简介:钢琴演奏技艺性极强,以至于许多学琴的青少年常年累月被技能训练所困,并使其钢琴学习难以产生质的飞跃。我们认为,摆脱这一困境的关键是,把发展儿童思维置于钢琴学习与教学的首位,以钢琴思维的发展带动钢琴演奏技能与技巧的提高。一儿童钢琴学习的思维特点1思维的发展具有阶段性从儿童视奏的认知发展来看,直观的行动思维是第一阶段,即儿童的思维直接与物质活动和具体动作相联系。以音高的学习为例,初学琴时,儿童尚无音高概念,视觉输入的音符,图示依靠按键发出的具体音响,感知音符的音高。动作停止,音响消失,音高的感知也随之消失。此阶段是视奏的感知阶段。随着钢琴学习的进行,儿童钢琴学习的思维进
简介:【内容摘要】音乐欣赏教学是提升学生音乐鉴赏能力的主要内容也是重要途径。在音乐欣赏教学中要依据音乐核心素养培育指向,围绕审美感知、艺术表现、文化理解展开教学活动。初中阶段,学生的抽象思维能力还不够强,因此,教师可以利用具体直观的视觉形象来帮助学生理解抽象的听觉感受,这对音乐鉴赏教学有着积极的促进作用。因此音乐欣赏教学中,教师既要依赖音乐知识把知识教育转化为通过知识获得教育,也要在音乐欣赏教学中对音乐知识进行内化、转化和升华,以通过知识获得成长。思维导图是一种简单、高效的图形思维工具,强调用文字、符号、图片以及色彩图形等材料直观形象的表达知识结构,呈现思考的过程及知识的关联,将其应用到初中音乐欣赏教学中,可以提高学生在音乐欣赏教学中的理解力和学习效率,激发学生的学习兴趣,同时也可作为一种教学策略引领学生主动学习,提高教师教学的效率。
简介:音乐对于人们的生活非常重要,其可以让人们的心情得到放松,调节人们的情绪,可见音乐的作用,那么在小学音乐教学中是如何对学生进行教学的呢?如何让学生能够去提高对音乐的思维呢?因此,本文对小学音乐教学中激发学生思维创新的途径进行分析和研究。
简介:摘要音乐欣赏课在音乐教学中占有重要位置,对培养少年儿童的创造性思维和想象力至关重要。我们知道闻乐而思、闻乐而动是音乐欣赏的最大特点,要抓住中学生的知识面和联想还不够丰富,但在音乐欣赏中对音乐的直接感受能力并不差,且表现欲望很强的特点,在音乐欣赏课中给学生创造更好的“动”的空间,同时让学生在“动”中加强对音乐形象的联想,增强对音乐的表现力,让学生在视觉、听觉、触觉等方面得到动态享受,进而激发学生对音乐的创造欲望。
简介:近几年来,我国的普通教育正积极地从应试教育向素质教育传轨,在这一历史性的转变中作为普通教育有机组成部分的音乐教育起着不可忽视的作用。音乐教学既是审美教育,又是培养学生思维的重要学科,这是因为作为审美教育的形象思维在音乐学科中的应用相当广泛。例如:倾听音乐、欣赏歌曲、视谱、奏乐以及舞蹈、作曲等,都是一个审美的享受及富有很强想象力的过程。那么在音乐教学中,如何培养学生的音乐思维能力呢?第一、音乐想象思维法。“音乐想象”是一种心理现象,它是音乐由抽象听觉到形象感受的一座桥梁,人们在欣赏演奏或演唱音乐作品时,往往通过“音乐形象”来塑造音乐中的形象,从而理解音乐作品的内涵达到审美目的。例如:在初中课
简介:本文借助音乐分析和音乐史学领域的相关原则和研究成果,以音乐的乐谱文本为对象,试图从前调性时期音乐作品的音高组织形态中寻找出一些组织思维模式,并对这些模式的发生和演变发展过程进行追踪,对这些模式在西方音乐发展历程中所具有的本质意义和贯穿意义进行考察.结论提出,西方前调性时期音乐的组织构建是在不同的组织层面对其所基于的"预组织"材料进行组合、安排和整理的过程.蕴含于某个较低的组织级层或是某一组织化程度较低的组织元素中的组织关系模型以及由此形成的处理手法也可视为可扩展的"既有"关系.西方音乐在其发展过程中所呈现出来的组织结构的复杂程度的上升趋势正是由这种对"既有材料"的不断再组织,对"既有关系"的不断扩展放大所造成的.