简介：这是作曲家钟信明创作的《第二交响曲》——“献给创造人类文明的开拓者”的题记,它概括了整部作品所要表达的中心思想。这部单乐章的交响曲由序奏、呈示部、带插部的展开部、再现部和尾声五部分组成。序奏,长大而徐缓。乐曲开始以木管的音块和声,长号的滑奏,定音鼓的重击,弦乐器的强奏,引导出具有反思性意味的主题。进而是充满希冀的小提琴旋律,性格坚毅的固定音型,和力量聚积的比例化节奏。整个序奏以高度概括的手法,浓缩全曲的构思,先现了重要的素材,成为整部作品的重要基础,它的篇幅与功能,不亚于一般奏鸣曲式的呈示部。作者基于我们民族的欣赏习惯和世界大多数听众

简介：本文是从音乐教育者如何确立自己的职业信仰的角度,对雷墨一书的评介.文章对该书的主要内容和学术价值从启发性、系统性、针对性和丰富性等角度,特征进行了归纳和扼要的分析,从而向中国的从业者进行了有说服力的推介.

简介：（接上期）1报名条件我院面向全国招生（含港、澳、台）。符合下列条件的人员，具备报名资格：

简介：<正>【多部曲式研究的选、近况】在常见的中外著名音乐理论家所撰写的《曲式学》《曲式分析》和《曲式与作品分析》等著述中,对于“多部曲式”,还未见列出过正式的章节。而与之相关的内容,常被归纳到其他曲式的“变体”之中,或另称其为“不正规歌式”“混合、自由曲式”和“介于单、复之间的三部曲式”等一些概念尚欠明确、形态不易捉摸的添补性条目

简介：“南九宫”是明代以来南曲宫调概称。通过对明代《十三调谱》和《九宫谱》分析，可知“南九宫”只是一个称谓，受“北九宫”影响而来，实际使用的是工尺七调。“南九宫”及南曲词谱的产生都与明初政治及文化上要求恢复华夏传统文化有关。由于这样的原因，“南九宫”及“南曲五声”均是人为，而并非历史事实。

简介：拙作《“越名教而任自然”——试论嵇康及其“声无哀乐”的音乐美学思想》(载《美学文献》创刊号,1984年6月)侧重揭示嵇康人格与音乐思想中“越名教而任自然”的反传统精神,同时也论及其“声无哀乐”论的美学意义。今觉关于后者意犹未尽,故再论之,并与李曙明君有关论述商榷。一、从“躁静者,声之功也”命题看“声无哀乐”论的美学意义

简介：赵葆秀毕业于北京市戏曲学校,由孙甫亭老师开蒙,传统戏方面有较扎实的基础,现代戏《杜鹃山》、《沙家浜》、《红灯记》的排练,提高了她的表演技能。但在1977年恢复传统戏,排演《雏凤凌空》的佘太君时,她却觉得功夫不够用了,因此求访明师,拜在了著名京剧表演艺术家李金泉门下。

简介：身处清末民初的萧友梅,将自身人生志向始终定位于音乐与教育,在留日、留德的10余年中,对中西两种音乐教育体制有深刻的洞察和体悟。归国后,按照其＂借鉴西乐,改良旧乐,创造新乐＂的战略构想,参照西方专业音乐教育体制,结合我国固有特点,组建我国第一所独立建制的正规高等音乐学府＂国立音专＂。其创建宗旨、系科布局、课程设置和师资队伍,始终渗透着＂兼容并包、中西合璧＂理念,始终与创建我国＂国民乐派＂的伟大理想相联系。尽管国立音专创建不易、生存更难,但萧友梅为此而殚精竭虑、周密组织、呕心沥血、苦心经营且常常事必躬亲、无分巨细,使它在极为艰难困苦的境遇下坚持下来、发展起来,其创始奠基、筚路蓝缕之功至伟,兼具战略家和拓荒者的双重品格,对20世纪我国专业音乐教育史贡献巨大、影响深远,功盖同辈,惠及当今,光照后世。于此可认为,萧友梅是我国专业音乐教育之父,国立音专是培育我国新型音乐家的摇篮。

简介：“何团,您主演的四川竹琴《生日礼物》获得第十届中国曲艺牡丹奖表演奖啦,为万州争了光,为重庆添了彩,不简单啊,祝贺您!”2018年9月底,这则获奖消息如同在万州文艺界放的一颗大“卫星”,十分美丽耀眼,大家纷纷致电重庆市三峡曲艺保护传承研究中心主任、三峡曲艺团团长何菊芳,向她表示衷心祝贺。

简介：丝弦五重奏是一种有着中国传统音乐组合血统,兼具西方音乐文化特点的新型中国乐器组合形式,其在中国民族音乐创作当中具有重要的地位。作为丝弦五重奏的创始人,胡登跳先生秉持着民族性、创新性的原则,为民族音乐的创作,尤其是民族室内乐创作的发展做出了巨大的贡献。

简介：

简介：在中国音协官方网站公布。该网站的网址是：http：／／www．chnmusic．org，进入该网站后，点击“音乐考级”，即可查阅。

简介：藏族传统音乐及其形态特征的形成,既与自然生态有关,亦与文化形态有关;藏族传统音乐可分为民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐三大类组。藏族传统音乐作为藏族传统文化的重要组成部分,无论从历史的角度还是现实的角度看,都是重要的艺术成就和宝贵的文化财富,承载着丰富的自然信息和人文知识。

简介：中国曲协分党组书记、驻会副主席董耀鹏在天津市曲协秘书长王宏等同志的陪同下，于11月16日赴天津看望了女相声演员刘春慧，送去了诚挚的问候和慰问金。

简介：男唱女声，男扮女装，在清代中期之后戏曲和其他某些音声形式中，作为一种性别倒错的现象而存在，并在一个相当长的时期内逐渐形成“传统”。这种现象的社会背景和动因应该引起学界的关注。本文由榆林小曲男唱女声的现象引发思考，从乐籍制度中的女乐所具有的职能加以论证，注意到以上种种现象的时段性，认为这是乐籍制度解体之后所产生的效应，在中国传统音声文化中是一个特殊历史时期的特殊现象。

简介：歌剧《众神的黄昏》之间奏曲《齐格弗里德葬礼进行曲》极致展现了瓦格纳以主导动机为核心结构力，构筑其独特交响化音乐语言的高超技艺。受瓦格纳本人对其戏剧观念的阐述（“音乐”和“诗歌”的理想化交融状态）以及笔者个人声音经验之启发，本文在分析主导动机于这一纯器乐选段中的“交响化”运作方式的基础上，尝试对这些问题作出回答：主导动机之戏剧性指向与交响性构思的“统一性”之间；音乐本身之自足性与戏剧“前文本”之间；感性体验与作曲家的美学旨归之间——是否存有“罅隙”？

简介：2015年8月,＂第三届‘海泰杯’国际非职业钢琴比赛＂在天津成功落下帷幕。来自中国、美国、俄罗斯、德国、加拿大、荷兰和日本等国家的12位顶尖级钢琴家和教育家参与了评审工作。中国钢琴家的＂老朋友＂、钢琴家托马斯·翁格博士也位列其中。在比赛间隙,笔者采访了他。叶柳（以下简称＂叶＂）：你评审过许多重要的钢琴比赛,你认为＂非职业钢琴比赛＂的标准与其他专业钢琴比赛有什么不同？

简介：张继青,著名昆剧演员,是江苏省昆剧院的主演,1983年来北京演出时,她正好四十五岁,是这届“梅花奖”获得者中年龄最长的一位。她出生在昆曲发祥地苏州的一个演员家庭。1952年十四岁时,踏入艺苑,至今从事戏曲事业已有三十多年。她是第五、第

简介：武音二胡艺术周是武汉音乐学院近两年为促进二胡艺术的繁荣发展，在“纪念黄海怀逝世40周年·新世纪中国二胡艺术的传承与发展学术论坛系列活动”、“‘黄海怀二胡奖’二胡演奏比赛、作品征集评奖”等已有学术平台基础上形成的集名家讲座、公开课教学、教学成果展示、科研成果交流、青年教师培训为一体的新平台。艺术周规模不大，但站位高，影响广泛。本届艺术周学术讲座提出的二胡艺术的“技术根本”，是针对当今二胡艺术高度专业化发展对二胡艺术人才培养提出的更高要求以及目前二胡专业教学中存在的问题展开的分析探讨，具有很强的针对性和启示意义。

简介：北京电视台组织部份词曲作家歌唱家到北京西客站工地、燕山石化总公司、北京矿务局门头沟煤矿、北京公路局首都机场高速公路指挥部、北京第二毛纺厂等处深入生活,和劳动模范座谈,为第一线的工人们写歌和演唱。在短短的二个多月中,他们集中力量,创作和拍摄了一部亲切感人的音乐艺术片《北京建设者之歌》,并于五一国际劳动节期间在北京电视台播出,引起了广泛的反响,很多观众纷纷打电话表示赞赏。