国音乐教育服务联盟合作平台（中国乐器协会、中央音乐学院、中国教育学会音乐教育分会、中国音乐家协会管乐学会）、北京乐器学会、消费日报社等43家战略合作单位联合发起的“6·21国际乐器演奏日”中国首站启动仪式，在北京中央音乐学院歌剧音乐厅盛装启幕。

简介：2018年,中国曲艺事业蓬勃发展,内容更加丰富,形式更加多元,创演水平明显提高,呈现出较为强劲的艺术生命力和市场号召力。但同时也要看到,由于各种原因,在曲艺发展道路上仍存在一些不容忽视的问题。针对这些问题,所有曲艺工作者都有责任、有义务进行反思,并提出积极有效的对策,以期来年取得新的进步,共同推动中华曲艺艺术繁荣发展,为人民群众奉献更多优质精神食粮。

简介：20世纪上半叶对于中国歌剧而言是一个非常重要的时期,它作为西乐东进的舶来品在我国已有百年历史。本文也将追根溯源,探究西方音乐文化尤其是艺术歌曲形式的发展及其它对中国歌剧诞生、演变等来龙去脉的重要影响,展示中国歌剧音乐创作对西方音乐文化优势因素吸收借鉴的成功典范。

简介：＂交汇与交流：中国近现代音乐史学高层论坛＂于2017年9月11日至12日在上海音乐学院举行。来自包括中国大陆、新西兰、台湾等国家和地区的33名专家学者参加了研讨。此次会议共收到论文33篇,围绕中国近现代音乐的海外传播与影响、中国近现代音乐的史料钩沉与蒐集、中国近现代音乐史学术前沿问题研究和中国近现代音乐史学科建设问题研究四个议题进行了成果发表和意见交流。此次论坛为中国近现代音乐史研究者提供了珍贵的交流机会,对中国近现代音乐史研究的进一步深入具有重要的推动作用。