简介:中国画论的出现是伴随着中国画的萌生和发展而不断扩容的。在汉以前,没有画论著述流传,只是些片言只语,较为完整的早期画论当推东晋顾恺之的《论画》,而南齐谢赫的《古画品录》应该是中国第一部具有科学性和系统性的画论著作,然而这两部画论的侧重点是人物画,这主要是因为释道人物画的发展、完善和受重视的程度要相对早于山水和花鸟画。在山水画方面,
简介:
简介: 中国写意雕塑作品的审美,是领会写意雕塑作品之美.那么如何欣赏写意雕塑作品之美,正确地认识、接受、解读写意雕塑作品所释放的信息,中国的审美体系中又有什么审美标准?是本文所探讨的主要问题.……
简介:2005年底和2006年3月,笔者两次于昆山市昆仑堂美术值见到该馆所藏《唐人写经四段卷》。卷酋为《大般涅粲经》片段,高25厘米,长8S厘米;后接《妙法莲华经》片段,高25厘米,长47.5厘米;再后接《金刚经》片段,高25厘米,长27厘米;再后接《心经》残片,高25厘米,长28厘米。于《金刚经》段后纸下端,见有两方收藏印,一为白文“龙骧”,一为大篆朱文“长州程氏收藏”。根据印章风格币日印泥颜色判断,当是近代人所用。
简介:北京书法家协会第四届理事会第五次会议四月九日在北京市政协召开。北京市文联党组书记、常务副主席朱明德,党组副书记黎晶到会并讲话。北京书协主席林岫,副主席田伯平、张书范、郁志桐、李有来、彭利铭、汪良和四十位理事出席了会议。朱明德对北京书协工作给予了高度评价,提出了新的任务。会议由主席林岫主持。首先通报任命、通过增补事
简介:近年来.张兴国以一系列作品印证着自己的艺术思考.他由衷地认为:“今天的人物画创作,应该是大容量、大气象.大综合.具备大时代气息的图像特征。”
简介:笔墨自宋代以后作为一个独立的概念存在以来,它的精神境界就成为了古今画家关注和研究的重心,笔墨具有一定的具体性和抽象性。说它具体,是因为笔墨是能看得到,能够意会也可以把握得到的,笔墨的勾皴总是与造型、结构、骨架、表现发生着关系。说它抽象,是因为它是一种文化感觉和画家情感作用下的物化形式,是老庄“天人合一”哲学理念的高度体现;同时也是画家的内在世界通过外在操作以及与各种水墨效果相互影响所产生的诸种关联。
简介:"士"自古有君子之义,并以"志于道"作为理想和仕职的准则,即士人精神。孔子对"士"的评价有两方面:一方面,以知识和道德修养为己任,重内在修身;另一方面,有远大理想和抱负并经世致用。在《孔子家语·五仪解》中有:"所谓士人者,心有所定,计有所守……富贵不足以益,贫贱不足以损,此则士人也。"此为对内化修身,内在修养的强调;在《论语·泰伯》中也有:"士不可以不弘毅,任重而道远。"
简介:近世以来,因为落后的中国一直处在挨打或受凌辱的地位,一些仁人志士从“救国救民”的大前提出发,对传统文化进行了全面深刻的反思与检讨,中国画作为其重要组成部分,自然也在此中之列。
简介:现代重彩画的兴起,丰富了中国画的表现语言,加速了中国画从传统形态走向当代形态的步伐。在当今重彩人物画作品中,艺术家们的思维模式在城市生活背景的影响下,更多注目于人生百态、社会发展、理想环境等方面的形象资源,多方位呈现着当代中国的精神面貌。
简介:我们面对的文明泡沫市场经济道路的开敞,使“天人合”的文化传统更加远去,单向维度的经济发展就像一架调到自动档的列车,飞速前进,却丝毫没有顾及要有相应的文化做支撑。而今,当人们在为30年来经济的迅猛发展歌功颂德之时,文化却正在一步步走向庸俗化和面临着严酷的生存空间。如海潮般游走的没有保障的农民工、毕业即失业的大学生、失业者、流浪文人和艺术家们,在严酷的现实面前每一个个体的灵魂已虚弱不堪。文明本身成为了这个时代的“泡沫”,繁荣仿佛是今天“泡沫”的同义词。
简介:传统的儿童水墨画教学,以临摹前人的作品为主,重视学生笔墨技法的训练.这样机械地重复作画,往往会使学生在学习过程中感到枯燥无味,从而失去学习水墨画的兴趣。艺术大师们指出:“笔墨当随时代。”儿童水墨画又何尝不应当如此呢?在现代多元化的社会中.孩子们的生活可谓丰富多彩.他们多么渴望运用手中的画笔描绘出自己的所见所闻和所想所感啊!
简介:侯玉麟,字了迟,号净庐主人,1966年生于山东省曹县。作品多次参加国际或全国大型专业展览,多次获奖。有多幅作品被国务院、中南海、中央办公厅、怀仁堂等处收藏。人编全国多部大型典籍和辞书。曾在广东、深圳、西安、青岛、烟台举办个人展览。出版《侯玉麟,临北魏张猛龙碑》大型书集。现在为中国书协会员、山东省书协理事、菏泽书协主席。
简介:直接领悟的心是上天给我们的神圣礼物;理性思考是它的忠实仆人。我们的社会居然把一切荣耀归于仆人,却忘了礼物的存在。人类所能经历最美的事情就是神秘。神秘是一切艺术与科学的源泉,——爱因斯坦关于绘画的特征,五代荆浩在其山水画著作《笔法记》中以问答的形式提出两种观点,一种观点是:'画者,华也。'强调绘画表层形态的美感以及所画物象与造型对象的相似性。这是自春秋战国
简介:当代中国画领域,山水、人物画创作成绩斐然.花鸟画则相对逊色.特别是写意花鸟画有建树者更寥寥几无。事实上.这个问题并非复杂,原因是传统写意花鸟画成就最高.从陈淳、徐渭、八大、石涛以及“扬州八怪”直至任伯年、吴昌硕、齐白石、潘天寿等,将写意花鸟画推向艺术巅峰。
简介:日本爱知县立艺术大学教授原田久先生是一位热衷于在自己的作品中表现东方精神的艺术家,经过多年的探索,他的艺术风格越来越鲜明,越来越受到人们的关注。他多次来中国访问,并举办个人画展,与中国同行进行艺术交流,作品受到画界和观众的好评。
简介:中国书法是一种最具民族特色和文化意蕴的艺术形式。它将生生不息的创造力融于飞动简劲的节奏韵律中,通过线条的意象感悟人类的超越精神和宇宙大化的生动气韵。传统书法艺术是一个包含着诸多审美要素的价值体系,并呈现出多元发展,各流派互相渗透、彼此兼容的独有特色,其中最重要的是书法世界中的人文精神,它不仅影响、熏陶了古代大多数人的思想并为他们认同、接受,而且至今仍然影响着中国人的思维方式、价值观念、审美情趣和道德风尚等深层的精神世界。
简介:认识成君是十来年前的事儿。1999年,河北省书协在邢台市举办了全省书法篆刻评级试点。在评审作品时,我发现一件篆刻作品不落俗套。虽显得直自稚嫩,但却透着一股率真拙朴之气。作者正是成君,他当时是柏乡县一所职业中专的美术教师,业余时间钻研书法、篆刻。初识成君,感到这是一个谦和朴实,爱学习,肯钻研的年轻人。本来砰五级以上还要进行现场测试,出于信任和肯定,
简介:宗炳的《画山水序》是我国最早的关于山水画的论述。虽然有人认为顾恺之的《画云台山记》较之更早,但大部分论者都以为《画云台山记》所言并非专门针对山水画,因而不能算作是山水画论。《画山水序》出现在我国绘画理论自觉时期,其意义不仅在于丰富了我国的绘画理论,更在于为后世的山水画创作建立了一个富有理想色彩的理论标程。
简介:最近有机会到长春、青岛、广州几个城市考察城市雕塑,令我印象最深刻的是青岛。他们去年结合东海路建设,在长12.8公里的交通道路旁建成了50多座雕塑,环境占地面积达28公顷,其中的四号雕塑园区占地面积就有10公顷,高达30余米的大型喷漆钢板雕塑,像一个巨大的红色陀螺旋转着,有效地控制着周围的空间,形成一种强烈的向心力。东海路雕塑建设的领导班子一开始就明确表示,不将雕塑沿着东海路摆放,而是结合地形设计
画论品读——《小山画谱》的八法四知说
山西省第四届油画写生展
写意雕塑批评系列之四写意雕塑的审美
关于昆仑堂藏四段唐代佛经抄本
北京书协召开四届五次理事会
精神维度上的影像——读张兴国的中国画
中国画的笔墨精神对教学及创作的启示
士心以明志——元代花鸟画中的士人精神
弘扬“写意精神”——关于李汉平的中国画创作
基于弘扬“东北抗联精神”的重彩人物画创作研究
天堂之约也许在回路——我的精神结构与艺术判断
感悟庙会文化,培养创新精神——儿童水墨画教学有感
博大雄浑见精神——侯玉麟书法艺术赏析
当代绘画的心灵之旅——内在精神空间的探索与诉求
抒写时代花鸟之精神——读齐辛民花鸟画
通天地之气,求东方精神——原田久的艺术创造
试论传统书法艺术的人文精神及其现代意义
精神到处君自成——青年书法篆刻家成君印象
《画山水序》与山水画的精神性品格
对四座城市的城雕与环境的思考