浅析后现代艺术思潮与当代小学美术教育

徐小曼

摘要：20世纪后半叶，西方工业的快速发展催生了后现代艺术。后现代艺术对整个世纪的艺术、世纪活动起着重大作用，也影响着整个世纪人类的物质和精神文明。后现代艺术有其独特的审美特征，本文将从后现代艺术的审美特征出发，结合小学美术的现状及问题，浅析后现代艺术对小学美术教育的影响。

关键词：后现代艺术；美术教育；审美特征；影响

1. 后现代艺术的概念及产生原因

后现代艺术首先是一个时间上的定义，它从20世纪70年代开始；与此同时，它也是意识形态方面的革命，所涉及的意识形态极其广泛，哲学，美学，文学和艺术等各个方面都被涉及，且在不同的领域，都有不同的内容和观念。后现代艺术还是一场解放思想的运动，它是由历史的推进所产生的，从另一个角度来讲，它是西方的人文艺术传统在当今时代的表现。后现代艺术对整个世纪的艺术、世纪活动起着重大作用，也影响着整个世纪人类的物质和精神文明。

2. 后现代艺术的审美特征

1、欣赏性与流行性

后现代美术的目的很单纯，就是供人欣赏。它没有绚丽夺目的色彩和复杂的造型，取而代之的是拼贴，拼贴性作为后现代美术的重要特点。后现代艺术作品没有被赋予多余的功能，只是具有强烈的欣赏性，因而能够快速地在大众中传播。

流行性亦是后现代美术作品的重要特征。后现代美术作品之所以能够流行，主要是以下两种原因：1、后现代美术作品不会被赋予多层的含义，不会追求真理及价值。2、它是真正为大众所服务，不会限制作品的受众面，其作品没有高雅与通俗之分，所以能够像商品一样在大众中传播开来。

2、艺术与生活开始融合

后现代艺术的重要特征之一是使艺术与生活开始融合，强调艺术来自生活。艺术和生活开始融合的同时，大众文化也得到了发展，这也为它的产生和发展奠定了基础；反过来，大众文化的流行也说明了后现代美术的存在具有合理性

3、注重表现客观世界

现代艺术美术作品不同，其作品不以传统的历史和文化内涵为指引，只是专注于表现客观世界的物品，作者在创作时不会考虑给人以主观上的情感引导，很少主张作者的思想和个性的体现，只在乎作品的欣赏性。后现代艺术突破了传统，激发了人们的想象力，很多作者的手段和想法在作品中呈现，这也是个人艺术的体现。

4、艺术大众化，大众传媒的运用

传统美术不是为大众服务的，主要服务于贵族；在后现代艺术看来，艺术应该是人人参与，与大众密不可分。艺术的大众化，使得艺术回归到自然和生活，并且改变了人们评价世界、艺术与生活的方式。艺术的大众化，也使得其传播途径增多，以往的传播途径仅限于美术馆和图书馆，后现代艺术利用大众传媒探索出了更多的传播途径，这直接加大了传播速度。

3. 小学美术现存问题

1、教学模式以绘画为主

美术新课标中指出，要利用多种媒材和方法，例如：绘画、泥塑、拓印、拼贴等手段，来创作艺术形象和传达观念、情感。但在实际的美术课堂中，由于材料和技术的限制，许多创作活动只停留在知识讲解的层面，实际操作无法实现。因而绘画成了课堂的主要创作手段，绘画知识的讲解和技能的训练成了课程的主要内容，导致学生的绘画能力较高，对其它创作手段较为陌生。

2、单一的教学内容和教学方式

了解美术与其它学科的联系，学会将美术与其它学科相贯穿的要领，提升归纳和处理问题的能力，是当代学生应具备的重要素质。但单一的教学内容，使得美术学科处于“被孤立”的状态，没有和其它学科相互关联。同样，教师的教学手段也较为单一，课堂中主要是教师讲授，教师和学生缺少互动；在课堂中起主导作用的是教师，这样的教学模式不能激发学生的学习兴趣。

四、后现代艺术观念对小学美术的影响

（一）对课程内容影响

首先是对课程内容造成了影响，主要体现在以下三个方面：多元性、综合性和不确定性。多元性深受现代艺术课程观的追崇，它也是学生形成美术能力的条件之一。以往课程内容没有根据学生的爱好、发展需求来选择，课程内容相对单调，以传统文人画和写实画为主，这样的教学内容不利于学生能力的提高。因此，课程内容的选择要进一步提高，课程内容要和学生的生活经验息息相关，提高学生的观察力、学习力和创造力，提升审美品位和审美能力。

后现代艺术同样追求综合性和艺术性，综合性学习是教育发展的特征之一。课程内容的综合性指的是美术与学习领域之间、与其它学科、与社会生活、与科技等方面的内容。这样的美术活动，可以打开学生的视野和想象的空间，激发学习的欲望。

后现代艺术利用大众传媒探索出了更多的传播途径，也增加了小学美术课程内容的不确定性。课程内容设计需要多样和灵活，不应限制在课本上。教师可以利用科技馆、天文馆、艺术作坊等校外资源，还可以利用自然资源和社会资源进行美术教学。这些都可以丰富教学内容，使得课程更加有趣、生动，提高学生的学习积极性。

（二）对教学方式的影响

后现代艺术也影响了教师的教学方式，它促使教师不断提高和改进自身的教学方式。首先，后现代艺术促使教学手段的增多，这也得益于现代科技的发展；从单一的讲授法发展到现在的多种手段教学，例如：投影设施、教具的使用，这些都大大提高了教学效率。其次，教学方法也更为丰富，游戏环节、小组合作等方法增加了课堂的趣味性。后现代艺术观念认为：教师和学生应是合作者，在课堂中教师与学生应多次互动。波依尔曾说过：教学活动应该是教师和学生两个主体相互作用的活动。后现代艺术也使得教师的角色发生了变化，传统的课堂教师起主导作用，现代课堂要求以学生为主体，教师要尽力去引导学生去发现和解决问题。古人云严师出高徒，而现代要求教师要和学生建立亲密无间的关系，教师与学生亦师亦友。

（三）对教育改革理念的影响

后现代艺术观念倡导的文化的多元性和差异性，深深影响着教育改革理念。首先，后现代艺术课程观认为要提升学生的综合能力，增强生活能力，引导学生学习美术与社会、美术与生活相结合的方法。其次，强调美术课程人文性的渗透。美术课程追求人文性，让学生多去感悟和欣赏作品，按照学生的成长规律、审美规律和美术学习规律，有效利用各种美术课程资源，引导学生通过多种手段展开探究、讨论和交流，激励学生表达想法和知识。最后，后现代艺术观念提倡“以人为本”，激发学生个性，提倡面向全体学生的教学观。做到因材施教，根据每一位学生的具体情况采用不同的教学方法和手段，争取让每一个学生的个性被激发。确定“以人为本”的指导思想，教师要对课程进行策划和设计，提高教学效果。

四、总结

后现代艺术观念对小学美术造成了深刻的影响，不仅对教学内容、教学方式造成了影响，甚至改变了当代的教育改革理念，它为现代美术课程提供了非常重要的理论基础和现实意义。但是我们对后现代艺术观念进行利用时要进行取舍，注意以下几点：首先，后现代艺术观念起源于西方社会，与我国的文化根基和人文传统大不相同，两种文化观念必然冲突，所以我们对后现代艺术观念展开汲取时，必定以继承我国的传统文化为前提。其次，近年来我国虽然得到了快速发展，但还是处于第三世界的国家，政治、经济、文化都与西方社会有差别，后现代艺术起源和发展于西方，我们要吸取适合我国国情的部分。因此，我们应辩证的看待后现代艺术观念带来的影响，促使中国美术教育更好的发展。

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