简介：<正>《孩子王》是一部语义份量很重的电影。有人提出影片的叙事和表意形式有矛盾,对此我有不同的看法。影片的叙事面与每一个事件都是放射性的:色彩、构图、画面与情节共同构成了一元性的故事。我同意这种说法,影片是从生命和文化的关系上对文化进行反思。开始,老杆调到场部当老师,他被抛入文化与生命的“两难”处境里,他既不代表生命的一方,又不代表文化的一方,一旦当了老师便处于文化与生命的冲突之间。影片很多镜头的语义内容非常明显。牛群、不讲话的孩子、山野以及自然景观,表现了原始的生命,这些东西是没有秩序的,包括没有文化的王七桶也不能讲话。无序的生命状态是一个意向系列。到了课堂上,教室里排列着桌子,学生们

简介：当前学界对于微电影的定义存在着争论。本文梳理了微电影的发展轨迹,试图从后现代的文化语境中去理解微电影的艺术特征。

简介：<正>据说电影是一门“遗憾的艺术”。因为一旦制作完成之后,就很难再加改动,犹如婴儿落地,即便发育不全,畸形怪状,却已无可奈何,只得由它了。这就是影片创作者们的一大遗憾。观众会不会也有遗憾呢?也是有的。每当我们看完某部影片,如感到遗憾的话,少不了就要说三道四,评头论足,直至街谈巷议,所在皆有,这种舆论民情,也就叫做观众的反映。作为电影的热心观众,我对近几年来的影片,首先是赞赏的,其中的一些佳作,令人久久难忘。电影艺术家们创造了那么健康而又美好的麟儿,能不可喜可贺!当然在祝贺之余,我对这“遗憾的艺术”难免也有所遗憾。何憾之有呢?比如对存在于一些影片中的概念化表现,就有些微辞,很想一吐为快。以下不揣冒昧,试陈三议。(笔者附言:由于自己看片的局限,文中所举的例证,都集中在稍前一些时候的影片,最近的新片则多未能论及,敬希读者鉴谅。)

简介：“华语电影”是当下中国电影创作及理论探讨中的一个常见的概念。该概念自从20世纪90年代诞生以来，被业界、学界、媒体和官方广泛言说和探讨，显现出一定的“共识性”。“华语电影”的概念在促进产业协作、文化包容和政治认同等方面具备了“生产性”与“物质性”的意义。但该概念自从诞生以来也面临着一些学术争议。“华语电影”的概念事关中国电影发展道路的构想以及中国电影主体性的建构问题。它是特定历史条件与环境下中国电影主体的“言说”和“想象”的产物。作为一个历史“偶发性范畴”，它体现了一种语言建构与主体想象的“非物质性”和“非稳定性”特征。本文运用了雅克·拉康的主体建构理论，分析了该概念的“建构性”与“想象性”的特质。

简介：近年来，受集团化改革热潮的推动，我国广播电视业的产业化发展呈加速态势，探索产业链整合运作模式，拓宽赢利渠道，实现规模经济和范围经济，成为学界关注的重要课题。随着广电业产业化程度的提高，媒介经营管理者的市场化意识已普遍增强，但是对于很多从事媒介产品制作的一线从业人员及相关的管理层而言，由于专业和视野的局限，其节目设计和运作还遵循“产品观念”，

简介：本文从哈贝马斯对公共领域的定义和对公共性的解释开始。

简介：《借兵》是一次头脑的激荡，是一趟心跳加速的冒险，是一道挑战智力的迷题。每一步都不能走错，每一句话都不能说错，你想将自己生存的机会交给别人去掌握，还是由你自己牢牢握住……!

简介：新闻不同于新闻文本，就像历史事件不同于历史书籍。新闻理论界并没有对新闻与新闻文本作出明晰界定，这导致的后果是，很多所谓的新闻定义实际上是关于新闻文本的定义，而关于新闻文本的定义则处于空缺状态。新闻与新闻文本存在着本质性差异，新闻是事件，并且是相对特定接受者的陌生事件，新闻文本则是信息系统，并且是记录和反映新闻事件的信息系统。要想定义新闻，必须明晰新闻文本。新闻与新闻文本应是整个新闻理论最为重要的理论支撑。

简介：2010年以后，“新都市电影”一词随着一系列由其指代的电影的走红和被热议，而在华语电影批评的文本中渐渐成为了“热词”。然而，不可否认的是“新都市电影”作为一种批评术语，其概念依旧带着很强的模糊性，来源也并不清晰明了。为了厘清“新都市电影”一词在当下批评语境中的概念，就有必要对这一术语进行回溯与追问。

简介：新加坡的城市规划设计对于新加坡社会经济的有序和健康发展起到了重要的作用。新加坡是一个小岛国，土地资源有限．仅有650平方公里。在经济迅速发展的过程中所面临的挑战之一，就是如何适应经济的快速发展与变化，充分合理地规划利用有限的土地资源，为新加坡人民创造一个清洁、美丽、高效和舒适的城市环境。从新加坡建设环境来看，已经取得了巨大的成功．其中重要的原因就是建立了完善的规划体系和制定高瞻远瞩、切实可行的设计规划。

简介：影视服装被比作演员身上的台词,是营造影视剧风格的主要元素之一。其设计流程一般包括剧本分析、服装计划、资料收集、服装设计、服装加工与管理。在整个过程中,细节设计贯穿始终,包括设计准备、设计创作、设计表达3个阶段。本文主要探索这3个阶段如何进行细节设计。

简介：设计不是空想，也不是迎合，更不能将其简单的归类为科学或艺术；她是思维和客观事物的有机结合，是自我意识的反映，更加追求了“人本精神”。

简介：广告片的存在是商品经济发展的客观需要。在当代商品经济的条件下，信息科学已成现代科学的重要支柱之一，广告作为传递商品信息的载体和形式成为沟通商品生产者与消费者之间联系的桥梁。所以说，广告的存在是商品经济的客观要求，广告发达程度标志着商品经济发展的水平。

简介：<正>自参加了戏曲片《追魚》艺术处理的“圆桌会议”后,使我对电影艺术的特征和美术設計的关系有了更进一步的理解,关于戏曲片的样式、风格和怎样接受民族遺产等問題的探討也有了进一步的認識。作为一个戏曲爱好者,同时也是一个电影爱好者,为了提高影片質量,我想談談这方面的一些体会。

简介：中国的会展业在第十个五年计划期间（2001至2005），取得超过14％的增幅，去年继续取得稳定增长的态势。就展览项目数而言。中国仅落后于全球第一的美国。展览场馆数量则居世界第三，排在美国和英国之后。中国政府对展览业的正视。也为各地方的会展业带来“阳光”。最明显的例子是，全国31个省、市、自治区中，在去年已有27个把会展业列入本地区的发展规划。而全国的“十一五”规划，也首次提到了发展会展业。

简介：一.平面设计的历史沿革何为平面设计？似乎很少有人对它作过完整的论述。其实,平面设计古来有之,而且,从理论上说,中国应是最早从事平面设计的国家。我们知道,早在宋代毕昇就发明了活字印刷,待中国的活字印刷术传到欧洲时,那已是几百年后的事了。既然说到印刷,就涉及到印刷中的排版问题,只不过当时排版的形式比较单一、原始、要求也不高。

简介：江苏省柳琴剧团演出的大型现代戏《枣花》,引起了强烈的社会反响（有评论说是“苏北多年不见的一台好戏”）,在江苏省第四届戏剧节上获得了多项大奖,并入选了省“精品剧目”。剧中“顺子”这一角色获得了优秀表演奖,有人说此舞台形象的鲜活与感人,是与服饰不无关系的。

简介：影片《雅马哈鱼档》的美术设计获得了第五届“金鸡奖”的最佳美术奖不是偶然的,自从《子夜》,《骆驼祥子》和《李冰》三部历史题材影片一连获得了第二、三、四届“金鸡奖”的最佳美术奖后,在电影界同行中产生了一种错误的看法,认为

简介：舞台，不仅是表演艺术活动的中心，还是一个特殊的审美空间。道具作为舞台空间构成的一个组成部分，既沉淀着人类历史的传统文明，又体现着时代的精神和风貌特征；既处于整体之中，又有着自身的独立性。它是道具设计师以剧本为前提，以人物行动为根本，以帮助表演为归宿的一种通盘考虑的技术、观念、材料与现实的综合体现。承载着装饰舞台空间，为导演组织舞台行动提供支点，帮助演员完成角色创造。

简介：冯小刚作品以其宏大的战争场面和对人物的重彩刻画,渗透了中华民族特有的哲学和文化精神,显示出了本民族的电影艺术在形式和内容上的独特性,表现出质朴、淳厚、完整、博大的气势.就视觉艺术本身而言,影片从意境、形式、色彩、语言等不同的设计美学视角,都具有极大的魅力,从而打动观者的心灵,使人在精神上得到满足,在感情上得到升华.