简介：环境是我们人类生存的空间，活动的舞台。环境不仅需要保护，而且需要美化，使人身处其中心旷神恰，身心得到陶养，时时焕发活力。环境设计已成为当前人人关注的焦点之一。

简介：3D打印技术应用于动漫产业发展空间巨大。动漫制作所应用的许多技术都可以与之结合并付诸实践。3D打印技术在动漫产业中的应用主要体现在定格动画制作、人物及场景设计、衍生品开发三个方面。3D打印技术及其衍生技术在动漫产业中的应用，可以推进动漫产业的技术创新，将会成为加速中国动漫产业发展的重要技术动力。

简介：设计色彩与构成，是动画设计专业三大基础构成课程之一。作为一门重要的专业基础课程，它旨在培养学生如何利用色彩在量与质上的微妙变化，将色彩转化为动画设计中的视觉符号，突出动画设计的视觉形象及审美性。对动画专业的学生来讲，要得心应手地运用色彩，就必须反复练习色彩对比与调和的美感反应，在实际动画创作中，考虑到动画的故事需求，艺术风格、人物性格、场景绘制等因素，更熟练适宜地运用色彩对比与调和的独特魅力，准确地传达设计信息，使动画效果更加完整丰富。

简介：平面设计已经进入崭新的时代，设计观念也亟需更新。视错觉原理在平面设计中的应用，是现代设计的亮点。当我们科学地把握世界的同时，会极力地排除错觉，但在审美活动和艺术创作活动中，有时恰恰需要利用错觉，它可以使艺术活动变得更加生动有趣，比如它在海报中的应用。

简介：扬州漆艺家具在扬州漆器艺术中是一种典型的传统形式，通常用中国传统美术纹样作装饰，这些纹样有“装饰性、审美性、象征性、交流性”的特点，赋予了扬州漆艺家具民族文化的内涵，成为扬州漆艺家具创新研究的关键。

简介：竹文化是中华文化重要构成部分,它不仅富有品德人格的含义,又象征着理想爱情,同时还承载着禅宗禅趣。竹子在建筑设计中可以作为点缀,也可以作为主体;可以作为绿色植物装点环境,也可以作为建筑材料;可以用其境,也可以用其造形。如运用到位,便可以增加设计中的禅味,是东方生活美学中不可以缺少的元素。

简介：我国自启动非物质文化遗产保护工作以来,已建立起了传承体系和机制,取得了可喜的进展,但同时由于受传统传承观念和传承方式的局限、现代文化和现代生活方式的冲击以及主客观因素的制约,也存在着传承人老龄化突出、文化素质普遍较低、缺少基本权益的保障和必要的资金支持、缺乏科学的传承理念与方法等不容忽视的问题,一些项目面临着后继乏人、人亡艺绝的风险。鉴于此,全面客观地分析目前我国＂非遗＂的传承及传承人保护情况,对于建设和完善我国的非物质文化遗产传承体系具有重要的针对性和不容忽视的现实意义。

简介：目前我国许多织机生产企业致力于追求细纱机的高效率、高产量，而对产品的外观造型设计重视不够．导致我国细纱机造型千篇一律、色彩单调、缺乏创新，品牌特点不强，缺乏可识别性，丧失市场竞争优势。而国外的织机生产企业早已意识到了产品设计本身所能带来的附加值。细纱机的造型设计也逐渐呈多元化、系统化、模块化、简洁化．产品外观色彩也曰渐丰富，并融入了绿色化的设计，使企业风格特色化、设计宜人化，更加容易维护、更加安全、更加符合人类的审美感受。我国织机生产企业需要把握这些设计趋势，从而设计出反映企业发展理念和市场定位的产品，逐步树立市场竞争优势。

简介：在现代移动互联网高速发展的浪潮中,传统平面设计逐渐向新媒体交互设计转变,以智能手机APP交互设计为代表的移动互联网应用设计正逐渐快速发展。目前,国内交互设计发展滞后于智能手机的发展,手机应用交互设计仍停留在满足用户功能需求的层面,很少有智能手机应用深入挖掘人们对文化与情感的诉求。无论是现代的市场环境导致了设计方向的改变,还是出于传承中华文化的考虑,将中国传统元素与交互设计融合都是值得研究和思考的。所以应从交互界面、动效设计、情感化设计、用户体验等多方面着手,以塑造出充满创新意义的以智能手机为代表的移动新媒体应用设计界面。

简介：音乐治疗是一种新兴学科,其在缓解心理压力、职业减压方面有着独特的优势。在实际应用中,接受式音乐治疗是最常见的方法,在职场减压方面,无论是个体治疗还是集体治疗,接受式音乐治疗都有着诸多应用手段值得研究与探索。

简介：中国传统元素在现代产品设计中的应用主要有两种形式：一是将传统元素打散重组,二是对传统元素进行提取加工。这些方式在家居产品设计、电子产品设计以及纪念品设计方面得到了有力体现。因此,不论是在设计创造中还是表现形式上,都应该将两者融合在一起,并通过现代设计手法和审美观念对中国传统元素进行不断的改造和创新,使其更具时代特色,并在充分体现民族性的同时,加强对中国传统元素的传承与应用,从而推动我国现代设计风格的民族化发展。

简介：片石山房可谓是石涛留在这个世界上的孤本,不同于清初其他的画家,石涛不仅留下一幅幅山水画作抒写艺术观念,而且还留下一处叠山造景表达着他不同于他人的艺术理念。石涛作为一位在传承古人山水画优秀传统并在此基础之上不断地寻求笔墨、程式突破的山水画大家,将＂师法造化＂＂中得心源＂看成是艺术修行的过程。当画家将平面的山石风景化为空间中的园林景致,那么,画家本身也就完成了艺术观的自我实践。

简介：肢体语言作为语言的一种,属于非言语性的语言.它是由人的面部表情、身体姿势、肢体动作和体位变化而构成的一个视像符号系统,是人们在长期的交流中形成的一种约定俗成的自然符号.肢体语言一方面以视觉的可感性区别于有声语言和其他声音符号①;另一方面,它又以自然性、民族性和社会性而区别于聋哑手语、交警手势等统一规定的肢体符号;同时,它还因其具有信息功能和交流功能而不同于人的生理行为.

简介：中村傩文化在傩仪活动中满足着广大客家先民的心里祈愿,它既是客家传统文化的基因也是中村村落历史文化的组成部分,具有独特的精神文化内涵及艺术形式。中村傩文化中既蕴含了浓厚的＂阴阳＂观、＂神圣＂观,又具有驱鬼逐疫、祈祷纳福的功能性诉求,还包含了独具特色的采茶戏风格等精神内涵及艺术形式。

简介：银行标志不仅仅是一个符号,更多的是对银行性质以及自身价值观的表现。目前我国银行,尤其是＂四大银行＂的标志设计,因受众群体审美能力不高、设计队伍自身设计能力有限、设计环境不够完善有序,使得其设计颜色单一、外形相似、内涵表达趋同,不尽人意。因此,我国银行的标志设计只有走出程式化设计模式、兼容并包,树立正确的设计思想,推动评判标准的多元化,这样才能更好地将我国传统文化的精髓融入到银行标志设计之中。

简介：在目前庸俗文化强大渗透力的干扰之下，公众的美术审美状态不容乐观，审美趣味停留在偏爱形似、甜俗、粗浅的层面上。进入美术馆的人们关注的重点是写实（特别是超写实）绘画作品；武汉的商业画廊、画店中所售的作品具有很强的甜俗倾向。武汉市民在审美、艺术欣赏过程中忽略对作品的意义的理性认知，以寻求浅显易懂的眼光评判美术作品。公众的审美水平有待提升。要真正改变和提高大众的审美情趣，需要从三个方面着手：一是武汉市政府与文化管理部门、大学达成公众审美教育的共识，积极开展公众审美教育的探索；二是加强美术馆的建设和职能发挥；三是重视媒体的力量，营造艺术氛围。

简介：腕表在现代社会不再单纯地作为计时工具，它的价值更多地表现为满足人们的身份、文化和审美需求。秦砖、汉瓦、唐镜是中国优秀传统文化在不同历史时期的典型物质代表，西安作为世界城市文化之都，唐文化是西安地域文化的典型代表，将唐镜的文化特征融入到腕表设计中，使腕表变得更具有文化性和内涵性，能够促进唐文化发扬光大，满足用户对审美和文化的需求，也使腕表具有更高的历史文化价值和艺术审美价值。

简介：三维动画是动画专业一门重要的必修课程，但当前三维动画课程教学的状况是：课程定位不明确，人才培养模式趋于雷同；课程设置不合理，缺乏整体性和逻辑性；课程内容陈旧，理论与实践脱节；教学方法不科学，学生处于被动学习状态；教学评价方式单一。要改变这种状况，应当从以下几个方面入手：结合传统文化，明确课程定位；实现“技”、“艺”平衡，构建课程体系；面向职业需求，调整教学内容；重视实践教学，改进教学方法；多元化考评，完善教学评价体系。

简介：水彩艺术以其清新自然的视觉美感和精神意趣,逐步成为一种当代国内外诸多知名品牌商品包装设计中耀眼的个性化设计语言。在优秀的广告创意中,根据商品特性恰当应用水彩艺术的形与肌理,定会收到独特的包装设计效果。

简介：中国民间剪纸的造型具有意象、阴阳、自由时空和联想等四个特点,这些造型特点使剪纸艺术具有独特的凝练之美、虚实之美、混合之美和寓意之美。民间剪纸的这种特点与现代平面设计的审美观念相吻合,将民间剪纸的造型特点应用于现代平面当中,不仅能促进民间剪纸艺术的传承和发展,还能为现代平面设计提供更多的灵感思路和更为广阔的发展空间。