简介：本文旨在从情景演绎与超越的尝试、行为活动与界面融合的探索以及增强现实的创新性几方面对互动媒体艺术设计具有的独特的体验性特征进行研究。

简介：创造性思维是比较高级的思维形式,正是由于有了创造性思维,人类社会才能不断地发明、创造,不断地进步。可以说,创造性思维是人类发展的推动力。特别是在人类文明的发展历程中,创造性思维更是扮演了极为重要的角色,甚至可以说,没有创造性思维就没有人类文明的发展。而艺术设计本身正是创造性的活动,创造性思维是艺术设计最基本的要素。那么,什么是创造性思维?其有哪些特点?又该如何培养学生的创造性思维呢?

简介：抽象思维，是人类最基本的思维形式之一。无论是日常的学习、工作、生活，还是从事科学研究和艺术创作，都离不开抽象思维。在艺术创作中抽象思维的参与，可以帮助艺术家更正确、深刻地把握对象内在的本质意义，并对艺术创作的形象思维起一定的指导、规范作用。抽象思维是一种理性思维，就艺术与设计而言，没有理性思维的艺术不能称之为设计。唯美主义不是设计师的追求，美学和功用的结合才是设计的目的。

简介：一顾名思义,山斋,是山房之一种。从功能上说,山斋的营构是为满足古代文人、隐士、居士们的修行之用,修行的目的主要为涤荡尘俗,平静心灵。许慎《说文解字》云:“斋,洁也。又谓夫闲居平心,以养心虑,若于

简介：基于人文情怀的“后现代”主义,运用独特的风格、结合多元文化美学思想所形成的新的设计理念,不仅将设计品的简单功能性以及表象表达出来,更加深入探索的是艺术品所具有的人性化以及内在精髓。“后现代”主义对当今艺术设计的影响主要体现在注重以人为中心点,在承接历史的同时还要与现代技术相融合,突出精神层面与自我价值的追求,是一种多元化的设计观。

简介：当代社会信息技术快速发展,自媒体凭借自身优势与特点在教学中得到了广泛应用,同时促使中职艺术设计专业教师开始从新的教学审视教学模式,并结合自媒体不断创新与优化的教学方法,促使艺术设计教学跟上了时代步伐。基于此,本文以自媒体概述为切入点,分析了如何开展中职艺术设计教学。希望通过本文的论述能为艺术教育从业者提供一些经验和借鉴。

简介：本文尝试通过交互理念的视角,以陈设艺术的行为互动和情感交流两种需求为切入点,探索出将“交互”理念融入陈设艺术的设计策略。突出交互理念下的设计异于传统的设计思路,这一新型的设计理念对处理和优化人与空间环境的关系具有一定的优势,它可以为陈设艺术的设计实践提供相关的理论指导。

简介：艺术设计的本质是创新。艺术设计人才培养过程中需要以创新型人才培养的综合能力结构要求为基础，探索符合其发展成长的教学方法和教学手段，其中，创新意识、创新能力和创新实践技能的培养可贯穿于艺术设计专业的教学过程之中，并得到发展。

简介：艺术设计是21世纪发展最快的行业之一,21世纪是设计的世纪,在这个知识经济一体化的时代,社会经济的发展呼唤着设计时代的到来,艺术设计教育的发展应该也必须与社会前进的步伐一致,满足社会对于设计的总需求,对世纪的艺术设计教育的要求是不仅仅是要培养一些适销对路的设计师,它应当成为当前信息时代的艺术设计文化的教育.

简介：研究二战至二十世纪末期德国、法国、美国、意大利等国家艺术设计教育的发展及改革情况,借鉴别国的宝贵经验,汲取中国传统工艺文化的精华,在模仿、学习的基础上建立一种有中国特色的创意设计的思想和设计教育体系。

简介：当前艺术设计毕业生的就业问题日益突显，表明设计专业“毕业设计”与毕业生就业能力之间存在某种密切的关系，而“毕业设计”教学的失误则直接造成了毕业生就业能力的缺失。为此，只有改革当前“毕业设计”教学模式，才能实现其与毕业生就业能力的双赢，从而使之能真正成为学生顺利就业的台阶。

简介：<正>在现代鞋靴的设计中融入一定的中国元素不仅体现了鲜明的民族风格,而且还能够使得鞋靴的设计更具有创意,更具有吸引力。从近几年的时尚界中我们可以看到,很多国内外的设计师开始将中国元素融入到鞋类和服装设计中,这些中国元素在鞋靴和其他物品中的应用,体现了国际设计师对于中国元素的喜爱,也体现了国际时尚界对于中国文化的关注。中国是一个历史文化悠久的国家,现如今中国也已经是世界最大的一个鞋业生产和出口国家。但是,

简介：园林建设是我国城市化的重点内容。传统的园林工程建设多注重建筑技术的应用,而随着人们对美和艺术的认知度不断提高,园林工程建设越来越追求艺术手法的应用。通过艺术设计手段,不但能够实现各种景观的美化,还能够改善城市空气质量,维持自然环境的生态平衡,这是生态美思想的重要体现。所以,生态美思想会使园林艺术设计更具功能性,有利于提高城市居民的精神文化水平,应研究如何将生态美思想应用于园林艺术设计中。

简介：中国西北部高等艺术设计教育目前存在着发展与现实之间的矛盾，教育质量并不能满足社会发展的需要。一方面原因是师资力量相对薄弱，另一方面，由于地理位置的限制，使得学生在学校期间不能全方位接受新思想、新理念的教育。

简介：随着中国经济的迅速崛起，中国制造必然要走向中国创造，因而也迫切需要一大批有创新实力与创新精神的设计师，这不仅是中国设计师的责任。更是培养中国设计人才的高等艺术设计院校的责任。现代设计的目的，不仅仅是要反映物质世界，更是要创造物资世界建构和表现精神世界。因此如何在艺术设计基础教学中去开发和挖掘师生的潜力，培养学生的创新思维、审美意识，建构起创新观念下的设计基础教学是一个现实的课题。

简介：我国当代艺术设计理念的创新与发展在内部和外部生存环境不断变化的作用下几经变迁,经历了漫长而起伏的发展过程,可以说当今艺术设计的繁荣发展见证了我国社会经济的发展成就。本文从我国不同历史时期社会经济、文化与艺术设计创新发展的辨证关系出发,阐述了"解放思想"是中国艺术设计多元化发展的原动力,市场需求是品牌设计理念成熟发展的基础,以及可持续发展的非物质文化理念与绿色设计理念之间和谐、共融的关系。

简介：将蒙古族文化应用于现代设计,不但为现代设计提供了丰富的设计元素,更是对少数民族文化的推广和传承。本文通过三种表现形式将蒙古族文化艺术融入标志设计,并以课堂教学实践案例,探索将蒙古族文化艺术融入标志设计的方式方法与可行性。

简介：皖南贵池傩有着丰富的田野文本和深厚的文化蕴涵，包摄诸多有关原生态的造物设计意识，并隐藏在娱神娱人的傩面具中；文章分析了贵池傩面具的造型特点、阴阳杂糅的五行色彩观念及其文化内涵，初步破译贵池傩面具背后的设计文化符码。

简介：当前,随着脑力创作成果传播手段和技术的革故鼎新,艺术设计创作抄袭现象的弊端越来越明显起来。随着相应的国内外关于知识产权的法律、法规的健全和完善,越来越多的社会大众思想意识开始觉醒,杜绝抄袭、提倡创新成为时代的呼声。艺术设计行业一直对创新的渴求最为明显,所以艺术设计界人士坚决反对抄袭更应是责无旁贷。只是近年来,我们对抄袭这个现象的分析和研究不够,进而在抵制抄袭的行动中力道不足。

简介：高职阶段的教学更加注重学生的应用能力和学习能力,传统的艺术设计教学课堂教学模式单一,对学生的培养存在局限性,不利于学生的全面发展。混合式学习模式是将新元素引进艺术课堂,让艺术设计课堂更加符合学生的发展需求,对学生的培养也更加有效和有意义,让艺术教学课堂质量和效率进一步得到提升。