简介：翻开中华民族的相册,回族男青年头戴小白帽、身着坎肩,女青年头披长纱,那朴实但独特的装束一定使人记忆犹新;在五彩缤纷的艺术舞台上,各民族舞蹈争奇斗艳,回族舞蹈由于种种原因并没有像藏族、维吾尔族、蒙古族、朝鲜族舞蹈那样使人屡见不鲜,这无形中使人们对回族舞蹈的认识蒙上了一层神秘的面纱。其实回族民间舞蹈和其它民族民间舞蹈一样,也是丰富多彩、历史久远的。

简介：这次教学质量与教学改革会议是在党的十七大胜利召开和全国人大政协两会胜利召开的前提下进行的。主题是高举旗帜，科学发展，全面提高教学质量和人才培养质量。党的十七大报告和两会中总理的政府工作报告都提出了“提高高等教育质量”的要求，这是党和国家对高等教育发展的战略性要求，也是学院圆满完成本科教学评估后，进一步深化教学改革、实现科学发展的根本方向和首要目标，

简介：长期以来,人们习惯于将舞蹈教育视为“舞蹈家的摇篮”的纯消费部门,忽视了舞蹈教育的产业化地位和它在“知识经济”形成与发展中的重要性。而在即将到来的“知识经济时代”,舞蹈教育的产业化特征将日益突出。这种突出的特征不仅仅表现在“缴费上学”的层面上(尤其是人才密集的名牌大学),更需要将教育产业化的特征集中体现在舞蹈教育运行方式的变革当中。笔者认为,舞蹈教育机构“产业意识”的觉醒和“转变观念”的增强“企业家精神”应该是我

简介：一种舞蹈在生成之后能否发散甚至兼融，能否拓展自己的疆域并使自己长存，取决于它是否具有功能与观念上的合理性和包容性，取决于随着功能与观念变化而产生的审美变化。本文以佛舞文化圈中的藏传佛教舞蹈为个案，对上述观点进行了分析与阐释。

简介：党的十七大报告和今年的总理政府工作报告中对中国高等教育都提出了一个鲜明的要求：“提高教育质量”。紧随之，国家教育部和财政部联合颁发了《关于实施高等学校本科教学质量与教学改革工程的意见》的重要文件，提高高等教育质量迅速成为全国普通高等院校工作的重中之重。学院也在目前召开了实施“本科教学质量与教学改革工程”的研讨会和动员会。本文试图从概念入手、通过对国外提高教学质量、开展教学改革的个案介绍入手，提出学院实施“教学质量工程”的若干思考。

简介：《踏歌》是历史的，它的发展渊源流长，内涵丰富厚重；《踏歌》是现代的它展现给人们是舒畅松弛、开放明朗的时代气息，它独树一帜的风格魅力，为今天多元化的文化审美注入了鹇血液，本文拟从《踏歌》的历史流变、显现意识和现实意义三方面论述《踏歌》的历史价值。

简介：

简介：本文从＂拉班舞谱＂对人体认知,逻辑的建立与创造力的开发、能力迁移,以及对现有教育局限的突破,阐述＂拉班舞谱＂在当代中国舞蹈教育改革中的应用价值。

简介：本文应用文化人类学族群认同理论对延安新秧歌运动进行了分析。提出延安新秧歌运动之所以能够广泛的展开是因为符合了抗日战争、解放战争时期中国人对国民认同、政治认同的心理需求，这种心里需求必然要有一种民族力量的张扬与表现，“新秧歌”正好充当了这种力的载体。并从领袖指路和共产党人找寻自己的身体语言两个角度分析了延安新秧歌运动的产生及发展过程研究了为适应民族新形象延安新秧歌运劝对旧秧歌的改造方式。从而证明了新秧歌的舞蹈表达是统合在这种民族人同、政治认同的功能之下的。

简介：“拂舞”即“执拂而舞”，是以拂尘为道具的舞蹈。在魏晋时期被纳入清商乐，衰落于清，后逐渐销声匿迹。拂舞的产生与发展，同中国数千年审美文化的发展密切相关。本文将中国文化中两个代表性的基本审美形态——中和、气韵，作为探讨拂舞文化审美价值的切入点，对拂舞的起源、文化、审美等方面进行了初步的理论探讨和教学实践。

简介：讨论当代世界的舞蹈价值抉择,不可不明晰的两个关键词是“当代世界”和“舞蹈价值”。当代世界是一个怎样的世界或者说是一个需要何种价值的世界?这对于舞蹈价值的抉择或者说确定舞蹈的价值取向是至关重要的。舞蹈价值曾经实现过哪些价值或者说它只能满足世界的哪些需要?这对于当代世界所希求于舞蹈的作为也是颇为重要的。作为中华民族的一员,我还想在我的讨论中加上“中华民族”这一限定词,以使讨论的焦点集中在中华民族

简介：本文主要阐述了2011年4月下旬北京舞蹈学院举办的北京市艺术院校人文社科公共课教学改革研讨会的相关内容。围绕＂思想政治理论＂、＂大学英语＂、＂文学与写作＂、＂艺术概论＂、＂音乐理论基础＂等人文社科公共课的教学改革,24所京内外高等院校的学科带头人及一线教师从艺术院校人文社科课程的教学目标与功能定位、特色化教学模式、教学内容、方法的创新、师资队伍的建设、实践教学、课程学习评价方式等层面展开了较为集中的研讨。

简介：本文作者提出“舞蹈价值学”的概念，将舞蹈批评纳入“价值创造”或曰“创价”的审美范畴。对“舞蹈价值学”的探究，或将为舞蹈批评的理论架构开创新篇

简介：“最西方的芭蕾和最东方的京剧糅合在一起，似乎是一件不可能的事情。你如何在音乐上克服这个障碍?”记者问陈其钢。

简介：每当某一种传统文化即将消失时，人们才会意识到它的价值与意义，才会有抢救它的紧迫性。那么，为何不在它存在活跃时，就挖掘它的价值，珍惜它的存在呢？笔者以民俗舞蹈为切入点，通过历史价值、文化价值、国际对话、传播等四个方面，阐述民俗舞蹈在当今社会存在的价值与意义，提醒人们应该自觉去珍视、敬畏中华民族几千年来散落在民间，看似无形却有形的文化财富，并积极采取有效手段与方法传播、传承、弘扬。

简介：回溯中国古代素有“无舞不授器”的风尚，也就是说舞蹈时要有舞具相伴，在东方人看来一切道具，都是传情达意的工具，不是无关宏旨、装饰点缀之物，这与西方舞蹈有着很大差异。因此，剑舞应是中国传统文化的钧沉、智慧创造的结晶，也成为中国古典舞的显著特征。我们走民族化的道路、保持民族自身的特色，就要利用革新传统的艺术样式，赋予新的生命，在此基础上进行发展创新。把中国古典舞剑舞作为身韵的继续与深化，通过挖掘整理可以进一步强化身韵徒手的训练成果，并达到“以身带器、以器练身”的教学目的。剑舞的开发是继身韵诞生之后，北京舞蹈学院中国古典舞学科又一项重要的研究课题。

简介：举行了四届的全国桃李杯比赛,使各个艺术院校在激烈的竞争与角逐下,届届人才倍出,繁荣了剧目创作,推动教学质量的提高与发展。它设立的训练组合与剧目两项比赛内容,对一个演员来讲是一个从训练到表

简介：舞剧《紫禁城的公主》于2000年5月21日在香港元朗大剧院首演，伴随着舞台上一段段热舞劲拍，现场的气氛慢慢高涨，我坐在观众席间，静观着舞台上每一个细小的变化，心情也随着演员、灯光、布景的流动而波澜起伏。

简介：在今年举办的“深圳市第六届少儿艺术花会暨第三届学校艺术节”上，我创编的幼儿舞蹈《宝宝和蜡笔》荣获了金奖。得到专家、评委及同行们的好评，现谈一谈创作中的点滴体会，请老师同行们指导。

简介：高丽乐是起源于古代韩国，后来传到中国和日本的一种音乐，属于中国隋、唐代的七部伎、九部伎和十部伎。日本仁明天皇年间(公元823—849)把日本的外来音乐分为左方乐和右方乐，左方乐就是唐乐，右方乐就是高丽乐。高丽音乐在形成、发展的过程中，不断受到外国民族音乐的影响，因而在高丽乐里面融合有中国乐(唐乐)和西域乐等外来民族音乐。本文将以历史角度探讨高丽乐里面的中国音乐，