戏曲风格声乐作品演唱研究

姜帅 霍馨宇 刘岱石

摘要：20世纪80年代以来，我国民族声乐的演唱凤格和方式出现单一化的趋势，多种民族声乐演唱方式和风格出现雷同现象而豫剧，则始终保持着浓郁的地方特色，成为我国民族声乐艺术中的奇葩。歌曲《没有强大的祖国哪有幸撞的家》是豫剧的升华，真演唱凤格和方式别具一格，不仅带有豫剧的地方特色，而且不乏当今时代潮流歌曲的元素，深受广大声乐爱好者的喜爱，因此对其研究对于如何把握作品演唱特征具有重要意义。

关键词：戏曲；声乐；演唱

一、前言

京剧作为我国的国粹，凭借着浓郁的艺术魅力和独特的文化价值成为我国戏曲大家庭中最为耀眼的明珠，是我国最具代表性的世界非物质文化遗产之一。总体来说，京剧艺术具有的各种优秀元素都可以借鉴到我国民族声乐创新实践中，进而推动我国民族声乐的可持续发展。经过历代京剧艺术家的不断探索和创新，京剧已经形成了成熟的舞台表演体系和独特的艺术表演形式，在塑造人物形象、舞台发声方法以及肢体语言运用等方面都是值得我们借鉴和吸收。民族声乐教学如果想打破瓶颈走出发展困境，就必须积极吸收和借鉴我国丰富多彩的传统戏曲艺术，从以京剧为代表的传统戏曲艺术中吸取营养，以期创造出更加深受人民群众喜爱的民族声乐作品。戏曲类风格的声乐，要完美地将这样的歌曲演绎出来无疑是件较为困难的事情要求演唱者在演唱中不仅要有出色的演唱技巧，准确控制歌曲的节奏韵律，还要对豫剧以及我国传统戏曲的演唱特点有一定了解本文分别从歌唱的呼吸运用语言处理戏曲元素的借鉴三个维度对其进行分析，以期能够对于声乐演唱者有一定的帮助。

二、戏曲声乐作品中如何运用呼吸

歌唱呼吸的运用是歌者演唱技巧的基本要素之演唱者通过对气息压力的控制来展现歌曲的高低和强弱音转换在演唱中气息的压力越大，实际演唱出来的音就越高;相反，气息压力越小，音就越低，对高音的演唱，就要求下沉气息，并努力保持，才能表现得高亢饱满演唱者通过对呼吸中气流速度的控制来表现歌曲的不同情绪气流较快，表现出澎拜激情，气流较慢，表现出浪漫抒情的歌曲《没有强大的祖国哪有幸福的家》对气息的要求尤为严格，演唱者需气息统一连贯流动自如控制力强例如，当演唱"青草地"时，一定要字字幅在气息上，不能随着六度高音的出现而打乱气息;真后有一个说唱的词"眠"，一定要把气息眼到最深处;演唱"叫我不忍昵离开家离开家"中的"离开家"和"哪有咱天下"中的"咱天下"时，要加强演唱的语气，进行重音强调，做到声音具有爆发力和穿透力，以表达儿子保家卫国的坚定信心歌曲的最后部分将整首音乐推向了高潮，强调了没有大家哪来的小家在演唱"没有强大的祖国"这旬前，一定要调整好呼吸，控制好声音的力度，酝酿情绪。

二、戏曲声乐作品中的吐字要求

首先使用缩进气息的方式，然后在稳健的气息支撑下演唱出我"家"是这段的高潮，气息控制十分严格，要先集中好气息弱起帽，再把声音逐步拉开，气沉丹田，气贯于顶，上下对抗，把情绪进一步推进，这样才能把歌曲的意境展现到极致三歌曲的戏曲元素借鉴歌曲《没有强大的祖国哪来幸福的家》在唱段曲式唱段腔式等方面也都借鉴了戏曲的元素。唱段曲式借鉴《没有强大的祖国哪来幸福的家》大量借鉴了传统戏曲中的唱段曲式，即戏曲中"板腔式"的曲式特点它以上下对称的两句作为唱腔的基本单位以此为基础，按照歌曲演唱的要求和一定的变体原则来变化成各种不同的板式它是由六个部分组成从"阳春三月我满+八"至"叫我不忍离开家"是一个"中板"，类似于我国传统豫剧的"二八板";从"临行前三更天妈妈一席话"至"为儿不报国哪有咱天下"，需要在演唱中慢慢降低速度，类似于豫剧中的"慢流水板";从"穿上绿军装"至"没有强大的祖国哪有幸福的家"，需要在演唱中加快速度，类似于豫剧演唱中的"流水板"。歌曲最后一旬的速度又慢了下来，类似于"飞板"。此外，其间妻和前秦大量使用了同音反复，给人以急急如律令的紧迫感，也同样便紧打慢唱的政曲风格自然呈现。

三、戏曲声乐作品中唱腔的把握

唱段腔式的借鉴就曲腔式一般分为"单腔式"和"两腔式"。"单腔式"即独立的乐旬分旬所组咸的一个较长的乐句但是不管是"单腔式"还是"两腔式"，在我国传统戏曲的演唱申都可以将其分为"头逗，"腰逗"其间用休止符或者短小的过门隔开其中第一截，目即p"头逗~往往叉有"顶板起唱"叶和日"漏板起唱"之分。即"板起"和"眼起"。第三截的"尾逗"中通常又有"拖腔，《没有强大的祖国哪有幸福的家》就借用了我国传统政曲演唱的这种腔式例如它的结束旬"没有强大的祖国跚有幸福的家"就是一个"头眼分尾两腔式"从起唱方式看，全曲中的旬式，除开始两句为"板起"之外，都为"眼起"。这种"眼起"使用切分节奏造成的"漏头"，形成"漏板起唱"，增强了旋律感此外，歌曲最后一旬中的"啊"字也是借用了戏曲中的"拖腔"腔式四结语《没有强大的祖国哪有幸福的家》是我国民族声乐作品中的佼佼者，是在特定时代背景下产生的一首以军旅和农村生活为题材的现代戏歌它用朴实的语言再现了20世纪80年代我国农村社会的生活场景这首歌曲在语言方面与河南地方方言相对吻合，在演唱技巧等方面也与豫剧的风格极为相似，是对豫剧的继承和发扬。

结论

综上所述，可以说京剧本身具有的诸多艺术元素为我国民族声乐对其的借鉴应用提供了理论上的可能性，而我国民族声乐的发展现状则为京剧艺术元素的融入提供了现实上的可行性。纵观我国民族声乐的发展历程，许多优秀民族声乐艺术家都在演唱实践上借鉴和应用了京剧艺术的各种元素。例如，我国著名艺术家吴雁泽老师在演唱耳熟能详的《白毛女》作品时，就合理借鉴了京剧艺术表演形式，从而成为一部不朽的经典民族声乐作品[6]。许多优秀的族声乐作品如《教我如何不想他》《说唱脸谱》《梅兰芳》《梨花颂》《故乡是北京》都是充分借鉴和应用了京剧艺术元素。

参考文献

[1]吴勇志.彩调演唱如何汲取民族声乐演唱特点之我见[J].戏剧之家,2020(09):74.

[2]吴柳静.民族声乐演唱中音色调控探讨[J].北方音乐,2020(06):63+71.