简介：

简介：　　对我们每个人而言,'啊'是再熟悉不过的字(音)符,从婴儿的哇哇坠地和幼儿开始学说话的第一声,都是建立在以'啊'为母音的语音基础之上的.日常生活中,只要我们把口自然地张开,声带一振动,'啊'音也就随口而出.可见,'啊'母音对人们发声来说,要比其它母音更容易找到感觉.因此我们进行发声的初步训练,也很有必要从'啊'母音开始.……

简介：<正>50年前,毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》中,把"文艺为什么人"作为第一个问题提出来,正因为它是文艺的方向问题。他的结论是:"我们的文学艺术都是为人民大众的,首先是为工农兵的。"这个正确方向指引着革命文艺在新民主主义革命、社会主义革命和建设中发挥了重大的作用。党的十一届三中全会后,进入社会主义建设新时期,党中央又提出了"文艺为人民服

简介：2006年1月,本刊应读者要求在海南举办了朱雅芬钢琴师资大师班,有关这次大师班的情况请见上期信息链接栏目的"本刊活动"。如下是部分学员的随堂笔记。我们想让读者通过他们了解到这次大师班的内容。

简介：在教学工作中,常遇到一个实际问题,即音乐成绩扰异的学生中,却有不少人其他文化课成绩较差,在每年的高等音乐院校招生考试中,也常有考生因文化课成绩不合格而名落孙山。目睹上述现象,对音乐能开发智力的说法又该如何理解呢?

简介：在高师声乐教学中，我们面对的新生基本是大本嗓或有的学过一段时间声乐，但对声音概念模糊不清，甚至毛病重重，例如：高喉器、压舌根、浅呼吸等。学生在开始的声乐学习中，对课堂知识能够当堂接受，但课后又不知其所以然。笔者经过多年的教学实践，深切感受到采用以下几个步骤及方法是引导学生建立正确的声音概念，自如练唱，获得良好的声音位置、状态、气息和发出优美富于色彩声音的重要手段。

简介：矛盾普遍存在于自然、社会、思维发展的一切领域中,而在复杂的矛盾体系中,各种矛盾以及每一矛盾的每一个方面的地位和作用也不相同,因此学会正确运用对立统一的规律去分析和解决现实中的各种矛盾是十分重要的.同样,在器乐教学中也充满了各种矛盾.长期以来.器乐教学十分强调感性特征,因此在教学过程中常常偏重于找感觉,这种找感觉的过程从某种

简介：<正>音乐表演,从它最基本的意义上说,是对音乐作品的表演。即使是即兴表演,也是构思在先,表演在后。在音乐艺术的创造活动中,音乐创作,即作曲是第一个创造过程,称一度创作,音乐表演是第二个创造过程,称二度创作。在一度创作中,作曲家把以情感为核心的心理体验,通过乐音这种特殊的物质材料外化为具体可感的

简介：本文主要阐述了在声乐教学中如何正确理解“呼”与“吸”的观念,以及用科学合理的操作手段自如运用于歌唱过程的技巧。

简介：浅谈风琴在音乐课中的正确使用周亚平目前，在中小学音乐课中，尤其是乡村小学，风琴仍是最常用的教学工具。音乐课上得成功与否，与风琴有着密切关系。不少音乐教师虽然具备了一定的风琴弹奏能力，然而，在教学过程中却忽视了科学用琴这一问题。以至于不能有效发挥其作用...

简介：一个人的成功与否关键在其心态,拥有正确、积极的心态能够挖掘出人的最大潜能,从而获得最终的成功.反之,错误、消极的心态会在关键时刻使你错失良机,与成功无缘.对于声乐的学习同样如此,如对其不采取正确、积极的态度,是绝对不可能取得最佳学习效果的.

简介：　　去年的秋季学期,为了了解学生对音乐学科教材的满意程度,笔者在初中部及小学部的高年级进行了问卷调查.调查结果表明95%以上的学生对教材里的歌曲不感兴趣而喜欢流行音乐,几乎每个学生都能列举出一大串流行歌手的名字周杰伦、任贤齐、孙燕姿、王菲……对于他们的代表作品,更是了如指掌.就"你希望老师怎样上好音乐课?"这一问题,很多学生的回答都是希望在课堂上能听到自己喜欢的流行音乐;学校举行唱歌比赛,学生绝大多数唱流行歌曲;……

简介：新学期伊始,为了了解高一年级学生在初中、小学的音乐学习状况,我们对高一年级新生做了一次问卷调查,调查结果表明:95%以上的学生喜欢流行音乐,几乎每个学生都能列举出一大串流行歌手的名字:周杰伦、任贤齐、孙燕姿、王菲……对于他们的代表作品,更是了如指掌;就"你希望老师怎样上好音乐课?"这一问题,很多学生都希望在课堂上能听到自己喜欢的流行音乐;学校举行歌咏比赛,学生绝大多数唱流行歌曲……以上这些现象,引发了笔者这样的思考:流行音乐究竟能否走进课堂?如何引导中学生正确对待流行音乐?结合笔者从事音乐教学工作以来的经验,就以上两个问题谈几点体会:

简介：在小提琴教学中,教师常对小提琴演奏技巧方面——如音准、换把、运弓、发音等等技术问题把关很严,这是十分正确的。但在音乐表现方面,却往往有“等待学生自然成熟”的倾向。当然,学生的音乐表现力的成熟本来也不是一朝一夕、一蹴而就的事,而是在学习中不断丰富、逐步完善起来的。我们过去都听到过“这个学生音乐感极差……”“没有什么才气……”等等类似的议论,事实上,

简介：<正>考古发现的音乐材料以其无比的客观性、实在性和精确性,以其几乎是无限的潜藏量和丰富性,常能弥补文献记载的缺遗,纠正文献记载的谬误,因而对古代音乐史研究起着十分重要的作用。正因如此,它越来越受到古代音乐史研究者的重视。我们常常感到正确分析音乐考古材料并

简介：＂运音法＂（articulation）这一概念的本意指演奏者连接音符的方式（连奏或是断奏）,但同时它也泛指乐曲中乐段、乐句、乐节之间的连接和分离关系。因此,运音法记号不仅影响了音乐结构的划分,还直接决定了音乐的语气、风格。在古典主义时期,运音法记号主要分为连线和断奏记号。而在所有莫扎特亲自标注的标记中,数量最多、最细致的就是运音法记号。

简介：钢琴这被誉为乐器之王的昔日之贵族,如今已走进了中国的千家万户。学钢琴的孩子很多,如何给他们打好基础,迈好学习钢琴的第一步,是每一个钢琴启蒙老师的任务,只有掌握正确的弹奏方法和习拚,才能使孩子们在今后漫长的学琴道路上少走很多弯路。怎样才能使五、六岁的小孩较快地理解并掌握正确的弹奏方法呢?我的体会是,举一些

简介：<正>二十世纪以来的现代音乐,在十九世纪后期各种音乐创作手法的基础上,无论在旋律、和声、节奏、结构、调性处理等作曲手法以及美学观点等各方面,都有许多新的试验、新的创造和新的发展,其中多调性就是二十世纪初音乐中新的调性处理方式之一。本文对有关多调性的一些问题作一简单介绍,供了解和应用多调性手法的参考。

简介：在声乐教学过程中，教师与学生都希望获得最好的歌唱状态，最好的歌声。在考试、比赛过程中，更需要良好的效果。但在实际中，有时的确很难做到，这究竟是什么原因呢？主要是在平时训练中，歌唱心理与歌唱生理两方面未能科学地、习惯地、自然地协调起来，或是过多地强调了生理机构的作用，忽视了歌唱心理的配合，未能形成统一的合作关系。

简介：演奏任何一种乐器,都需要面临＂音色＂的问题。在钢琴演奏中,我们通过准确的音色表达来传递意境、情绪、作品风格等种种信息。在音色处理的这个问题上,演奏者不但需要借助具体的触键技术,更需要将相对抽象的演奏思维模式,以及外部环境的对音色的影响纳入到思考中来。本文从钢琴及钢琴音色的发展出发,通过分析在演奏过程中处理音色的若干事宜,并结合多年演奏及教学经验,尝试从多个角度解析如何处理演奏音色这个最基础也是最高阶段的实际问题。