简介:广州大剧院今年迎来了“歌剧之年”。在1月25日举行的演出推介会上,院方公布了新年各类演出的排期,其中《弄臣》《唐璜》等四部世界经典歌剧将于年中陆续登场。意大利热那亚卡洛?费利切歌剧院、威尼斯凤凰歌剧院、中国国家大剧院、法国波尔多大剧院,将带来《弄臣》《假面舞会》《长征》《唐璜》等经典之作。
简介:
简介:序幕:1905年巴黎歌剧院的舞台上正在进行拍卖,当拍卖商要拍卖剧场中的一个巨型的枝状吊灯时,吊灯开始晃动,这是一种不祥的预兆。吊灯不知为何原因,成为歌剧院幽灵的一种象征。这时,吊灯从观众们的头顶上移开,滑人了剧场的屋顶,舞台上的场景倒退至1861年。
简介:20世纪50年代,澳大利亚新南维尔士州政府决定在悉尼建造一座歌剧院,为保证歌剧院的水准,举行了一次世界范围的歌剧院设计竞赛。建设委员会对来自32个国家的233份设计进行筛选,最后选出了3份,提请著名的美国建筑大师路艾·沙里宁审定。大师看了3份设计,都不满意,叉找来几份,他还是失望。以至于把所有留存的方案都过了一遍,仍然没有他认为值得建造在悉尼的歌剧院方案。最后只好从废纸篓里寻找,终于找到了一份,沙里宁看了这份从废纸篓里找出来的东西,兴奋地喊起来:“诸位,这就是头奖方案!”
简介:摘要:中国歌剧和高校的声乐教学之间存在着一种相互促进、相互发展的关系。很多音乐学家就是通过高校声乐教学这样一种较为专业的平台,为中国歌剧的发展和传承做出了卓越的贡献。同样,中国歌剧实践在高校声乐教学中也发挥着不容小觑的作用,在高校声乐教学的内容、形式等诸多方面都显现出了自己独一无二的特点。本文则主要就中国歌剧实践在高校声乐教学中的重要性进行简要分析。
简介:歌曲和戏剧的结合体为歌剧,起源于17世纪的意大利,常将经典故事编写成具有矛盾冲突的戏剧,然后通过咏叹调和宣叙调的歌曲形式,抒发人物情感,叙述剧情故事。歌剧中的独唱、对唱、重唱,甚至合唱成为歌剧中的灵魂,通过男、女、高、中声部不同歌唱家的演绎,和大型管弦乐队的交响烘托,将优美的旋律打造成各领风骚的和谐美声,从而震撼歌坛、倾倒歌迷。18世纪开始,欧洲歌剧进入到繁盛阶段。
简介:2018年5月16日,我在北京天桥艺术中心观看了丝绸之路国际剧院联盟创演的歌剧《马可·波罗》,赞叹之下感慨颇多。作为一部以一带一路实例内容为特点的原创歌剧,《马可·波罗》可谓独辟"新境",它做到了很多人所期待做到的东西,达到了政治、历史、文化、艺术的综合表现效果。
简介:摘要:我国歌剧艺术表演的发展反映着我国改革开放的整个伟大历程,作为一种特定的艺术形式其具备的审美价值不可预估。本文以中国歌剧声乐作品发展过程中的舞台表演艺术总体特征为切入点,逐步分析了传统审美视域下中国歌剧声乐作品体现出的审美特征及其舞台表演艺术风格的呈现。
简介:2018年10月,澳大利亚歌剧团将展开首次中国巡演,此次巡演也标志着由莫法特·奥森博尔德制作的普契尼歌剧《蝴蝶夫人》将重返歌剧舞台。通过与XDR文化推广公司和保利剧院管理有限公司的合作,澳大利亚歌剧团此次巡演将到访天津、青岛、深圳和珠海4个城市,带来8场演出。
简介:中国歌剧的发展,自30年代开始进入探索期,有多种体裁、多种题材的形式出现。体裁方面,有歌舞剧、小调剧、音乐剧、秧歌剧、正歌剧等;题材方面多在民族英雄事迹、民间故事、抗战生活与精神等方面;形式上或就传统戏曲形式改造,将话剧与歌曲结合;或据民间由调填词改编,总有作品近百部之多。
简介:这部以幽灵丑陋的嘴脸、异化的声音、恐怖的气氛、病态的爱情为中心的音乐剧所要提示的深层内涵究竟是什么呢?是丑陋掩盖下的善与美,是邪恶、淫威下正义的力量。在精心设计的感情戏中,粗鲁与细腻、丑恶与优美达到了完美的结合。
简介:4月21日.乌克兰国家歌剧芭蕾剧院将带着完整的经典名剧《天鹅湖》来到上海大戏院演出。此团成立于1932年.是原苏联的三大剧院之一.在国际上享有极高的盛誉。该剧院的芭蕾舞团拥有众多的“人民艺术家”、“功勋演员”及国际大赛的获奖者。该团在瓦吉姆·比萨列夫(VadimPisarev)的带领下频频出访世界各国.被国际媒体称为“最了不起的芭蕾舞团”。
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简介:据法国《欧洲时报》报道.2009年1月5日晚.金碧辉煌的巴黎加尼叶宫歌剧院座无虚席,中国中央芭蕾舞团在此表演了中国的“红色经典”芭蕾舞《红色娘子军》.演出受到全场1900名巴黎观众的热烈喝彩。
简介:作为20世纪出现的一种新兴的综合舞台艺术形式,音乐剧和歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式有相似之处,但它的独特之处在于:它对演唱、音乐、对白、舞蹈、表演等因素给予同样的重视,是几个艺术品种结合的新兴艺术,是具有不容偏废的综合性视听完美要求的戏剧表演艺术。百多年来一系列老少皆宜的优秀剧目,拓展了音乐剧艺术的创作表现领域,在商业演出中形成了成熟的市场运作营销模式。
简介:歌剧《苍原》作为二十世纪末期一部民族性与世界性并存的优秀艺术作品,很大程度上推动了中国歌剧的发展.而娜仁高娃作为这部歌剧的代表性人物,唯一的女性人物,总是能带给我们无穷的回味.
简介:中国歌剧诞生至今已近百年,从中形成了异于西方歌剧与中国其他艺术形式的一种重要的艺术门类。回溯中国歌剧历史,它的发展过程就伴随着对民族文化的传承与弘扬。一部中国歌剧史,就是一部生动的近现代史,它既反映了一个民族的忧乐与抗争,也传承了中国优秀的民族文化。综观中国歌剧,对中国民族文化的传承主要体现在民族语言、民族精神、民俗文化记忆和民族审美等方面。
简介:本文是2017年3月15日在中国音乐学院举行的“中国乐派”名家讲坛(第七期)中李吉提教授的讲座实录,该讲座由作曲系主任金平教授主持。讲座中,李吉提教授首先对戏曲与歌剧的异同进行比较,并回顾中国民族歌剧在汲取戏曲要素过程中已获得的主要成就与经验。然后,用边欣赏、边议论的方法,以叶小纲的歌剧《咏·别》为例,分析其作在“对戏曲要素的多方位汲取与发挥”所进行的主要探索与新经验。李吉提教授认为,西方的歌剧体裁与中国戏曲体裁虽然同具戏剧音乐特点,但二者又有本质的区别,我们要努力使歌剧体裁更适用于表达中华文化和中国人的思想感情。
简介:10月10日,2011意大利音乐之旅一行抵达此程的最后一站——米兰。当晚,在斯卡拉歌剧院观赏了由该院歌剧团演出的理查·施特劳斯的歌剧《玫瑰骑士》。第二天上午,进入米兰大教堂参观。之后,来到维托伊曼纽二世拱廊和斯卡拉广场游览。晚上观赏了由斯卡拉歌剧院芭蕾舞团演出的格拉祖诺夫的芭蕾舞《雷蒙达》。
广州大剧院迎来“歌剧之年”
美丽的悉尼歌剧院
歌剧院幽灵剧情梗概
悉尼歌剧院与橘子
中国歌剧实践在高校声乐教学中的重要性
中国歌剧的过去时、现在时和将来时
中国歌剧创作者可以从《马可·波罗》中学到什么?
传统审美视域下中国歌剧声乐作品的舞台表演分析
澳大利亚歌剧院携《蝴蝶夫人》中国巡演
中国歌剧艺术文化的传承与发展——浅谈歌剧发展及《白毛女》与《孔子》歌剧的艺术特点
在维也纳邂逅《歌剧院幽灵》
乌克兰国家歌剧芭蕾剧院来华
维也纳国家歌剧院
歌剧《回家》在国家大剧院演出
中国芭蕾经典《红色娘子军》登陆巴黎歌剧院
民族音乐剧的现实题材创作探索实例——评长沙市歌舞剧院小型音乐剧《老店新开》
浅析中国歌剧《苍原》中娜仁高娃的人物形象
中国歌剧艺术中的民族文化传承——以《白毛女》、《江姐》、《原野》等歌剧为例
中国歌剧有效借鉴戏曲要素的新经验——以叶小纲的歌剧《咏·别》为例
米兰斯卡拉歌剧院探访纪实